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洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇一

目錄

引言???????????????????????????????????.(2)

第一章 兩宋繪畫(huà)的發(fā)展??????????????????????????..(2)

第二章 兩宋繪畫(huà)取得的成就????????????????????????..(3)

第三章 兩宋繪畫(huà)對(duì)現(xiàn)代教育的影響?????????????????????..(5)

結(jié)語(yǔ)???????????????????????????????????.(5)

參考文獻(xiàn)?????????????????????????????????.(6)

淺談兩宋繪畫(huà)作品的現(xiàn)實(shí)意義

引言

.隨著讀圖時(shí)代的來(lái)臨，越來(lái)越多人往往都會(huì)借助視頻、動(dòng)畫(huà)、圖形、圖畫(huà)等形象媒體來(lái)傳文達(dá)意，激起觀者想象和思想的情感漣漪。而繪畫(huà)作為一種最為直接的表達(dá)方式，在我們的視覺(jué)文化教育中起著不可替代的作用。

宋代繪畫(huà)是在中國(guó)文化藝術(shù)史上具有重要的地位和深遠(yuǎn)的影響，是一個(gè)繼往開(kāi)來(lái)，集中國(guó)古代繪畫(huà)之大成的光輝時(shí)期。宋代繪畫(huà)的發(fā)展，成就以及對(duì)現(xiàn)代教育的影響都是值得我們?nèi)ド钏际鞈]的。

正文

第一章 兩宋繪畫(huà)的發(fā)展

.宋朝時(shí)，繪畫(huà)藝術(shù)達(dá)到了全面發(fā)展，繪畫(huà)作品更是極其豐富，繪畫(huà)技法完善,畫(huà)家風(fēng)格更是面貌繁多。同時(shí)，隨著繪畫(huà)的發(fā)展，又有一些文人加入畫(huà)家的行列，開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)繪畫(huà)的文學(xué)化時(shí)期。兩宋繪畫(huà)作品中,成就最高是山水畫(huà),次之是花鳥(niǎo)畫(huà)，后是人物畫(huà)，特別是山水畫(huà)創(chuàng)作可以說(shuō)達(dá)到了繪畫(huà)頂峰。

1.山水畫(huà)

北宋的山水畫(huà)，作品以傳統(tǒng)水墨為基礎(chǔ),多表現(xiàn)北方渾雄壯闊的自然山水，借山川表現(xiàn)內(nèi)心世界，強(qiáng)調(diào)寫(xiě)意畫(huà)法:“信筆為之,以煙云掩映,樹(shù)木不取工細(xì),意似便已?！薄?】對(duì)山水畫(huà)的創(chuàng)造,更在于對(duì)真山真水的深切感受。南宋的山水畫(huà)，在格局上脫胎于青綠，而參用水墨，調(diào)和兩派，筆法蒼勁，水墨淋漓，具有獨(dú)特的風(fēng)格。

宋代山水畫(huà)的人文精神，不僅表現(xiàn)在畫(huà)面中蘊(yùn)涵著氣與質(zhì)的美，還表現(xiàn)人與山水意理的滲透，山水需有生命，山水畫(huà)中“天真、寫(xiě)真”等創(chuàng)作思想，都蘊(yùn)涵著美的本質(zhì)和藝術(shù)生命的內(nèi)涵。在山水畫(huà)中，就是要從自然的變化、社會(huì)的變化、萬(wàn)物之情中探尋新的藝術(shù)形式。發(fā)現(xiàn)日新之時(shí)勢(shì)，在具體生命性中，發(fā)現(xiàn)道德之美和生命價(jià)值。

2.花鳥(niǎo)畫(huà)

宋代是中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的成熟和鼎盛時(shí)期，在應(yīng)物象形、意境營(yíng)造、筆墨技巧等方面都臻于完美。北宋的花鳥(niǎo)畫(huà)主要繼承五代傳統(tǒng)，畫(huà)法多宗徐熙、黃筌二體，而黃體“鉤勒填彩，旨趣濃艷”【3】的富貴風(fēng)格更為世所尚。更是由于宋徽宗趙佶對(duì)繪畫(huà)的特殊愛(ài)好，在其大力倡導(dǎo)下，花鳥(niǎo)畫(huà)以院體為主流進(jìn)一步向工筆寫(xiě)實(shí)發(fā)展，筆法工整細(xì)膩，使工筆花鳥(niǎo)畫(huà)達(dá)到顛峰水平。并且此風(fēng)綿延至南宋宮廷，花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作長(zhǎng)盛不衰，并呈現(xiàn)多樣化的局面。

宋徽宗《芙蓉錦雞圖軸》

3.人物畫(huà)

在宋朝，人物畫(huà)主要包括兩部分，其一是人物故事畫(huà)，這些畫(huà)多是出于某種政治宣傳的需要。其二，是風(fēng)俗畫(huà)，這是一種反映城鄉(xiāng)生活和社會(huì)風(fēng)俗的人物畫(huà)，是隨著宋代城市經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和市民文藝創(chuàng)作的繁興而興起的，反映的社會(huì)面之廣，人物階層之豐富，都是前所未有的，其意義已經(jīng)超出了美術(shù)的范圍。

宋代人物畫(huà)的特點(diǎn)是注重表現(xiàn)人物的現(xiàn)實(shí)性格和具體神態(tài)，或者說(shuō)是形神兼?zhèn)洹Ｈ宋锂?huà)是以人物活動(dòng)為主要描寫(xiě)對(duì)象的中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)畫(huà)科.宋代繪畫(huà)是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的高峰.宋代的人物畫(huà)題材多樣,如佛教畫(huà)、肖像畫(huà)、工筆重著色人物畫(huà)、經(jīng)史題材畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、減筆人物畫(huà)等等.它所反映的現(xiàn)實(shí)生活內(nèi)容之廣泛,在古代繪畫(huà)史上是極為突出的.它運(yùn)用多彩優(yōu)美的藝術(shù)形式,創(chuàng)造了很多的藝術(shù)表現(xiàn)手法.宋代人物畫(huà)的成熟和完備,進(jìn)一步說(shuō)明了宋代繪畫(huà)是中國(guó)古代繪畫(huà)的鼎盛時(shí)期.1、在繪畫(huà)技法上，有新的突破，出現(xiàn)了各種畫(huà)風(fēng)。

燕文貴的《七夕夜市圖》

第二章 兩宋繪畫(huà)取得的成就

北宋初期，人物畫(huà)師法吳道子，花鳥(niǎo)畫(huà)遵循黃筌體制，山水畫(huà)主宗荊、關(guān)傳統(tǒng)。北宋中期，畫(huà)風(fēng)呈現(xiàn)出較顯著變化，人物畫(huà)創(chuàng)“白描法”，大大豐富了線(xiàn)條的表現(xiàn)力，山水畫(huà)更真實(shí)細(xì)膩地表現(xiàn)大自然的微妙變化，花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展了水墨法，文人畫(huà)也在此時(shí)倡興。北宋末至南宋初，人物畫(huà)中的風(fēng)俗 3 題材成就突出。南宋時(shí)期，山水畫(huà)變革顯著，“南宋四大家”創(chuàng)立了新的“院體”山水畫(huà)風(fēng)，花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展了水墨寫(xiě)意法，并形成了諸多文人水墨花卉畫(huà)派，人物畫(huà)中也出現(xiàn)了水墨寫(xiě)意的“減筆畫(huà)”[2]。

山水畫(huà)在北宋強(qiáng)調(diào)“師法造化”，注重圖真和格法，描繪地域風(fēng)貌、氣候變化具體精微，同時(shí)也發(fā)揚(yáng)“中得心源”的傳統(tǒng)，對(duì)景造意，融入真切感情。南宋山水重視意境創(chuàng)造和感情抒寫(xiě)，畫(huà)法簡(jiǎn)練、潑辣?；B(niǎo)畫(huà)在北宋是以工整精細(xì)的畫(huà)法為主，注重寫(xiě)生，狀物真實(shí)。南宋興起文人水墨花鳥(niǎo)畫(huà)，強(qiáng)調(diào)傳情達(dá)意，抒寫(xiě)主觀情感，喜繪梅蘭竹菊四君子題材，人物畫(huà)北宋時(shí)盛行故事畫(huà)和風(fēng)俗畫(huà)，畫(huà)法繼承了唐代傳統(tǒng)，工整寫(xiě)實(shí)，又有一定新創(chuàng)。南宋人物畫(huà)多取歷史題材，借古喻今，在安排情節(jié)、突出主題、刻劃內(nèi)心等方面，更富意匠。

2、宋代的文學(xué)藝術(shù)開(kāi)始強(qiáng)調(diào)主體和客體的相互融合。

3、人物風(fēng)俗畫(huà)直接反映宋代城鄉(xiāng)生活和社會(huì)風(fēng)俗。

人物畫(huà)所反映的社會(huì)面之廣，人物階層之豐富，都是前所未有的，其價(jià)值意義不僅在藝術(shù)上的畫(huà)法、創(chuàng)作技巧和表現(xiàn)手法的獨(dú)創(chuàng)性，也是研究宋代文明和社會(huì)背景的重要依據(jù)。在人物風(fēng)俗畫(huà)里，最為杰出的是張擇端的《清明上河圖》。

其藝術(shù)成就主要體現(xiàn)出市俗畫(huà)在畫(huà)風(fēng)態(tài)度上崇尚自然古樸，非常大眾化，在藝術(shù)技巧的運(yùn)用上，講究尊重傳統(tǒng)，不標(biāo)新立異，只求真實(shí)的表現(xiàn)生活。當(dāng)西方還沉浸在最黑暗的宗教愚昧的統(tǒng)治中時(shí)，宋代繪畫(huà)已開(kāi)始描寫(xiě)現(xiàn)實(shí)。在中國(guó)繪畫(huà)史具有深遠(yuǎn)的意義。

張擇瑞【4】《清明上河圖》

第三章 兩宋繪畫(huà)對(duì)現(xiàn)代教育的影響

1、激發(fā)愛(ài)國(guó)主義情感。當(dāng)欣賞宋代繪畫(huà)時(shí)，我們都會(huì)為中國(guó)文化的博大精深感到自豪，宋朝大部分時(shí)間都處于動(dòng)蕩不安之中，一些文人借助繪畫(huà)，通過(guò)對(duì)大好河山，一草一木的描繪中，抒發(fā)自己的愛(ài)國(guó)情感，表達(dá)自己的愛(ài)國(guó)之情，所以畫(huà)面背后所深藏的愛(ài)國(guó)主義情感，能激起無(wú)數(shù)炎黃子孫的共鳴，是我們進(jìn)行愛(ài)國(guó)教育的優(yōu)秀題材。如范寬的《雪景寒林圖》，所表現(xiàn)的是北方雪景山水，在這幅作品中,范寬創(chuàng)造了一個(gè)純化境界，畫(huà)中群峰積雪，千里冰封，近景枯木交錯(cuò)，寒水深湛，中景岸渚汀州。遠(yuǎn)景白雪茫茫，天深山亮，人們感受到一種懾人心魄的魅力。

范寬的《雪景寒林圖》

2、宋朝繪畫(huà)的一些畫(huà)風(fēng)、布局，對(duì)我們進(jìn)行網(wǎng)頁(yè)制作、平面設(shè)計(jì)、影視動(dòng)畫(huà)制作等方面，具有一定的審美導(dǎo)向作用。同時(shí)，也是我們進(jìn)行靈感思維訓(xùn)練的有力工具。靈感思維是視覺(jué)藝術(shù)思維中經(jīng)常使用的一種思維形式。在創(chuàng)作活動(dòng)，中，人們潛藏于心靈深處的想法經(jīng)過(guò)反復(fù)思考而突然閃現(xiàn)出來(lái)，或因某種偶然因素激發(fā)突然有所領(lǐng)悟，達(dá)到認(rèn)識(shí)上的飛躍，各種新概念、新形象、新思路、新發(fā)現(xiàn)突然而至，這就是靈感。但是靈感的出現(xiàn)是不是偶然性的。宋朝繪畫(huà)，以其風(fēng)格多樣、作品眾多，是進(jìn)行靈感思維訓(xùn)練的有力工具。

