每個(gè)人都曾試圖在平淡的學(xué)習(xí)、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養(yǎng)人的觀察、聯(lián)想、想象、思維和記憶的重要手段。相信許多人會(huì)覺(jué)得范文很難寫？下面是小編幫大家整理的優(yōu)質(zhì)范文，僅供參考，大家一起來(lái)看看吧。

聲樂(lè)演唱方法有哪四種篇一

虎的成語(yǔ)有哪些

推薦度：

過(guò)年吉祥話有哪些

推薦度：

秋天的詩(shī)句有哪些

推薦度：

除夕的詩(shī)句有哪些

推薦度：

肉麻的道歉情話有哪些

推薦度：

相關(guān)推薦

聲樂(lè)，是指用人聲演唱的音樂(lè)形式。聲樂(lè)是以人的聲帶為主，配合口腔、舌頭、鼻腔作用于氣息，發(fā)出的悅耳的、連續(xù)性、有節(jié)奏的聲音。下面是小編整理的聲樂(lè)演唱技巧有哪些，歡迎大家分享。

打好聲音技術(shù)的基礎(chǔ)是極為重要的，“工欲善其事，必先利其器”，一定的基本功是很難談到及時(shí)、處理表情和情感的。想法再好力不從心也是無(wú)可奈何。聲情聲情，有聲才有情。但前提就是要得到相應(yīng)的聲音基礎(chǔ)，想要展現(xiàn)出完美的聲樂(lè)表演，高水平的演唱技巧是尤為重要的。演唱技巧包括氣息的正確運(yùn)用、找準(zhǔn)發(fā)聲位置、共鳴腔體的靈活運(yùn)用以及要掌握正確的咬字方法，吐字清晰。

用“善歌者必先調(diào)其氣“來(lái)開始，呼吸對(duì)于演唱是至關(guān)重要的。良好的呼吸支持是歌唱的動(dòng)力與基礎(chǔ)，因此在練習(xí)時(shí)也應(yīng)該做嚴(yán)格的呼吸訓(xùn)練，吸氣與呼氣得到充分煅練，形成條件反射，做到想唱就唱，一張口，氣息就已準(zhǔn)備充足，并能控制自如。

“聲”與“氣”必須協(xié)調(diào)平稀，氣多聲少或氣少聲多都不行!唱高音時(shí)，我們的氣息要下沉，所謂“氣沉丹田”。唱中低音時(shí)，氣息要略提，聲音強(qiáng)則氣要沉，要均勻，聲音弱則氣要穩(wěn)，要柔和呼出。但是，在不同演唱風(fēng)格中，不同情緒，不同風(fēng)格作品的處理，我們要將氣息技巧相結(jié)合，創(chuàng)造出更好的演唱效果。

不管是自身?xiàng)l件好的還是不足的,想要靈活的運(yùn)用氣息都需要長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)。練氣的方法有很多，比如打嘟嚕、吹蠟燭和漱口時(shí)用氣息不斷的沖口中的水?？傊诔钑r(shí)，吸氣要注意自然適度，既不可過(guò)多也不能過(guò)少。如果你采用漱口是練氣的那種方法，如果氣息力度控制不適當(dāng)，你馬上就會(huì)被水嗆住。所以說(shuō)精巧的氣息運(yùn)用在演唱者演唱歌曲時(shí)是非常重要的。

在聲樂(lè)教學(xué)中，練聲過(guò)程是整體教學(xué)過(guò)程中最為重要的環(huán)節(jié)，它是用于訓(xùn)練聲樂(lè)技巧最基本、最簡(jiǎn)單的練習(xí)，就是把構(gòu)成歌曲旋律最基本、最簡(jiǎn)單的動(dòng)機(jī)或越劇提煉出來(lái)，配以單純的母音或音節(jié)，在適當(dāng)?shù)囊粲騼?nèi)作伴音上行或下行移動(dòng)發(fā)福練唱。

1、在練聲前，首先要在思想上作好準(zhǔn)備，借助曲調(diào)旋律，抒發(fā)心中的情緒。例如，543211——這一音階練習(xí)曲，可以引導(dǎo)發(fā)揮想象空間，對(duì)這個(gè)旋律加上對(duì)“彩虹”的理解，用聲音展現(xiàn)出來(lái)，這樣、簡(jiǎn)單枯燥的發(fā)聲就有了新鮮活力，以愉快的心情來(lái)完成練聲目標(biāo)。

2、帶詞練習(xí)。要求發(fā)音準(zhǔn)確、字正腔圓、吐字清楚、有意境、有感情，聲音音色具有畫面感，這樣才有可能向大型的聲樂(lè)作品過(guò)渡，慢慢適應(yīng)。

正確的發(fā)聲練習(xí)可以幫助我們形成正確的喉頭位置，解放后頭，使聲帶和氣息密切配合，調(diào)整適度，在唱高、中、低、強(qiáng)弱不同的音符時(shí)都有較為理想的聲音效果。