結(jié)語(yǔ)

宋朝繪畫(huà)藝術(shù)達(dá)到了全面發(fā)展，繪畫(huà)作品極其豐富，繪畫(huà)技法完善,畫(huà)家風(fēng)格面貌繁多，不僅促進(jìn)了中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展，具有很高的藝術(shù)價(jià)值，而且對(duì)現(xiàn)代教育也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

對(duì)兩宋繪畫(huà)的發(fā)展和所取得的成就的概述不僅僅只是如此，由于所持資料不充足，僅提供了以上所描述的內(nèi)容，它還可以繼續(xù)從歷史背景以及人的思想方面進(jìn)行深入探討。

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2002 6

洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇二

大學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義就是要以美引善，提高學(xué)生的思想品德；以美啟真，增強(qiáng)學(xué)生的智力；以美怡情，增進(jìn)學(xué)生的身心健康。從而，促進(jìn)大學(xué)生全面和諧的發(fā)展。

有生即有情，有情即有藝術(shù)。故藝術(shù)非專(zhuān)科，乃人所本能；藝術(shù)無(wú)專(zhuān)家，人人皆生知也。晚近世變多端，人事繁瑣，逐末者忘本，循流者忘源，人各竭其力于生活之一隅，而喪生其人生之常情。于是世間創(chuàng)立“藝術(shù)”為專(zhuān)科，而稱(chēng)專(zhuān)長(zhǎng)此道者為“藝術(shù)家”。蓋“藝術(shù)”與“藝術(shù)家”興而藝術(shù)始衰矣！出“藝術(shù)”之深宮，辭“藝術(shù)家”之尊位，對(duì)稚子而教之習(xí)藝，執(zhí)途人而與之論美，談言微中，亦足以啟發(fā)其生知之本能，而歸復(fù)其人生之常情。是則事事皆可成藝術(shù)，而人人也皆得為藝術(shù)家。著名藝術(shù)家豐子愷先生的這段話(huà)講的非常深刻，藝術(shù)應(yīng)該是屬于全民的。而現(xiàn)今藝術(shù)的創(chuàng)造卻被集中在藝術(shù)家身上，這并不利于大學(xué)生們藝術(shù)素質(zhì)和審美觀的提高。普通高校加強(qiáng)美育，主旨是在“育人”，是要教育學(xué)生逐步樹(shù)立馬克思主義的審美觀。審美觀是關(guān)于美、審美、美的創(chuàng)造等問(wèn)題的基本觀點(diǎn)，是世界觀和人生觀的重要組成部分。而大學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義就是要以美引善，提高學(xué)生的思想品德；以美啟真，增強(qiáng)學(xué)生的智力；以美怡情，增進(jìn)學(xué)生的身心健康。從而，促進(jìn)大學(xué)生全面和諧的發(fā)展。 由此可知大學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課程對(duì)于大學(xué)生素質(zhì)的培養(yǎng)有著非常重要的作用，所以就更應(yīng)該實(shí)現(xiàn)美術(shù)鑒賞課程在大學(xué)里的普及。這里的普及不能單單只是書(shū)本、字面上的普及，而是真正讓大學(xué)生實(shí)現(xiàn)在精神上的普及，真正的了解學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課程的意義，這就需要我們大學(xué)生能真正的看透一些問(wèn)題。那么以下這些問(wèn)題能夠幫助我們更好的認(rèn)識(shí)到學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞這門(mén)課程的必要性。

標(biāo)志。它繼承和發(fā)展著人類(lèi)的文明成果，傳播、保存、融合、發(fā)展著民族的文化，是民族形成、生存及發(fā)展的生命機(jī)制。美術(shù)教育作為一種精神生產(chǎn)，對(duì)人們的社會(huì)心理、風(fēng)俗習(xí)慣、道德規(guī)范、文化傳統(tǒng)有至關(guān)重要的影響，成為整個(gè)文化建設(shè)的基礎(chǔ)。

二 、美術(shù)鑒賞課對(duì)大學(xué)生的全面而深刻的影響體現(xiàn)在哪些方面呢？ 首先它表現(xiàn)在以美引善 蔡元培先生大力提倡“以美育代宗教”，就是因?yàn)樽鳛椤懊烙钡闹匾d體之一的美術(shù)有輔助道德進(jìn)步的教育功能。大學(xué)生的思想品德不是先天具有的，也不是后天自發(fā)形成的，而是在社會(huì)、家庭，特別是在學(xué)校教育中形成和發(fā)展起來(lái)的。美術(shù)鑒賞課就是學(xué)校的教育課程之一。 人的道德理想、道德認(rèn)識(shí)、道德情感、道德行為建立在審美的基礎(chǔ)之上，并以美作為追求的價(jià)值取向。在思想道德素質(zhì)養(yǎng)成過(guò)程中，美術(shù)鑒賞課把中外美術(shù)精品直接呈現(xiàn)給廣大學(xué)生，使他們產(chǎn)生“直觀”的美感?！皩徝缼в辛钊私夥诺男再|(zhì)”，能使人的主體性得到美的提升，前蘇聯(lián)教育家霍姆林斯基說(shuō)過(guò)：“美是人的道德財(cái)富的源泉?！备咝５拿佬g(shù)鑒賞課是普通美術(shù)教育工作在高校的一種延續(xù)，是一種富有強(qiáng)烈藝術(shù)感染力的審美教育。這種審美教育是通過(guò)鑒賞美術(shù)作品的意境、線(xiàn)條、色彩、構(gòu)圖、肌理、空間及作者創(chuàng)作背景等完成的，它可以把高度發(fā)展的社會(huì)理性轉(zhuǎn)化為直觀的、生動(dòng)的感性形式，其中蘊(yùn)含的政治思想內(nèi)容、倫理道德內(nèi)涵，均使受教育者在提高審美感受、表現(xiàn)能力的同時(shí)，心靈得到凈化，道德情操得到升華，從而達(dá)到崇高的精神境界。生動(dòng)的藝術(shù)形象和直觀的構(gòu)思，給青年學(xué)生以啟迪、以感動(dòng)，從美術(shù)作品中感受到美，精神上獲得愉悅和滿(mǎn)足，同時(shí)也在潛移默化中獲取了很多人文知識(shí)，接受了思想道德教育，人的身心得以全面和諧的發(fā)展。其次就是就是表現(xiàn)在以美啟真素質(zhì)教育應(yīng)以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神為重點(diǎn)。

好的美術(shù)作品，可以充分發(fā)揮學(xué)生豐富的想象力。愛(ài)因斯坦曾說(shuō)過(guò)， 想象力比知識(shí)更重要，因?yàn)橹R(shí)是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動(dòng)著進(jìn)步，并且是知識(shí)進(jìn)化的源泉。美術(shù)鑒賞可以使學(xué)生感知、注意、記憶聯(lián)想、幻想、創(chuàng)造等思維能力得到發(fā)展。通過(guò)作品的鑒賞，可以提高學(xué)生的視覺(jué)感知能力，對(duì)各種色彩的象征義和引申義的理解會(huì)更加敏銳、協(xié)調(diào)，可以這樣認(rèn)為，美術(shù)鑒賞具有啟迪智慧的作用。美術(shù)鑒賞的過(guò)程是一種視覺(jué)思維的過(guò)程，也是鑒賞者審美創(chuàng)造的過(guò)程。它是鑒賞者通過(guò)對(duì)藝術(shù)家創(chuàng)造的藝術(shù)品的感受、想象、體驗(yàn)、理解和鑒別等一系列視覺(jué)思維活動(dòng)，通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的欣賞，從而達(dá)到開(kāi)闊視野、擴(kuò)大認(rèn)知領(lǐng)域，提高藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力的目的。

在美術(shù)鑒賞過(guò)程中，由于鑒賞者面對(duì)的是富于啟發(fā)性的典型視覺(jué)形象，所以會(huì)自然地喚起種種有關(guān)的聯(lián)想和想象。在聯(lián)想和想象的作用下，通過(guò)特定藝術(shù)形象可以感知和認(rèn)識(shí)更為豐富的內(nèi)容。中國(guó)古代詩(shī)論中就有“象外之象，景外之景”之說(shuō)，宋代詩(shī)人梅堯臣要求“作者得于心，覽者會(huì)以意”。中國(guó)畫(huà)的留白處理，正是留給鑒賞者想象的空間，這是鑒賞者對(duì)藝術(shù)作品再創(chuàng)造的過(guò)程。藝術(shù)作品不管表現(xiàn)得多么完整、具體，都留有廣大的想象空間，這些空間需要鑒賞者通過(guò)聯(lián)想和想象去豐富和發(fā)展，使鑒賞者形象思維能力得到進(jìn)一步的培養(yǎng)與提高。

創(chuàng)造力的培養(yǎng)是素質(zhì)教育的核心，美術(shù)鑒賞正適合這種創(chuàng)造心理的培養(yǎng)，尤其在美術(shù)鑒賞過(guò)程中對(duì)作品的色彩、比例、空間、節(jié)奏等視覺(jué)思維的訓(xùn)練，能在潛移默化中幫助學(xué)生開(kāi)拓視野，培養(yǎng)學(xué)生具有豐富的空間想象力，開(kāi)啟思維的深度和廣度。再次表現(xiàn)為以美怡情美術(shù)鑒賞對(duì)學(xué)生身體素質(zhì)的提高大有裨益。 如鑒賞古希臘雕塑《米洛斯的維納斯》時(shí)，引導(dǎo)學(xué)生圍繞人體美的標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行討論，通過(guò)美術(shù)鑒賞課幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)美的時(shí)代性、階級(jí)性和多層次性，并轉(zhuǎn)而欣賞“維納斯”的古典、和諧、健康、自然之美。

美術(shù)鑒賞對(duì)學(xué)生健全心理素質(zhì)也是至關(guān)重要的。美術(shù)鑒賞課對(duì)學(xué)生進(jìn)行心理素質(zhì)教育的進(jìn)程中，首先要培養(yǎng)學(xué)生的愛(ài)美心理，使他們對(duì)美有一個(gè)正確的認(rèn)識(shí)和概念，學(xué)會(huì)欣賞美、鑒賞美、表現(xiàn)美。優(yōu)秀的美術(shù)作品都是作者對(duì)自然、人生和社會(huì)的理解，是創(chuàng)作者心靈的表露，所以在美術(shù)鑒賞中，廣大學(xué)生可以通過(guò)藝術(shù)作品這一媒介與作者進(jìn)行心靈對(duì)話(huà)，使自己的心靈得到熏陶、感染、凈化與提升，從而使學(xué)生的認(rèn)知心理、情性心理、社會(huì)心理得到和諧發(fā)展。

總之，美術(shù)鑒賞中的各個(gè)方面、各個(gè)環(huán)節(jié)無(wú)一不關(guān)聯(lián)著素質(zhì)教育，關(guān)聯(lián)著大學(xué)生自由和諧的發(fā)展。所以我們就要更加強(qiáng)調(diào)大學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課程的必要性。主要是逐步樹(shù)立馬克思主義的審美觀。審美觀是關(guān)于美、審美、美的創(chuàng)造等問(wèn)題的基本觀點(diǎn)，是世界觀和人生觀的重要組成部分。而大學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義就是要以美引善，提高學(xué)生的思想品德；以美啟真，增強(qiáng)學(xué)生的智力；以美怡情，增進(jìn)學(xué)生的身心健康。從而，促進(jìn)大學(xué)生全面和諧的發(fā)展。

洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇三

電影精彩畫(huà)面重現(xiàn)：

十面埋伏電影講述了唐朝官府捕快與江湖門(mén)派飛刀門(mén)之間一場(chǎng)驚險(xiǎn)刺激、撲朔迷離的追捕與反追捕的故事。而最經(jīng)典的莫過(guò)于竹林打斗這一場(chǎng)景了。“小妹”（章子怡飾）在一片竹海中遭到官府的追殺，在危機(jī)時(shí)刻，“金捕頭”（金城武飾）出現(xiàn)了。在竹林逃命一幕中，小妹和金捕頭在官府追兵的追殺下寸步難行，上有在樹(shù)梢間穿梭的捕頭，下有尖竹陣攔路，腹背受敵。在被鋒利的竹筒架在中間后，眼前兩人不能再活，必死無(wú)疑。千鈞一發(fā)之際，終于！飛刀門(mén)的人出來(lái)了，居然是“阿母”（宋丹丹飾），于是兩人獲救。畫(huà)面賞析：

2004年，在張藝謀的這部《十面埋伏》的電影中，布置了一場(chǎng)非常詩(shī)意唯美的竹林打斗場(chǎng)面，而這個(gè)打斗場(chǎng)面的發(fā)生地就在重慶永川茶山竹海。

http:///view/?fr=ala0_1）在《十面埋伏》的這場(chǎng)竹林一戰(zhàn)中，可以說(shuō)色彩非常明麗，氣韻很獨(dú)特，整個(gè)畫(huà)面滿(mǎn)滿(mǎn)的全是一片翠綠，即使是畫(huà)面的幾個(gè)人物也是著深綠色服裝，看起來(lái)給人的感覺(jué)就是很舒服很清新，獨(dú)具有一種詩(shī)化的東方美，特別是通過(guò)電影手段的放大和強(qiáng)化，使這一場(chǎng)景給觀眾帶來(lái)視覺(jué)上的美妙享受?；蛟S觀眾在觀看電影時(shí)，可能更多的是忽略電影的具體情節(jié)，而被唯美的畫(huà)面所迷住，在看完之后，電影畫(huà)面還深深地留在人的大腦中，許久以后還會(huì)歷歷在目，細(xì)細(xì)回味時(shí)感嘆畫(huà)面精致之余，更是產(chǎn)生了對(duì)茶山竹海的神往之情。作為一名普通的觀眾，對(duì)我來(lái)說(shuō)，這部電影到底講的是什么，現(xiàn)在我也記不清楚了，也并不重要了，但對(duì)于這個(gè)竹林打斗的場(chǎng)景卻深深地印在我的大腦中，無(wú)論何時(shí)提到《十面埋伏》，我唯一想到的就是這個(gè)畫(huà)面。同樣的，對(duì)于國(guó)外西方觀眾來(lái)說(shuō)，這部電影也同樣最大程度上滿(mǎn)足了他們對(duì)東方美景與古老文化的好奇和想象，使他們深深感受到中華文化的美。我自認(rèn)為，這個(gè)電影片段充分體現(xiàn)了導(dǎo)演張藝謀的想象力、創(chuàng)造力和聰明才智，應(yīng)該是張藝謀執(zhí)導(dǎo)的電影中難得的精彩片段。古代著名詩(shī)人蘇東坡曾說(shuō)“寧可食無(wú)肉，不可居無(wú)竹”，竹子在中國(guó)文化中，素來(lái)有著極高的地位，它被賦予了剛正之節(jié)、虛心之德、柔韌之力和孝義之情等等美好的意義，似乎已經(jīng)成為東方中國(guó)的代表詞匯，具有一種神秘的圖騰力量。而在電影《十面埋伏》對(duì)竹子的使用重點(diǎn)沒(méi)有單單放在竹子本身的柔韌性，對(duì)竹本身的描寫(xiě)上面，而是在竹林間安排了幾組人物錯(cuò)落的位置關(guān)系，并著力營(yíng)造了這種微妙關(guān)系所帶來(lái)的氣氛和情調(diào)。也就是說(shuō)，隨著時(shí)間的推移，竹子已不再局限于個(gè)體的利用，它不再為打斗而打斗，而更有了在電影中的群像演出。通過(guò)精心、獨(dú)到的場(chǎng)景設(shè)計(jì)，在這個(gè)場(chǎng)景中惟妙惟肖地表現(xiàn)出了風(fēng)光旖旎的茶山竹海的神韻。

人們常說(shuō)美的體現(xiàn)并不是單單通過(guò)幾個(gè)“漂亮”、“絢麗”、“迷人”等形容詞就能做到的。的確如此，真正的美不是源自外表，而更多的是要我們內(nèi)心去細(xì)細(xì)品味、感受。《十面埋伏》中是這場(chǎng)竹林打斗畫(huà)面美，然而其內(nèi)在的那種神韻、氣質(zhì)卻需要我們以細(xì)細(xì)去品味?；蛟S我們就會(huì)被這秀美風(fēng)景所深深牽引。

《十面埋伏》劇照

導(dǎo)演：張藝謀

主演：章子怡、劉德華、金城武

洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇四

“一個(gè)人絕不可以讓自己心靈里的火熄滅掉，而是要讓它始終不斷的燃燒······梵高說(shuō)。他是荷蘭的后印象派畫(huà)家，他是世界著名的畫(huà)家之一，他英年早逝，37歲就結(jié)束了自己的生命，但是他對(duì)二十世紀(jì)西方的藝術(shù)世界產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，他已成為了一個(gè)象征。《向日葵》作為他的作品之一，是何等的讓人驚嘆。

梵高最有名的作品無(wú)疑是這幅《向日葵》。他曾多次描繪以向日葵為主題的靜物，他愛(ài)用向日葵來(lái)布置他在阿爾的房間。他曾說(shuō)過(guò)：“我想畫(huà)上半打的《向日葵》來(lái)裝飾我的畫(huà)室，讓純凈的鉻黃在各種不同的背景上，在各種程度的藍(lán)色底子上，從最淡的維羅內(nèi)塞的藍(lán)色到最高級(jí)的藍(lán)色，閃閃發(fā)光；我要給這些畫(huà)配上最精致的涂成橙黃色的畫(huà)框，就像哥特式教堂里的彩繪玻璃一樣?！辫蟾叽_實(shí)做到了讓阿爾八月陽(yáng)光的色彩在畫(huà)面上大放光芒，這些色彩熾熱的陽(yáng)光，發(fā)自?xún)?nèi)心虔誠(chéng)的精神情感。梵高作畫(huà)時(shí)，懷著極狂熱的沖動(dòng)，追逐著猛烈的即興而作，這幅流芳百世的《向日葵》就是在陽(yáng)光明媚燦爛的法國(guó)南部所作的。

當(dāng)你注視這些向日葵油畫(huà)時(shí)，首先注意到它們的外表，它們似乎從一個(gè)流向另一個(gè)。色彩是那樣的明快，強(qiáng)烈地表達(dá)了向日葵旺盛的生命力。 用亮麗的黃色來(lái)表現(xiàn)盛開(kāi)的向日葵，沉悶的褐色來(lái)呈顯向日葵的萎蔫和死亡； 整個(gè)發(fā)展過(guò)程通過(guò)兩個(gè)極端的對(duì)立面被表現(xiàn)出來(lái)。 也許這種特別的表現(xiàn)手法被采用在油畫(huà)里；通過(guò)觀查生命的各個(gè)層面， 以深刻的理解來(lái)表達(dá)所有生命是如何聯(lián)系在一起的。梵高在自己繪畫(huà)的成熟期創(chuàng)作了《向日葵》這幅作品，畫(huà)面上朵朵葵花夸張的形體和激情四射的色彩，使人頭暈?zāi)垦?。他?nèi)心充滿(mǎn)激情地去畫(huà)那些面朝太陽(yáng)而生的花朵?；ㄈ锂?huà)得火紅火紅， 就像一團(tuán)熾熱的火球；黃色的花瓣就像太陽(yáng)放射出耀眼的光芒一般。畫(huà)家用奔放不羈、大膽潑辣的筆觸，仿佛使其中的每一朵向日葵都獲得了強(qiáng)烈的生命力，在這里你用“栩栩如生”來(lái)描繪這些向日葵，已經(jīng)顯得軟弱和淺薄，因?yàn)槟腔鹧姘愕南蛉湛路鹗且欢涠淙紵纳?，?huà)家賦予它們一種生命蓬勃燃燒的沖動(dòng)和張力。有人說(shuō)這是“梵高的向日葵”，因?yàn)槟鞘撬麅?nèi)心火熱感情的寫(xiě)照，是他精神力量的外露，就如同沒(méi)有曹雪芹就沒(méi)有《紅樓夢(mèng)》一樣，沒(méi)有梵高就肯定沒(méi)有梵高式的《向日葵》。作為現(xiàn)代表現(xiàn)主義的先鋒，極端個(gè)性化藝術(shù)家的典型，梵高更強(qiáng)調(diào)他對(duì)事物的自我感受，而不是他所看到的視覺(jué)形象，他大膽追求線(xiàn)條和色彩自身的表現(xiàn)力，不拘一格，恣意妄為。他曾說(shuō)過(guò)：“為了更有力地表現(xiàn)自我，我在色彩的運(yùn)用上更為隨心所欲?！逼鋵?shí)，在這幅作品中不僅是色彩、線(xiàn)條，就是透視和比例也都面目全非，徹底變了形，以適應(yīng)畫(huà)家隨心所欲表現(xiàn)自我的需要。梵高這種無(wú)拘無(wú)束的創(chuàng)造風(fēng)格，使他把不同類(lèi)型的人物、花卉和靜物，都拿來(lái)當(dāng)作了“習(xí)作”的對(duì)象，并一絲不茍地把它們直接寫(xiě)生出來(lái)的，從這個(gè)層面看他是在描寫(xiě)印象，但外在的手法已經(jīng)不再重要，他更注重畫(huà)中的內(nèi)涵和神韻。從而可以很清楚地看到，從印象派那兒得到不可或缺的藝術(shù)啟蒙后，他以超越印象派極遠(yuǎn)。正如他說(shuō)過(guò)的那樣：“關(guān)于‘藝術(shù)’一詞，我找不到比下述文字更好的闡釋?zhuān)核囆g(shù)即自然、現(xiàn)實(shí)、真理，但藝術(shù)家能以之表現(xiàn)出深刻的內(nèi)涵，表現(xiàn)出一種觀念，表現(xiàn)出一種特點(diǎn)，藝術(shù)家對(duì)這些內(nèi)涵、觀念、特點(diǎn)有自己的表現(xiàn)形式，其表現(xiàn)形式自成一格，不落窠臼，清晰明確。

作為一位用生命創(chuàng)作的畫(huà)家，梵高將自身的主體創(chuàng)作意識(shí)、內(nèi)心的情感意識(shí)與東方繪畫(huà)的因素加以巧妙融會(huì)，在最慘烈的生活境遇和對(duì)藝術(shù)狂熱執(zhí)著的追求中，樹(shù)立起了劃時(shí)代的豐碑。天才的藝術(shù)家往往能在某個(gè)領(lǐng)域樹(shù)立起劃時(shí)代的藝術(shù)高峰，后人只能膜拜，絕不可以企及，梵高亦是如此?！断蛉湛房梢哉f(shuō)是梵高的化身了。梵高認(rèn)為黃色代表太陽(yáng)的顏色，陽(yáng)光又象征愛(ài)情，因此具有特殊意義。他以《向日葵》中的各種花姿來(lái)表達(dá)自我，有時(shí)甚至將自己比擬為向日葵。對(duì)于梵高而言，向日葵這種花是表現(xiàn)他思想的最佳題材。夏季短暫，向日葵的花期更是不長(zhǎng)，梵高亦如像向日葵般結(jié)束自己短暫的一生，稱(chēng)他為向日葵畫(huà)家，應(yīng)該是恰如其分。