除了精巧的氣息，完美的共鳴也是非常重要的。聲樂(lè)歌唱沒(méi)有了共鳴，就會(huì)失去歌唱聲音的藝術(shù)性，從美學(xué)的角度來(lái)講，就不美了，從音樂(lè)的效果上來(lái)分析是屬于“白聲”。人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔、頭腔三大共鳴腔體。在歌唱中，使用這些共鳴腔體的比例是不同的。

1、胸腔共鳴 胸腔共鳴常在較低的聲部運(yùn)用較多，實(shí)際上在我們每個(gè)聲部的所有聲區(qū)，都需要胸腔共鳴的成分，只是比例多少的問(wèn)題。聯(lián)系時(shí)一定要注意松弛，千萬(wàn)不能過(guò)分地追求共鳴而壓迫喉頭，把濃重的喉音誤認(rèn)為是胸腔共鳴。

2、口腔共鳴 口腔共鳴是聲音從喉嚨發(fā)出后的第一個(gè)共鳴區(qū)域，它是歌唱非常重要的部分，是胸腔共鳴和頭腔共鳴的基礎(chǔ)。發(fā)聲時(shí)，口腔自然上下打開，笑肌微提，下顎自然放下稍后;拉，上顎有上體的感覺(jué)。要使口腔中的各有關(guān)部分自然地松開，以使咽、喉、腔通暢，這樣才會(huì)獲得良好的共鳴效果。

3、頭腔共鳴 頭腔共鳴常被稱之為頭聲。它是我們聲音中最具有魅力色彩的成分。它使聲音明亮輝煌且穿透力強(qiáng)，尤其是在高音聲部，幾乎決定了聲音的質(zhì)量。聯(lián)系時(shí)最好是用哼鳴的方式，也就是閉口打哈欠狀態(tài)，雙唇微微閉住，口腔內(nèi)越空越好，鼻、咽腔打開，把氣息的通道留的越寬越好，感覺(jué)到聲音向前向上，體會(huì)到眉心在震動(dòng)，從而發(fā)出較明亮集中的聲音。

奧斯汀曾說(shuō)：“如果沒(méi)有能獲得良好的讀字技巧，任何嗓音都不能算是一件真正良好的樂(lè)器?！遍L(zhǎng)期以來(lái)，歌唱藝術(shù)以其優(yōu)美的唱腔、鮮明感人的語(yǔ)言，受到人們的喜愛(ài)。所以有人說(shuō)，歌唱是動(dòng)感人的音樂(lè)。而其動(dòng)人之處就表現(xiàn)在聲音與情感的完美結(jié)合，即我們所講的“聲情并茂”。要達(dá)到這個(gè)要求，就必須掌握“咬字、吐字、收聲歸韻”的發(fā)音方法。

歌唱中的咬字

歌唱中的咬字不同于說(shuō)話時(shí)的咬字，首先要求呼吸的支持、音質(zhì)結(jié)實(shí)且有共鳴;其次是注重咬字部位。發(fā)聲的字頭是字的聲母，因?yàn)槁暷傅陌l(fā)音清晰有力能夠更好地表達(dá)歌曲的情感。聯(lián)系時(shí)可先用一個(gè)單獨(dú)的母音，如“啊”代替歌詞來(lái)聯(lián)系，把注意力重點(diǎn)放在唱母音上來(lái)，咬字的著力點(diǎn)要準(zhǔn)確，有助于糾正發(fā)音不準(zhǔn)的現(xiàn)象。

歌唱中的吐字

口腔如何打開吐字具有嚴(yán)格的要求，開小或開大都會(huì)影響聲音的音質(zhì)和音色。正確的吐字要以氣息為基礎(chǔ)，根據(jù)母音的發(fā)生方法的狀態(tài)大開口腔，運(yùn)用共鳴腔體使聲音得到擴(kuò)大。最重要的一點(diǎn)是要能保持口型的穩(wěn)定，無(wú)論發(fā)聲旋律怎樣變化或者長(zhǎng)句中如何換氣等，口形都不能有所變動(dòng)。

歌唱中字的收尾

演唱時(shí)要使每個(gè)字有收尾，不僅為下一個(gè)字的出聲作好鋪墊，又保證了兩字間的清晰連貫，起到了承上啟下的作用，字尾輕輕收，既要保持口型不變，又要輕輕地，干凈地收聲。

從以上這些聲樂(lè)演唱技巧的內(nèi)容和訓(xùn)練方法中我們可以得知，在歌唱發(fā)聲的過(guò)程中，無(wú)論是呼吸、共鳴、練聲、語(yǔ)言都缺一不可，每個(gè)動(dòng)作的要領(lǐng)都是相互聯(lián)系、相互促進(jìn)、相輔相成的，總之，聲樂(lè)最終是需要表演的藝術(shù)，作為歌曲的表演者以及歌曲中情感的傳達(dá)與解釋者，高水平的演唱技巧是很重高的。通過(guò)深入的探索以達(dá)到對(duì)歌曲演繹宏觀上的把握，從而游刃有余地表現(xiàn)聲樂(lè)作品的情感、思想與境界,豐富作品的精神與文化內(nèi)涵。