《向日葵》是世界最名貴的二十幅畫(huà)之一。梵高作畫(huà)時(shí)，懷著極狂熱的沖動(dòng)，追逐著猛烈的精神保留至今。后來(lái)的法國(guó)的野獸主義、德國(guó)的表現(xiàn)主義，以及20 世紀(jì)初出現(xiàn)的抽象派，都曾經(jīng)從梵高的藝術(shù)中汲取了營(yíng)養(yǎng)。他對(duì)西方20 世紀(jì)的繪畫(huà)藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)而又廣泛的影響。《向日葵》可以說(shuō)是融入了梵高的生命。模糊的，隱約的，朦朧的，說(shuō)不清道不明。梵高的生命力，也許一樣充斥了這種忽隱忽現(xiàn)的，說(shuō)不清道不明的感覺(jué)吧。強(qiáng)烈的思緒，也許自己都未曾發(fā)覺(jué)，并沒(méi)有刻意去雕琢，而生命燦爛的氣息就在不知不覺(jué)中彌漫畫(huà)布，最后，會(huì)詫異自己筆下的那些舞蹈的色彩，舞蹈著的對(duì)生命渴望，舞蹈著的光芒。這其實(shí)就是《向日葵》。不管怎么說(shuō)，梵高的向日葵油畫(huà)已經(jīng)改變了人類(lèi)對(duì)生命和藝術(shù)的觀念。這些油畫(huà)只用了純碎的美就深深地吸引了你的注視，并震撼了你的心靈。 你可以注意到，流暢的萎蔫的情緒及可愛(ài)的黃色的張力，在這幅向日葵畫(huà)里是那么的和諧，它們并沒(méi)有破壞整幅畫(huà)的平衡。梵高的向日葵油畫(huà)常常被復(fù)制，但從未有人達(dá)到梵高完美的境界。

凡高是一位最令人懷念和感動(dòng)的畫(huà)家，他的悲劇性的生涯，造就他那與眾不同的傳奇色彩。 1972年荷蘭政府建立了凡高美術(shù)館，更是這位一生窮困悲慘藝術(shù)家的無(wú)上榮耀，而他的畫(huà)也同他多姿多彩的生涯一樣，引起人們的興趣和熱愛(ài)，獲得崇高的評(píng)價(jià)。他的畫(huà)，的確耐人心賞，也讓人感動(dòng)，帶給我們感受到仿如親眼看到一個(gè)新鮮而更美麗更有意義的世界，幾乎重現(xiàn)凡高生前所到之處及所見(jiàn)景物，讓我們從中體味和認(rèn)識(shí)這位 19世紀(jì)產(chǎn)生的偉大悲劇人物的藝術(shù)心靈。

《向日葵》是一幅震撼人心的油畫(huà)。鑒賞梵高的《向日葵》，不僅僅要去了解梵高的一生，更要去感受向日葵的生命意義，雖然短暫，但是活得燦爛。人的一生就應(yīng)該像向日葵一樣燦爛的微笑。

洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇五

印象派繪畫(huà)的光與色

姓名：張雪濤

學(xué)院：計(jì)算機(jī)學(xué)院

學(xué)號(hào): 08093556

班級(jí)：信科09-2班

印象派繪畫(huà)的光與色

[摘 要] 印象派畫(huà)家吸取了當(dāng)時(shí)自然科學(xué)家對(duì)色彩的研究成果，經(jīng)過(guò)反復(fù)的寫(xiě)生實(shí)踐，印象派畫(huà)家意識(shí)到潛在于自然表象中的視覺(jué)的內(nèi)在真實(shí)性。與古典學(xué)院派相比，印象派在藝術(shù)創(chuàng)作中推崇的是人的感覺(jué)，而不是人的理智。印象派畫(huà)家在藝術(shù)上表現(xiàn)的是自己對(duì)自然的真實(shí)感受印象派對(duì)光與色的迷戀，為西方繪畫(huà)技法、觀念革新起到了推波助瀾的作用。印象派繪畫(huà)的視覺(jué)革命在西方繪畫(huà)藝術(shù)中占有重要的地位。

[關(guān)鍵字]印象派、光與色理論、色彩視覺(jué)、莫奈、德加、凡高

[正 文] 印象派是19世紀(jì)后半期誕生于法國(guó)的繪畫(huà)流派, 他們吸取了柯羅、巴比松畫(huà)派以及庫(kù)爾貝寫(xiě)實(shí)主義的經(jīng)驗(yàn)，根據(jù)光色原理對(duì)繪畫(huà)色彩進(jìn)行了大膽的革新，其代表人物有莫奈、馬奈、畢沙羅、阿德加、莫里索、巴齊約以及塞尚等。他們重寫(xiě)生、重實(shí)踐，主張走出畫(huà)室，描繪外光和大自然的瞬息變化，用奔放的筆觸和沒(méi)有調(diào)和的顏色在畫(huà)布上直接糅合，形成冷暖色調(diào)對(duì)比強(qiáng)烈的新畫(huà)風(fēng)。借用“物體的色彩是由光的照射而產(chǎn)生的，物體的固有色是不存在的”這一最新的光學(xué)理論，印象派畫(huà)家認(rèn)為，景物在不同的光照條件下有不同的顏色，他們的使命便是忠實(shí)地刻畫(huà)在變動(dòng)不居的光照條件下的景物的“真實(shí)”，這種瞬間的真實(shí)正是印象的表現(xiàn)。色彩成為了印象畫(huà)作的主旋律，而整個(gè)畫(huà)面的自然氣氛則成為了他們追求藝術(shù)的目標(biāo)。

印象派畫(huà)家吸取了當(dāng)時(shí)自然科學(xué)家對(duì)色彩的研究成果，經(jīng)過(guò)反復(fù)的寫(xiě)生實(shí)踐，印象派畫(huà)家意識(shí)到潛在于自然表象中的視覺(jué)的內(nèi)在真實(shí)性，他們開(kāi)始覺(jué)悟。莫奈的畫(huà)描繪了從大自然中得到的稍縱即逝的瞬間印象，散涂的筆觸急驟地涌上畫(huà)布，給畫(huà)面上最暗的陰影區(qū)也帶來(lái)色彩。莫奈便是第一位以他的給畫(huà)深入探討這種視覺(jué)的藝術(shù)家。1874的一幅《日出印象》導(dǎo)致一個(gè)新的運(yùn)名稱(chēng)（印象主義）由此產(chǎn)生。在他晚年的壁畫(huà)《睡蓮》中，他從自然中分離出各種亮色彩運(yùn)用點(diǎn)彩的方法加以表現(xiàn)。已將光與色發(fā)揮的淋漓盡致，展現(xiàn)在人們的是以綠色調(diào)為主色彩，畫(huà)面鮮亮而且活力。完會(huì)突破了形、傳統(tǒng)用色的束縛，更多的是隨心所欲，但任不乏色彩的科學(xué)存在性。印象派的繪畫(huà)為了很好的表現(xiàn)光對(duì)色彩生成的規(guī)律，大多運(yùn)用純色，用點(diǎn)彩的方法使色彩在畫(huà)面上達(dá)到一種空間混合的效果，要觀眾也參與到繪作中來(lái)，用眼睛來(lái)調(diào)和畫(huà)面的色彩，這是印象派作品的一個(gè)普遍規(guī)律。這樣更有利于觀眾及其作品的交流。

印象派畫(huà)家不單純只研究陽(yáng)光對(duì)色彩的影響，也還研究室內(nèi)燈光，室內(nèi)舞臺(tái)光錢(qián)的魁力。德加是一個(gè)喜歡表現(xiàn)舞臺(tái)題材的印象派畫(huà)家，他不同于莫奈、西斯萊、畢沙羅，他認(rèn)為“我是善于用線(xiàn)的色彩畫(huà)家”，顏色使物體表面光彩熠熠，讓舞蹈演員們輕薄透明的短裙閃爍著光亮，他就這樣達(dá)到了作為十九世紀(jì)末標(biāo)志的最輝煌的一種仙境。

凡高是最具有情感個(gè)性的畫(huà)家！他的每一筆都幾近瘋狂的流露出他的情感的內(nèi)心世界。應(yīng)該說(shuō)他的畫(huà)上的色彩并沒(méi)有脫離印象派畫(huà)的客觀性，只是他次這種客觀加入了情感而已。心高的《星夜》顯示了如何運(yùn)用色彩獲得強(qiáng)烈的表現(xiàn)效果。深紫色的天穹，黃色的星光，向上繚繞的綠色柏樹(shù)側(cè)影都給人一種極其不安和騷動(dòng)。他的這幅畫(huà)運(yùn)用了許多不安份的帶有色彩的線(xiàn)條，略不同于點(diǎn)彩，但其空間混合的原理則是一致的。他對(duì)較深的色彩十分敏感，所以又在談到《夜晚的咖啡館》時(shí)說(shuō)：“我試圖用紅色和綠色為手段，來(lái)表現(xiàn)人類(lèi)可怕的激情?！薄兑雇淼目Х瑞^》是由深綠色的天花板、血紅的墻壁和不和諧的綠色家具組成的夢(mèng)魘。金燦燦的黃色地板呈縱向透視，以難以置信的力量進(jìn)入到紅色背景之中，反過(guò)來(lái)，紅色背景也用均等的力量與之抗衡。這幅畫(huà)，是透視空間和企圖破壞這人空間的逼人色彩之間的永不調(diào)和斗爭(zhēng)。凡高把他的作品列為同印象主義的作品不同的另一類(lèi)，他說(shuō)：“為了更有力地表現(xiàn)自我，我在色彩的運(yùn)用上更為隨心所欲?！逼鋵?shí)，不僅是色彩，連透視、形體和比例也都變了形，以此來(lái)表現(xiàn)與世界之間的一種極度痛苦但又非常真實(shí)的關(guān)系。

印象派把精力主要用在探求外光和色彩的表現(xiàn)上，在光和色的追求中表現(xiàn)內(nèi)心感受，表達(dá)客觀物象的美，不僅為風(fēng)景畫(huà)開(kāi)辟了新畫(huà)風(fēng)，而且還由此引發(fā)了西方繪畫(huà)革命。這種變革不僅是在技術(shù)層面，更主要在觀念層面，那就是藝術(shù)的自由。藝術(shù)從過(guò)去“畫(huà)什么”變?yōu)椤霸趺串?huà)”，這也是世界美術(shù)史不斷爭(zhēng)論的話(huà)題。印象派告訴我們“畫(huà)什么”不重要，重要的是“怎么畫(huà)”。這是印象派的一個(gè)成就，它引起了藝術(shù)史上對(duì)于形式的變革，使藝術(shù)不斷地花樣更新，使藝術(shù)表現(xiàn)手法更豐富多樣。

印象派嘗試著純粹的“外光”描繪，以及新的色彩關(guān)系分析，并把這種自然科學(xué)的法則和他們的藝術(shù)觀點(diǎn)結(jié)合起來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。他們認(rèn)為自然界的一切物體都是光的照射作用，才顯現(xiàn)出它的物象；而一切物象又是不同色彩的結(jié)合，太陽(yáng)光是由七種原色組合而成。如果離開(kāi)了光和色彩便沒(méi)有這個(gè)世界。他們還認(rèn)為：畫(huà)家要認(rèn)識(shí)這個(gè)世界，主要是從“光”和“色彩”的觀點(diǎn)上去認(rèn)識(shí)，“光”和“色彩”既然成為這個(gè)世界的中心，也是畫(huà)家認(rèn)識(shí)世界的中心，所以畫(huà)家的任務(wù)也就在于如何去表現(xiàn)光和色彩的效果?！肮狻睘椤吧敝?，有光才有色，世界上任何具體的物象和事件只是傳達(dá)光和色彩的媒介罷了，它本身的意義是次要的！這種藝術(shù)觀念成為他們的主導(dǎo)思想，從而支配他們的創(chuàng)作活動(dòng)。為了對(duì)光和色的效果進(jìn)行研究，印象派畫(huà)家們把畫(huà)架從畫(huà)室搬到了露天，以便對(duì)日光——自然光下的事物進(jìn)行研究，捕捉和描繪物體在陽(yáng)光照耀下色彩的微妙效果。

另一方面印象派畫(huà)家把注意力集中在光和色的效果上，即把光和色從事物中分離了出來(lái)。本來(lái)光和色都是依附于事物本身，或固著于事物本身的?，F(xiàn)在它們被分離出來(lái)，成為獨(dú)立的因素。這樣，事物本身的實(shí)體感、實(shí)在性被拋棄了，由光和色所達(dá)成的組合效果來(lái)代替。所以在印象主義繪畫(huà)中，事物的實(shí)在性消失不見(jiàn)了，一切都顯得通體透亮，空靈無(wú)比。印象主義因此而形成了一種新的繪畫(huà)語(yǔ)言，即依據(jù)其調(diào)子而不依據(jù)題材本身來(lái)處理一個(gè)題材，采用原色并列、重疊和補(bǔ)色手法。為了表現(xiàn)物體的動(dòng)態(tài)變化和光色的斑斕絢麗、光怪陸離，印象派畫(huà)家采用小筆觸和色調(diào)并列的方法。有些顏色不再是在調(diào)色板上調(diào)配，而是紅、黃、藍(lán)三原色并列或重疊，并把紅和綠、黃和紫、藍(lán)和橙色互補(bǔ)對(duì)比，使色彩在強(qiáng)烈視覺(jué)沖擊中產(chǎn)生新的和諧。印象派新的“光色”技法形成了新的繪畫(huà)語(yǔ)言，令人耳目一新。

可以說(shuō)，印象派繪畫(huà)在光與色的表現(xiàn)上取得了突破性的成就，他們的畫(huà)在光、色中求形，以光與色的謳歌表現(xiàn)意和美。他們理解了光、色、形、意、美在繪畫(huà)語(yǔ)言中的辯證關(guān)系，把閃爍的陽(yáng)光和微妙的陰影引入畫(huà)面，使得繪畫(huà)變得清新明麗、生機(jī)盎然。在印象派繪畫(huà)作品中，光和色是基本的繪畫(huà)語(yǔ)言、藝術(shù)要素，是快速跳動(dòng)的音樂(lè)旋律和慢慢流淌的文化符號(hào)。光和色是形、意、美的藝術(shù)起始點(diǎn)，形、意、美在光和色中成形、達(dá)意、示美。印象派畫(huà)家最基本的繪畫(huà)技法是竭力探索一種有效方法，以突破物體單一的、表面看來(lái)一成不變的“固有”色。他們力求捕捉物體在特定時(shí)間內(nèi)自然呈現(xiàn)的瞬息色彩，亦即那種受一定環(huán)境條件、空間距離和周?chē)渌矬w影響的顏色。他們從畫(huà)水開(kāi)始，把水波反射出來(lái)的五光十色描繪得惟妙惟肖，進(jìn)而擴(kuò)大到從建筑物到天空的光與色的表達(dá)。

印象派繼承了浪漫主義的色彩表現(xiàn)，而且進(jìn)一步深入到繪畫(huà)語(yǔ)言本身，展現(xiàn)了色彩動(dòng)感、明亮的視覺(jué)感受。而古典學(xué)院派繪畫(huà)只注重刻畫(huà)形體，相對(duì)地不重視色彩的變化，認(rèn)為光與色是兩回事，色彩關(guān)系主要是用素描色彩，以棕色調(diào)為繪畫(huà)的主要基調(diào)，以褐色或黑赭色表現(xiàn)物體的體積和明暗調(diào)子，用色相對(duì)淡出，僅僅是出于審美觀的不同要求或者是為了作品的主題考慮。印象派繪畫(huà)最突出的視覺(jué)革命就是摒棄了學(xué)院派繪畫(huà)最為重視的固有色觀念，由光的變化來(lái)決定色彩的變化，從而引發(fā)了一場(chǎng)色彩的革命。印象派畫(huà)家不認(rèn)同固有色，認(rèn)為色彩的根源在于光，他們?cè)谥苯拥墓饩€(xiàn)狀態(tài)下觀察事物，以描繪出大自然的光色變化，把握對(duì)事物的“瞬間印象”。他們改變了色彩單調(diào)的傳統(tǒng)畫(huà)法，采用一種符合光學(xué)原理的新畫(huà)法，即按照“光譜色”選用顏料，以便充分表現(xiàn)大自然在陽(yáng)光照耀下的復(fù)雜微妙的色彩變化，在這里陰影也不再是單調(diào)的灰色或黑色，而是畫(huà)面上物體顏色的補(bǔ)色。由于不再使用輪廓線(xiàn)，物體的外形因而模糊，這使得印象派繪畫(huà)變成了光影、氣氛和色彩融合之作。

從世界美術(shù)史的角度來(lái)看，在印象派繪畫(huà)這個(gè)部分，尤其色彩鮮艷和斑斕。印象主義繪畫(huà)一般被認(rèn)為是一場(chǎng)色彩的革命。作為一種美術(shù)思潮，印象主義繪畫(huà)在世界美術(shù)史上具有重要地位，它推動(dòng)了以后美術(shù)技法的革新與觀念的轉(zhuǎn)變，是劃時(shí)代的繪畫(huà)流派，為20世紀(jì)現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的藝術(shù)基礎(chǔ)。

洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇六

高中美術(shù)鑒賞課就是要給學(xué)生營(yíng)造一個(gè)輕松、愉快，具有濃厚藝術(shù)氛圍的課堂，學(xué)生在這樣的課堂中能自由展現(xiàn)自己獨(dú)特的見(jiàn)解，張揚(yáng)多彩的個(gè)性。教師如何呈現(xiàn)這樣的課堂給學(xué)生呢？在設(shè)計(jì)教學(xué)時(shí)要從學(xué)生興趣角度、認(rèn)識(shí)角度去尋找有效方案。課堂場(chǎng)景的設(shè)置，不僅能吸引學(xué)生的注意力，還能喚起學(xué)生對(duì)美術(shù)作品鑒賞濃厚的興趣，更主動(dòng)的去了解、探索作品中折射出的相關(guān)知識(shí)。許多教師在這方面做了很多嘗試，有效果比較好的，也有一些為了迎合學(xué)生的胃口，甚至把現(xiàn)在流行但沒(méi)有多少意義的東西引入課堂，得到學(xué)生暫時(shí)的興趣和笑聲，給人嘩眾取寵的感覺(jué)，與教學(xué)內(nèi)容鏈接的牽強(qiáng)附會(huì)。只有與教學(xué)內(nèi)容相適應(yīng)，相呼應(yīng)的場(chǎng)景，才能達(dá)到理想的課堂效果。學(xué)生在場(chǎng)景中進(jìn)行自我角色定位，大膽參與，身臨其境，感悟美術(shù)作品獨(dú)具魅力的視覺(jué)空間和思維空間，自由的發(fā)揮想象，有助于感性知識(shí)的形成，有利于抽象知識(shí)的具體化。

其實(shí)高中美術(shù)鑒賞湘版教材每一堂課都給了一個(gè)鮮明的主標(biāo)題，對(duì)于選擇怎樣的場(chǎng)景給了直接或間接的提示，把握好教學(xué)目的，尋找恰當(dāng)?shù)膱?chǎng)景主題還是比較容易的。比如教材二單元第四課《人間生活》，主題內(nèi)容是“生活”，和教學(xué)目的“解美術(shù)作品表現(xiàn)世俗生活的各種方式”是一致的。根據(jù)這一主題，為其選擇一個(gè)場(chǎng)景形式——“劇情式”，把學(xué)生近段時(shí)間比較喜愛(ài)的穿越劇情境作為本課的主線(xiàn)，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行時(shí)空穿越到唐朝宮廷、五代貴族家庭、宋代市井、南宋鄉(xiāng)村，感受不同時(shí)期、不同階層人們的生活場(chǎng)景、穿著打扮、風(fēng)俗習(xí)慣等。整堂課學(xué)生一直充滿(mǎn)好奇，跟著這一場(chǎng)景思路，認(rèn)真的觀察、思考、想象，學(xué)習(xí)熱情高漲，主動(dòng)研究畫(huà)面內(nèi)容，主動(dòng)思考作者表現(xiàn)人們生活場(chǎng)景的意義。場(chǎng)景設(shè)計(jì)激發(fā)了學(xué)生的情感，推動(dòng)學(xué)生認(rèn)知活動(dòng)的進(jìn)行。找準(zhǔn)課堂教學(xué)的主題內(nèi)容，還就可以確立幾個(gè)相關(guān)的場(chǎng)景形式。比如教材三單元第一課《追尋美術(shù)家的視線(xiàn)》，這個(gè)題目的關(guān)鍵詞是“視線(xiàn)”，不同美術(shù)家的視線(xiàn)看到的事物是不一樣的，思想也是不一樣的，所表現(xiàn)出的畫(huà)面各有奇趣。與該課的教學(xué)目的是一致的?！耙暰€(xiàn)”可作為場(chǎng)景主題，有很多種設(shè)計(jì)方案，第一種，設(shè)計(jì)一個(gè)小活動(dòng)場(chǎng)景，《我愛(ài)我班》攝影比賽，讓學(xué)生用手機(jī)拍攝班級(jí)一角，并談一談自己的構(gòu)思、構(gòu)圖、及要表達(dá)的思想情感。學(xué)生為了在比賽中獲勝，充分發(fā)揮想象，盡量展示獨(dú)特的取景視角。教師引導(dǎo)學(xué)生對(duì)自己拍攝的作品進(jìn)行分析，逐步引入到對(duì)藝術(shù)家作品的鑒賞中去。攝影比賽的場(chǎng)景設(shè)計(jì)，讓學(xué)生從攝影比賽的參與者到攝影作品的分析者，再到對(duì)藝術(shù)家作品的鑒賞者，學(xué)生隨著角色的不斷變化，理解的層次也不斷提升。第二種，給學(xué)生設(shè)計(jì)不同情緒的場(chǎng)景，利用一個(gè)主題的畫(huà)面煙“雨朦朧的小徑”，當(dāng)情緒低落時(shí)，看見(jiàn)這樣的景色，是怎樣的心情。愉快的心情看這幅畫(huà)，又是怎樣的感受。只要找準(zhǔn)場(chǎng)景主題，場(chǎng)景形式各種各樣，課堂的變化也會(huì)多姿多彩，不同的班級(jí)，不同的情況，選擇不同的場(chǎng)景。讓課堂更貼近學(xué)生，學(xué)生也會(huì)喜歡這樣的課。

課堂教學(xué)場(chǎng)可景千變?nèi)f化，活動(dòng)課是學(xué)生最喜歡的課堂形式，參與的積極性非常高?；顒?dòng)課是學(xué)生的天堂，他們可以自由的討論，自由的展現(xiàn)才華。把教學(xué)課設(shè)計(jì)成活動(dòng)課的模式，創(chuàng)設(shè)相應(yīng)的活動(dòng)課場(chǎng)景，讓兩者有機(jī)的結(jié)合起來(lái)，取長(zhǎng)補(bǔ)短。在第二單元第一課《原始人的創(chuàng)造》，有一個(gè)爭(zhēng)論的問(wèn)題：原始美術(shù)起源說(shuō)。運(yùn)用活動(dòng)課中辯論賽的模式進(jìn)行課堂教學(xué)。場(chǎng)景設(shè)計(jì)程序?yàn)椋?/p>

1.根據(jù)題目進(jìn)行正反方分組。

2.讓學(xué)生用十分鐘的時(shí)間自學(xué)本課內(nèi)容或查找課外知識(shí)，在作品鑒賞中提煉出有利于自己辯論觀點(diǎn)的相關(guān)內(nèi)容。