第一當(dāng)然是聲音。這是一個(gè)很專業(yè)的學(xué)問(wèn)，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。以后的`文章中，我會(huì)把我知道的盡可能的與大家交流。

第二是情感。這需要歌手對(duì)詞、對(duì)旋律的感悟要強(qiáng)，很多朋友演唱時(shí)把全部的重點(diǎn)都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會(huì)唱好一首歌。過(guò)分注重聲音的原因，是因?yàn)楦枋值膶?shí)力有限，演唱過(guò)程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時(shí)候要準(zhǔn)備了等，這都是無(wú)可避免的。所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當(dāng)重要。當(dāng)你練聲成熟的時(shí)候，演唱時(shí)的注意力才會(huì)到情感上來(lái)。有句話說(shuō)得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會(huì)更強(qiáng)。

第三是感受。這里再次強(qiáng)調(diào)，音樂(lè)的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補(bǔ)的音樂(lè)感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱“一無(wú)所有”，我敢保證會(huì)笑翻一幫人！歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的，比如一個(gè)小小的換氣、一個(gè)強(qiáng)調(diào)的重音、一個(gè)不換氣的長(zhǎng)拖音或者一個(gè)驟然的收尾……這些就只能意會(huì)了。

第四是節(jié)奏感和音準(zhǔn)。你見過(guò)一個(gè)3歲多的小孩聽到一個(gè)旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎？你見過(guò)一個(gè)3歲多的小孩現(xiàn)場(chǎng)演唱，爸爸給他手風(fēng)琴伴奏，隨時(shí)改變音調(diào)，他進(jìn)唱的音調(diào)都是準(zhǔn)確的嗎？你見過(guò)一個(gè)8歲的小孩在沒(méi)聽到任何聲音的情況下，要他隨時(shí)哼出“降e”、“升c”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音，哼完后在鍵盤上按下核對(duì)完全準(zhǔn)確的嗎？這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎(chǔ)，雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。

第五是素質(zhì)。這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。其實(shí)光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準(zhǔn)這些方面比較，業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。差距就在素質(zhì)。你知道自己唱歌時(shí)的形體和表情嗎？你可能有個(gè)模糊的形象，就是你投入演唱時(shí)自己想象自己的模樣，而這個(gè)形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。你知道大家看到是什么嗎？你用攝像機(jī)拍攝過(guò)自己的一次正式演唱嗎？其實(shí)當(dāng)你上臺(tái)的第一個(gè)眼神或者第一句話，就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。這里說(shuō)的素質(zhì)還包括對(duì)樂(lè)理的了解、樂(lè)器的了解、對(duì)音樂(lè)史以及對(duì)音樂(lè)常識(shí)的了解等，當(dāng)然也有很多專業(yè)歌手也不全面，但我個(gè)人認(rèn)為，如果要做專業(yè)歌手，就應(yīng)該貫徹這些，要對(duì)得起“專業(yè)”這個(gè)詞。

在學(xué)一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的？又有幾次揣摩過(guò)撰詞者的心思和他表達(dá)的意境？一首歌曲，無(wú)論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認(rèn)真揣摩對(duì)方（詞作者或曲作者）要表達(dá)的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會(huì)他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺(jué)唱，我覺(jué)得不妥。有些個(gè)性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達(dá)自我，這種方式不是不好（而且我也喜歡這樣），但我會(huì)先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。再說(shuō)不是每首歌曲都適合你任意發(fā)揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達(dá)，比如國(guó)歌。

在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會(huì)好很多，如果你的感悟能力強(qiáng)，你會(huì)情不自禁的把某個(gè)音唱重，某一個(gè)音輕輕帶過(guò)，一個(gè)激情的長(zhǎng)音會(huì)拖得很飽滿……

說(shuō)話和唱歌，除了旋律、節(jié)奏、氣息，還有其它區(qū)別嗎？有，那就是吐詞的方式。請(qǐng)你隨意的用你說(shuō)話的方式讀出“讓我一次愛(ài)個(gè)夠”，然后投入的把它唱出來(lái)……會(huì)發(fā)現(xiàn)唱的時(shí)候嘴型是向兩邊打開的，而且要夸張一些。如果你覺(jué)得差不多，就是你的吐詞有問(wèn)題。所以唱歌要比說(shuō)話嘴型要夸張，這樣吐詞才會(huì)更清晰、氣息更通暢、更宜于表達(dá)情感。

演唱國(guó)語(yǔ)歌，還是標(biāo)準(zhǔn)的好。比如“z、c、s”和“an、ang”和“l(fā)、n”的區(qū)別是很容易搞混的。港臺(tái)歌星有時(shí)會(huì)把個(gè)別字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌頭打不過(guò)來(lái)、要不就是他們覺(jué)得那樣不好聽，或者他們根本就不知道這個(gè)發(fā)音。當(dāng)我們翻唱他們的這些歌曲時(shí)，我沒(méi)有明確的主張，為了模仿，不糾正也行。但如果是要唱自己的風(fēng)格或比賽，那就要改正了。