3.辯論賽三十分鐘。

4.最后五分鐘教師進(jìn)行問(wèn)題的闡述。這樣的教學(xué)場(chǎng)景設(shè)計(jì)，學(xué)生真正成了課堂學(xué)習(xí)中的主導(dǎo)者，他們更有興趣在一起討論問(wèn)題，促進(jìn)了合作學(xué)習(xí)的熱情。教師在場(chǎng)景活動(dòng)中不斷的引導(dǎo)學(xué)生轉(zhuǎn)入對(duì)美術(shù)作品的解讀，師生在互動(dòng)中逐漸完成學(xué)生的學(xué)習(xí)目的?！稌r(shí)代的脈搏》這一課，出現(xiàn)的作品如：《門(mén)神》《一輩子第一回》《大批判》等，離現(xiàn)代學(xué)生太遠(yuǎn)了，欣賞這些作品沒(méi)有多大興趣，對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)也不太了解。為了吸引學(xué)生的注意力，活躍課堂氣氛，加深印象。活動(dòng)課場(chǎng)景主題設(shè)計(jì)為“年代秀”，將學(xué)生分成六個(gè)組，代表六個(gè)不同的年代。課堂前十分鐘學(xué)生用手機(jī)上網(wǎng)查閱自己所代表的年代信息。教師利用美術(shù)作品中含有的形式、內(nèi)容、風(fēng)格與作品社會(huì)背景相聯(lián)系起來(lái)，設(shè)置問(wèn)題，讓六個(gè)組的學(xué)生進(jìn)行“年代大比拼”競(jìng)賽。原本生硬的內(nèi)容變得鮮活起來(lái)，鞏固了學(xué)生用語(yǔ)言表達(dá)視覺(jué)藝術(shù)獨(dú)能力，強(qiáng)化了視覺(jué)感受。

在教學(xué)場(chǎng)景設(shè)計(jì)中，必須充分利用學(xué)生的多種感官，為其設(shè)定角色，調(diào)動(dòng)學(xué)生健康的情感體驗(yàn)，豐富學(xué)生的直接經(jīng)驗(yàn)和感性認(rèn)識(shí)，有助于感性知識(shí)的形成，有利于抽象知識(shí)的具體化。如：在第三單元第九課《各異的風(fēng)土人情》這課場(chǎng)景設(shè)計(jì)中，教師的角色定位于一個(gè)熱愛(ài)民風(fēng)民俗，熱衷于民間工藝品收藏的旅行者。學(xué)生的角色則成了各個(gè)地區(qū)導(dǎo)游，教師背著行囊從本地出發(fā)，每到一處學(xué)生導(dǎo)游就要介紹當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情和民間工藝品。針對(duì)許多充滿(mǎn)職業(yè)幻想的高中生，他們的參與積極性非常高，還有了激烈的競(jìng)爭(zhēng)場(chǎng)面。學(xué)生在這樣的角色中盡情的釋放自己的能力，張揚(yáng)自己的個(gè)性。在角色的情感體驗(yàn)過(guò)程中，學(xué)生能把美術(shù)知識(shí)與其他的知識(shí)相互滲透，在自己的角色中釋放，這也是抽象知識(shí)的探索過(guò)程。教學(xué)場(chǎng)景的設(shè)計(jì)讓學(xué)生通過(guò)各種形式的情感體驗(yàn)，在特定的場(chǎng)景中感知、理解、運(yùn)用所學(xué)知識(shí)，從形象的感知達(dá)到理性的頓悟，提高了美術(shù)作品的鑒賞效率，學(xué)生有了了解美術(shù)作品的熱情，更加主動(dòng)去探索、研究抽象的美術(shù)知識(shí)。

洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇七

小學(xué)是學(xué)生剛剛進(jìn)入學(xué)校學(xué)習(xí)的第一個(gè)階段，因此對(duì)各學(xué)科的學(xué)習(xí)都有一定的探索欲望。教師要抓住學(xué)生這種好奇心，引導(dǎo)學(xué)生開(kāi)展獨(dú)特有趣的課堂學(xué)習(xí)，構(gòu)建有活力，充滿(mǎn)趣味性的現(xiàn)代化課堂。小學(xué)生對(duì)美術(shù)有著天然的興趣，他們喜歡用畫(huà)筆來(lái)表達(dá)自己的思想，描繪自己喜歡的圖景，基于此，教師要通過(guò)多種手段與方式，提高小學(xué)美術(shù)課堂的教學(xué)效率，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中開(kāi)拓思維，提升創(chuàng)造力和想象力。

在傳統(tǒng)的小學(xué)美術(shù)課堂上，教師只是運(yùn)用畫(huà)筆畫(huà)一些簡(jiǎn)筆畫(huà)，然后讓學(xué)生進(jìn)行臨摹，這不但沒(méi)有激發(fā)出學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，而且壓抑了學(xué)生的個(gè)性化成長(zhǎng)，基于此，新課標(biāo)中指出，小學(xué)階段的美術(shù)學(xué)習(xí)需要教師改變以往的教學(xué)策略，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望，提升學(xué)生的創(chuàng)作力，注重多元化的引導(dǎo)方式，以此構(gòu)建高效的課堂教學(xué)方案。

先進(jìn)的教學(xué)理念是構(gòu)建高效課堂的重要組成部分。在課程改革的基礎(chǔ)上，新課標(biāo)對(duì)小學(xué)階段的美術(shù)教學(xué)提出了要求，要求教師對(duì)自己的課堂教學(xué)進(jìn)行重新的審視，創(chuàng)造出有活力的美術(shù)課堂。在這方面首先需要教師有先進(jìn)的教學(xué)理念，注意對(duì)學(xué)生培養(yǎng)方式的改變，美術(shù)學(xué)習(xí)不同于其他學(xué)科，它不需要死記硬背的理論知識(shí)，只需要學(xué)生進(jìn)行大膽的想象和創(chuàng)新，把自己的想法勇敢的表達(dá)出來(lái)。教師要對(duì)傳統(tǒng)的教學(xué)理念進(jìn)行更新，注重對(duì)小學(xué)生美術(shù)方面人文素質(zhì)的培養(yǎng)以及美術(shù)知識(shí)掌握量的提升。教師要充分認(rèn)識(shí)到，小學(xué)階段的美術(shù)教學(xué)主要針對(duì)學(xué)生的審美能力以及想象力和表達(dá)力的教學(xué)，側(cè)重對(duì)學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，不壓制每一個(gè)學(xué)生的自身個(gè)性。在新課標(biāo)的引導(dǎo)下，教師對(duì)小學(xué)美術(shù)進(jìn)行教學(xué)必須建立在學(xué)生興趣的基礎(chǔ)上，讓學(xué)生對(duì)一些問(wèn)題進(jìn)行自主探究，增加學(xué)生個(gè)體之間的合作能力，對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)體驗(yàn)進(jìn)行掌握，只有這樣，學(xué)生才能通過(guò)不斷的美術(shù)實(shí)踐，提升美術(shù)繪畫(huà)能力。教師的教學(xué)理念是指引教師教學(xué)活動(dòng)的方向標(biāo)，在新的美術(shù)課堂上教師要對(duì)自己的角色進(jìn)行定位，明確自己的主導(dǎo)地位，而課堂的主體是學(xué)生。教師要改變以往自己高高在上的地位，樹(shù)立起與學(xué)生平起平坐的意識(shí)，同時(shí)積極的參與到與學(xué)生的教學(xué)互動(dòng)中，教師和學(xué)生共同學(xué)習(xí)，能夠激起學(xué)生的學(xué)習(xí)情緒，同時(shí)讓老師體會(huì)學(xué)生的學(xué)習(xí)感受[1]。

小學(xué)美術(shù)教學(xué)的主要教學(xué)目標(biāo)就是讓學(xué)生通過(guò)學(xué)習(xí)來(lái)展現(xiàn)自己的能力，提升自己的審美意識(shí)和陶冶良好的道德情操?；诖耍處熢诮虒W(xué)過(guò)程中需要了解學(xué)生的思維形式，尊重學(xué)生的成長(zhǎng)個(gè)性。小學(xué)美術(shù)學(xué)科有幾大特點(diǎn)，第一是對(duì)繪畫(huà)的線(xiàn)段使用以及色調(diào)使用進(jìn)行講解；第二各種繪畫(huà)都讓學(xué)生進(jìn)行大膽的想象，減少繪畫(huà)約束，注重學(xué)生主觀性的表達(dá)；第三，在繪畫(huà)中學(xué)生可以更加隨意地表達(dá)自己的思想，盡可能的展現(xiàn)自己的夸張思維，創(chuàng)造出奇特的繪畫(huà)作品。因此，教師要卓有成效的將上述幾點(diǎn)重點(diǎn)把握，減少對(duì)學(xué)生各種條條框框的約束就能夠最大限度地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生喜愛(ài)美術(shù)課堂。另外，教師還要對(duì)學(xué)生的美術(shù)作品進(jìn)行全面的評(píng)價(jià)，不能從傳統(tǒng)的從學(xué)生作品與課本作品的對(duì)比度來(lái)評(píng)價(jià)，在創(chuàng)造出新的評(píng)價(jià)辦法，著重考慮學(xué)生繪畫(huà)作品中所蘊(yùn)涵的豐富想象力和事物表達(dá)力，這樣才能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作靈感，讓學(xué)生更加自由地進(jìn)行創(chuàng)作。小學(xué)階段的學(xué)生想象力比較豐富，若教師能夠?qū)ζ溥M(jìn)行正確的引導(dǎo)就會(huì)最大限度激發(fā)學(xué)生的繪畫(huà)興趣，從此能夠主動(dòng)繪畫(huà)，喜歡繪畫(huà)[2]。

小學(xué)生很容易受到課堂氣氛的感染而進(jìn)行各種學(xué)習(xí)活動(dòng)，針對(duì)這一點(diǎn)，教師要為學(xué)生創(chuàng)設(shè)相對(duì)寬松、活躍的學(xué)習(xí)環(huán)境，利用最新的教學(xué)方法。隨著科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展，多媒體教學(xué)已經(jīng)成為目前較為先進(jìn)的教學(xué)方式，它改變了傳統(tǒng)教材過(guò)于枯燥、單一的現(xiàn)象。多媒體教學(xué)方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)增添了不少樂(lè)趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術(shù)知識(shí)，需要教師精心地設(shè)置教學(xué)情境，讓學(xué)生的注意力從別處轉(zhuǎn)移到美術(shù)學(xué)習(xí)中去，最大限度地利用有限的課堂時(shí)間，創(chuàng)造出無(wú)限的課堂價(jià)值。教師在創(chuàng)設(shè)教學(xué)情境時(shí)要充分考慮學(xué)生的學(xué)習(xí)實(shí)際，仔細(xì)推敲創(chuàng)設(shè)教學(xué)情境所能夠引起的教學(xué)價(jià)值，不能單純的為了謀和新的教學(xué)方法，各種教學(xué)都要設(shè)置教學(xué)情境。首先，在課堂導(dǎo)入上。教師在開(kāi)始一節(jié)課之前，用影像或者視頻的方式導(dǎo)入課堂材料，讓學(xué)生在充分了解課堂學(xué)習(xí)目標(biāo)的基礎(chǔ)上進(jìn)行美術(shù)作品分析，這時(shí)教師可以讓學(xué)生進(jìn)行大膽的想象，勇敢說(shuō)出自己對(duì)作品的看法，鼓勵(lì)學(xué)生對(duì)作品所包含的思想進(jìn)行研究。與此同時(shí)，教師要尊重學(xué)生的想法，不能隨意駁斥，損害學(xué)生的學(xué)習(xí)信心。其次，美術(shù)也包含了其他學(xué)科的學(xué)習(xí)，教師可以在課堂上為學(xué)生展示多種真實(shí)的美術(shù)圖片，讓學(xué)生對(duì)其有初步的認(rèn)識(shí)，然后通過(guò)自己的記憶和想象去創(chuàng)作，讓學(xué)生感受繪畫(huà)的的深層次魅力。同時(shí)，教師為了拓寬學(xué)生的美術(shù)視野，還可以帶領(lǐng)學(xué)生參觀各種美術(shù)展覽，提升學(xué)生的美術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)[3]。

自主學(xué)習(xí)模式對(duì)各個(gè)學(xué)科都起到了非常有效的作用，因此，教師在課堂上要注意對(duì)學(xué)生自我學(xué)習(xí)能力的培養(yǎng)，在小學(xué)美術(shù)課堂中，教師要積極主動(dòng)地激發(fā)起學(xué)生的學(xué)習(xí)情趣，然后讓學(xué)生自主探究美術(shù)中所蘊(yùn)涵的知識(shí)點(diǎn)，提升學(xué)生欣賞美術(shù)作品的能力。教師要鼓勵(lì)學(xué)生大膽進(jìn)行創(chuàng)作和交流，勇敢說(shuō)出自己對(duì)美術(shù)學(xué)習(xí)的見(jiàn)解，這些都是教師提升課堂教學(xué)效果的辦法。

綜上所述，本文對(duì)小學(xué)美術(shù)課堂有效性教學(xué)進(jìn)行了分析，提出了具體的辦法，希望在以后的美術(shù)教學(xué)過(guò)程中，教師能夠清楚地意識(shí)到學(xué)生的特點(diǎn)和教學(xué)的目標(biāo)，然后為自己的課堂有效性教學(xué)提供思路。

[2]王志峰。淺議小學(xué)美術(shù)課堂教學(xué)有效性的提升路徑[j].讀寫(xiě)算(教育教學(xué)研究),2011(54):142.

洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇八

愛(ài)美之心人皆有之，審美是大自然所賦予人類(lèi)的一種本能，所以對(duì)美的學(xué)習(xí)是當(dāng)代大學(xué)生所必須要掌握的一門(mén)心理學(xué)知識(shí)。隨著我國(guó)教育體制改革的不斷深入，美術(shù)鑒賞課也逐漸走入了我們的大學(xué)課堂。美術(shù)知識(shí)的學(xué)習(xí)、審美能力的提升這些基本的學(xué)習(xí)內(nèi)容無(wú)一不跟美術(shù)鑒賞課堂有關(guān)，因此美術(shù)鑒賞對(duì)大學(xué)教育的影響是非常深遠(yuǎn)的。因此，從美術(shù)鑒賞的概況、美術(shù)鑒賞的功能、美術(shù)鑒賞對(duì)大學(xué)生身心的影響這三個(gè)主要方面對(duì)美術(shù)鑒賞進(jìn)行簡(jiǎn)單的論述。

美術(shù)鑒賞；大學(xué)教育；影響

進(jìn)入到新世紀(jì)以來(lái)，國(guó)家對(duì)素質(zhì)教育不斷提倡，所謂的素質(zhì)教育就是要讓學(xué)生在一種和諧、健康、積極的環(huán)境中學(xué)習(xí)和成長(zhǎng)，為學(xué)生樹(shù)立正確的世界觀、人生觀和價(jià)值觀提供一個(gè)良好的環(huán)境。大學(xué)是培養(yǎng)人才的搖籃，而美術(shù)鑒賞是一個(gè)人必不可少的一項(xiàng)基本技能，因此美術(shù)鑒賞進(jìn)入大學(xué)課堂是培養(yǎng)學(xué)生學(xué)會(huì)學(xué)習(xí)、學(xué)會(huì)自立、學(xué)會(huì)做人以及學(xué)會(huì)分辨善惡美丑的一項(xiàng)重要舉措。那么美術(shù)鑒賞課究竟是如何對(duì)大學(xué)生產(chǎn)生如此大的影響的呢？筆者認(rèn)為主要有以下幾個(gè)方面。

（一）現(xiàn)狀

進(jìn)入新時(shí)代后，隨著物質(zhì)水平的提高，人們?cè)跍仫柕玫綕M(mǎn)足后開(kāi)始增加了對(duì)物質(zhì)文化的需求，在藝術(shù)感受和藝術(shù)需要方面有了更高的要求，文化的多元性在教育上得到了廣泛的體現(xiàn)。當(dāng)今社會(huì)需要的人才也由專(zhuān)一化轉(zhuǎn)向全面發(fā)展，大學(xué)生自身也愿意去學(xué)習(xí)和接受各種形式的文化，注重提高自己的文化水平和素養(yǎng)。美術(shù)鑒賞屬于比較廣泛和普及、也是相對(duì)于比較好理解和接受的一種文化傳遞形式。美術(shù)作品可以開(kāi)闊學(xué)生的視野，形成學(xué)生對(duì)美的鑒賞，作品傳遞的思想和表達(dá)的內(nèi)涵，又可以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)美的事物的判斷和吸收能力，因此美術(shù)鑒賞受到廣大學(xué)生和教師的喜愛(ài)[1]。

（二）特點(diǎn)

雖然美術(shù)鑒賞課程在各大高校都有設(shè)立，但它的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)形式不一定就適合本校學(xué)生的文化需求。其不合理性主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

1.課程設(shè)置不夠完善和科學(xué)它的設(shè)置具有不均衡的特點(diǎn)，如對(duì)課程的安排時(shí)間不合理、課時(shí)較少、種類(lèi)較少。一般美術(shù)鑒賞都為幾個(gè)學(xué)期的必修課程，必修課程具有內(nèi)容單一的特點(diǎn)，適用于專(zhuān)業(yè)課和基礎(chǔ)課程的學(xué)習(xí)，但對(duì)于美術(shù)鑒賞這類(lèi)靈活性較高的課程，可以根據(jù)學(xué)生想掌握的方面進(jìn)行統(tǒng)計(jì)，設(shè)立多種課程供學(xué)生進(jìn)行多樣的選擇，滿(mǎn)足學(xué)生對(duì)于美術(shù)鑒賞的需求[2]。

2.美術(shù)鑒賞過(guò)于形式化在大多數(shù)的大學(xué)美術(shù)鑒賞課堂上只是一味地進(jìn)行美術(shù)作品的觀賞，只了解教材上相對(duì)應(yīng)的作品，沒(méi)有深入地去了解藝術(shù)品的創(chuàng)作背景和過(guò)程，要表達(dá)的情感也沒(méi)有進(jìn)行深入地了解。美術(shù)鑒賞的最終目的不是知道一個(gè)作品的內(nèi)容和作者這么簡(jiǎn)單，而是要通過(guò)對(duì)作品的鑒賞，達(dá)到自身審美素養(yǎng)的提高。

（一）認(rèn)知功能

作為知識(shí)認(rèn)知的一種方式之一，美術(shù)鑒賞不僅可以有利于大學(xué)生開(kāi)闊視野，也有利于對(duì)更多知識(shí)的不斷積累。美術(shù)鑒賞的內(nèi)容往往千變?nèi)f化，從古至今美術(shù)鑒賞就一直被人們廣為推崇，比如古時(shí)候的人們對(duì)諸如瓷器、畫(huà)卷、折扇等常見(jiàn)的東西進(jìn)行美術(shù)鑒賞，通過(guò)鑒賞可以對(duì)其質(zhì)地、產(chǎn)地以及鑄造工匠等相關(guān)信息進(jìn)行得知。由此可以知道：通過(guò)美術(shù)鑒賞可以幫助人們對(duì)于事物進(jìn)行進(jìn)一步地認(rèn)知，現(xiàn)代人通過(guò)對(duì)于古時(shí)候的作品進(jìn)行鑒賞時(shí)，除了上面所說(shuō)的信息的認(rèn)知以外，還能夠幫助人們對(duì)了解其所出產(chǎn)的年代、藝術(shù)價(jià)值以及市場(chǎng)價(jià)格，等等。美術(shù)鑒賞的認(rèn)知功能可以更好地提升大學(xué)生對(duì)于傳統(tǒng)文化的認(rèn)知，由于現(xiàn)在科技發(fā)展非常迅猛，很多人都在緊隨著時(shí)代的步伐，人們對(duì)于事物的鑒賞能力也逐步提高，然而更多的是對(duì)事物表面的認(rèn)知，卻將其本質(zhì)忽略了。因此，加強(qiáng)對(duì)大學(xué)生的美術(shù)鑒賞教育，在豐富了學(xué)生業(yè)余文化的同時(shí)，也能夠幫助他們對(duì)事物進(jìn)行更深層次地理解及認(rèn)知[3]。

（二）教育功能

對(duì)于藝術(shù)的鑒賞，首先是提高了人們對(duì)于藝術(shù)作品的認(rèn)知程度。在認(rèn)知程度的基礎(chǔ)上，更有利于我們?nèi)?duì)藝術(shù)作品在藝術(shù)方面進(jìn)行更深層次的發(fā)掘和探討。通過(guò)對(duì)于藝術(shù)作品的創(chuàng)作者來(lái)進(jìn)行分析，我們可以了解到藝術(shù)品的創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過(guò)程當(dāng)中是何種心理狀態(tài)，以及創(chuàng)作者想要表達(dá)的藝術(shù)思想。例如：對(duì)宋代《清明上河圖》的作者張擇端進(jìn)行分析可以知道，在他創(chuàng)作這幅巨著時(shí)所生活的年代的背景以及他所處的社會(huì)階層，由此也可以引申到畫(huà)中的內(nèi)容，通過(guò)畫(huà)中的內(nèi)容可以知道當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)象以及經(jīng)濟(jì)的發(fā)展?fàn)顩r，為我們能夠更多地了解宋代時(shí)期的政治、經(jīng)濟(jì)和文化等諸多領(lǐng)域做出了巨大的貢獻(xiàn)。美術(shù)鑒賞不僅能夠起到對(duì)學(xué)生教育的作用，同時(shí)也培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，而創(chuàng)造力的基礎(chǔ)必須經(jīng)過(guò)教育才能夠?qū)崿F(xiàn)。因此，通過(guò)美術(shù)鑒賞可以豐富學(xué)生的想象空間，提高思維想象力，能夠更好地開(kāi)拓思維，并在潛移默化的認(rèn)知過(guò)程之中不斷地進(jìn)行思維創(chuàng)新。

（三）審美功能

審美是人意識(shí)的一種特殊形態(tài)，是人在主觀上對(duì)于世界的認(rèn)知、感知與理解的過(guò)程。人的審美可以讓人找到需要或者喜歡的東西，然而人的審美能力并非是天生所具有的，而是需要人們通過(guò)不斷地接觸事物，并在腦海中增強(qiáng)感知，再加以后天的教育從而培養(yǎng)起來(lái)的[4]。審美功能具有基礎(chǔ)性和普遍性，同時(shí)，人的審美能力也是與道德相關(guān)聯(lián)的一種感官能力。也就是說(shuō)，人們具有審美的功能，就可以在對(duì)所認(rèn)知和感知到的事物產(chǎn)生一種潛意識(shí)的審美思維，通過(guò)這種審美的思維，人們可以進(jìn)行情感的把控以及表達(dá)。大學(xué)教育中，學(xué)生通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的鑒賞，不斷地加強(qiáng)大學(xué)生對(duì)于審美方面的教育，不僅有利于陶冶個(gè)人秉性，促進(jìn)學(xué)生形成更好的審美思維以及審美的理念，更有利于他們樹(shù)立正確的人生觀以及良好的人格魅力，也有助于在今后的學(xué)習(xí)、工作中能夠發(fā)揮良好的創(chuàng)新思維和創(chuàng)造力，進(jìn)而更好地服務(wù)社會(huì)和人民，創(chuàng)造更多的社會(huì)價(jià)值[5]。

（一）創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)

我國(guó)的傳統(tǒng)教育對(duì)青少年的創(chuàng)造性思維培養(yǎng)不夠，這主要是因?yàn)殚L(zhǎng)期的封建傳統(tǒng)政策和小農(nóng)經(jīng)濟(jì)以及將近幾十年的計(jì)劃經(jīng)濟(jì)管理體制的運(yùn)行使人們的創(chuàng)造性思維受到了嚴(yán)重的壓制。這種偏愛(ài)有知識(shí)和技能但因循守舊的社會(huì)結(jié)構(gòu)使人們的思想處于一種被動(dòng)的狀態(tài)之中，人們忽視甚至忘記了自己的創(chuàng)造能力。因此，在美術(shù)鑒賞課堂中，我們不以培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力為教學(xué)重點(diǎn)而是以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維能力為教學(xué)的最終目的[6]。豐子愷先生曾說(shuō)：“想象是一個(gè)非常重要的東西，我們可以用想象是有形的東西變形，同時(shí)我們也可以用想象使無(wú)形的東西有形?！币虼?，在大學(xué)教育中美術(shù)鑒賞是一堂必不可少的課程。

（二）審美能力的教育

自然美、社會(huì)美、藝術(shù)美這些都是人類(lèi)審美能力的涉及范圍，我們生活的世界是一個(gè)燦爛的世界，這個(gè)世界上存在著太多太多的對(duì)比，如美與丑、對(duì)與錯(cuò)等。因此培養(yǎng)學(xué)生對(duì)美的審視能力，讓他們善于發(fā)現(xiàn)生活中存在的美的本質(zhì)是大學(xué)教育責(zé)無(wú)旁貸的一件事情。在美術(shù)鑒賞課堂中，教師通過(guò)對(duì)美術(shù)作品的講解，拉近學(xué)生與美術(shù)家們的距離，使學(xué)生與美術(shù)作品產(chǎn)生一種審美關(guān)系，這樣就會(huì)使學(xué)生在美的享受中提高自身的審美能力，并且能從教師的講解中充分感受到美對(duì)身心的愉悅功能。

（三）廣博知識(shí)的學(xué)習(xí)

藝術(shù)家豪澤爾曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“有的人也許天生就是藝術(shù)家，可是如果想成為鑒賞家就必須要經(jīng)過(guò)學(xué)習(xí)與教育”。美術(shù)鑒賞課是根據(jù)人的理解能力而開(kāi)展的一門(mén)課程，因此，學(xué)生對(duì)于知識(shí)的積累以及教師的適當(dāng)引導(dǎo)是提高領(lǐng)悟力的一項(xiàng)重要因素。藝術(shù)來(lái)源于生活而高于生活，美術(shù)也一樣，它們都來(lái)源于社會(huì)，并且都依附于社會(huì)而存在，因而如果想要領(lǐng)會(huì)美術(shù)作品的真正含義就必須要對(duì)美術(shù)作品所產(chǎn)生的社會(huì)背景、人文情懷進(jìn)行了解與掌握。在鑒賞美術(shù)作品的過(guò)程當(dāng)中，教師與學(xué)生通過(guò)雙邊活動(dòng)來(lái)發(fā)現(xiàn)美術(shù)作品的種種外部關(guān)系以及深刻內(nèi)涵，這就要求教師不僅要掌握廣泛的美術(shù)知識(shí)，還要對(duì)這些知識(shí)進(jìn)行不同的更新，確保自己所教授的是完整而準(zhǔn)確的美術(shù)常識(shí)[7]。同樣地，美術(shù)鑒賞課不僅僅是一門(mén)關(guān)于美術(shù)的課程，也是一門(mén)包羅萬(wàn)象的世界信息課。

（四）人格境界的提高

審美的中心問(wèn)題是情感境界問(wèn)題，美術(shù)作品的審美價(jià)值主要來(lái)源于人類(lèi)豐富的情感體驗(yàn)。因此，優(yōu)秀的美術(shù)作品往往具有陶冶人的情操、完善人的意志甚至提升人生境界的作用。例如：《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》中蘊(yùn)含的濃烈的愛(ài)國(guó)主義情懷就可以激發(fā)起學(xué)生對(duì)祖國(guó)山河的熱愛(ài)之情；拉斐爾的《圣母像》中母愛(ài)的融入使欣賞者能在第一時(shí)間感受到作者對(duì)母愛(ài)的歌頌；還有世界著名雕塑《大衛(wèi)》，這座作品表現(xiàn)出的堅(jiān)定、頑強(qiáng)的精神無(wú)時(shí)無(wú)刻不在影響著后人。當(dāng)下國(guó)家提倡的素質(zhì)教育就是要讓學(xué)生以一種全面的姿態(tài)迎接未來(lái)，為學(xué)生樹(shù)立起一個(gè)健全的人格而努力。在美術(shù)鑒賞課堂的教學(xué)中教師講解的不單單是一些關(guān)于美術(shù)的基本知識(shí)，更是教會(huì)學(xué)生學(xué)習(xí)做人、認(rèn)清美丑的基本常識(shí)。正義是美的、是被后人所敬仰的，邪惡是丑的、是被后人所不恥的、堅(jiān)定是美的、是值得我們學(xué)習(xí)的，動(dòng)搖是丑的、是我們不應(yīng)效仿的。所以，美術(shù)鑒賞課對(duì)于提高學(xué)生的人生境界有著積極的指導(dǎo)作用[8]。

美術(shù)鑒賞是以視覺(jué)思維為主的過(guò)程，通過(guò)對(duì)藝術(shù)品的一系列的感知、理解、想象來(lái)升華自己。通過(guò)這種作品鑒賞的模式，可以更加直觀地來(lái)引起共鳴，加深視覺(jué)沖擊效果，而且在直觀事物面前，人們的想象力和代入感也會(huì)得到發(fā)揮，從而形成更好的體驗(yàn)和更深的理解。美術(shù)鑒賞課在學(xué)生全面發(fā)展、完善自我能力素養(yǎng)上有著不可替代的重要作用，無(wú)論是學(xué)生還是學(xué)校，無(wú)論是家長(zhǎng)還是各個(gè)教育機(jī)構(gòu)，都應(yīng)該提高對(duì)美術(shù)鑒賞的重視程度，一起進(jìn)步，共同發(fā)展。

[3]耿振翔。淺析美術(shù)鑒賞對(duì)大學(xué)教育的影響[j].中國(guó)校外教育，2014,(30):165.

[4]歐陽(yáng)啟名。關(guān)于美術(shù)鑒賞課程改革的探討[j].首都師范大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),2008,s3:8-10.

[5]邊新?tīng)N。新一輪高考的改革對(duì)大學(xué)教育的影響[j].中國(guó)高等教育，2015,02:7-9.

[6]趙志紅。民族高校公共美術(shù)鑒賞課現(xiàn)狀與對(duì)策研究———以?xún)?nèi)蒙古民族大學(xué)為例[j].內(nèi)蒙古民族大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),2015,(03):114-116.

[7]劉瑛，黃意涵。中國(guó)藝術(shù)品鑒藏與高校美術(shù)鑒賞教學(xué)改革初探——以長(zhǎng)沙理工大學(xué)美術(shù)鑒賞教學(xué)為例[j].大眾文藝，2016,(01):262.

[8]衣方丹，臧闖。美術(shù)鑒賞課在大學(xué)生素質(zhì)教育中的作用[j].中國(guó)校外教育，2012,(30):21.

洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇九

現(xiàn)階段，校本化實(shí)施是一項(xiàng)重要的教學(xué)策略。在農(nóng)村高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)中怎樣實(shí)現(xiàn)校本化，是以下要探討的主題，希望在分析和研究之后能給同行老師帶來(lái)一定的幫助和參考。

農(nóng)村高中；美術(shù)鑒賞課；教學(xué)；校本化

美術(shù)鑒賞課是培養(yǎng)和鍛煉學(xué)生具有設(shè)計(jì)和創(chuàng)造能力的關(guān)鍵所在，這對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)，可以加強(qiáng)對(duì)物品的了解和判斷，熟悉物品的特征，有助于今后對(duì)美術(shù)的學(xué)習(xí)，與此同時(shí)，美術(shù)鑒賞課也應(yīng)當(dāng)進(jìn)行校本化，與學(xué)校的具體教學(xué)情況相結(jié)合。農(nóng)村高中學(xué)生在進(jìn)行學(xué)習(xí)時(shí)，首先必須學(xué)習(xí)物品鑒賞，對(duì)物品的結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析和理解，充分理解美術(shù)學(xué)習(xí)的內(nèi)外意義。

對(duì)于農(nóng)村高中生來(lái)說(shuō)，教師在美術(shù)鑒賞課教學(xué)中進(jìn)行校本化，可以引導(dǎo)學(xué)生對(duì)物品進(jìn)行鑒賞，然后再去進(jìn)行大量的練習(xí)。如果不這樣做，他們就無(wú)法對(duì)物品進(jìn)行審美和評(píng)價(jià)，會(huì)遇到更多的學(xué)習(xí)困難，無(wú)法達(dá)到預(yù)期的學(xué)習(xí)目標(biāo)，隨著時(shí)間的延長(zhǎng)，可能對(duì)學(xué)習(xí)美術(shù)產(chǎn)生厭煩情緒。很多學(xué)生在一開(kāi)始的學(xué)習(xí)過(guò)程中，只會(huì)單純地看到事物的表面特征，并不能真正去解剖事物的內(nèi)外結(jié)構(gòu)，所以在高中美術(shù)教學(xué)過(guò)程中，教師進(jìn)行鑒賞教學(xué)時(shí)應(yīng)該注重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。此外，對(duì)美術(shù)鑒賞課進(jìn)行校本化，會(huì)使美術(shù)鑒賞課變得更加貼近學(xué)生的生活，在美術(shù)鑒賞課上，大多數(shù)高中生只會(huì)看到物品的表面現(xiàn)象，只會(huì)停留在物品的外觀特征上，并不能對(duì)物品進(jìn)行深刻的分析和理解。但是，如果高中美術(shù)教師進(jìn)行結(jié)構(gòu)素描的授課方式，就會(huì)減少此類(lèi)問(wèn)題的發(fā)生。我們都知道，結(jié)構(gòu)素描的側(cè)重點(diǎn)就是對(duì)事物的外觀特征及內(nèi)外結(jié)構(gòu)等進(jìn)行研究和分析，從而描繪出來(lái)。如果采取這樣的授課方式，學(xué)生就會(huì)在較短的時(shí)間內(nèi)完成結(jié)構(gòu)素描的任務(wù)。

1.根據(jù)農(nóng)村高中教學(xué)的實(shí)際情況，著重培養(yǎng)學(xué)生的觀察能力和學(xué)習(xí)興趣

學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣是他們學(xué)好美術(shù)鑒賞課的前提條件，所以培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣很關(guān)鍵。在傳統(tǒng)的教學(xué)方式中，一成不變的教學(xué)模式會(huì)影響學(xué)生抽象思維能力的發(fā)揮，所以教師可以適當(dāng)進(jìn)行教學(xué)模式的改革，去其糟粕、取其精華，著重培養(yǎng)學(xué)生的觀察能力，從而通過(guò)外觀的觀察進(jìn)行空間想象，加深對(duì)事物的理解，這樣學(xué)生會(huì)對(duì)美術(shù)鑒賞課產(chǎn)生濃厚的學(xué)習(xí)興趣，愿意去主動(dòng)學(xué)習(xí)美術(shù)。

2.根據(jù)農(nóng)村高中教學(xué)的實(shí)際情況，鍛煉學(xué)生細(xì)致入微地鑒賞美術(shù)作品

根據(jù)農(nóng)村高中教學(xué)的實(shí)際情況，要鍛煉學(xué)生細(xì)致入微地鑒賞美術(shù)作品。例如，《父親》這幅作品，作者羅中立通過(guò)對(duì)一位農(nóng)民父親外貌形象細(xì)致入微的描繪，為我們展現(xiàn)了人物飽含滄桑又帶有盼望之心的一雙傳神眼睛，那雙粗糙深棕色的手，破舊的瓷碗都被充分地表達(dá)出來(lái)，給我們留下了深刻的感覺(jué)，不能遺忘于心間。高中美術(shù)老師，要鍛煉學(xué)生細(xì)致入微地鑒賞美術(shù)作品，以逐步提高學(xué)生的鑒賞水平。

3.根據(jù)農(nóng)村高中教學(xué)的實(shí)際情況，通過(guò)作品提高學(xué)生的鑒賞能力

農(nóng)村高中美術(shù)教師在授課時(shí)，根據(jù)農(nóng)村高中教學(xué)的實(shí)際情況，應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生對(duì)世間萬(wàn)物進(jìn)行分析理解，可以通過(guò)各式各樣的有效方法加強(qiáng)學(xué)生鑒賞的練習(xí)，提升鑒賞能力。例如，《血衣》這幅作品，作者通過(guò)高超的技巧，同時(shí)融入了自己的靈感，猛烈批判了剝削階級(jí)令人厭惡的嘴臉和他們的殘酷無(wú)情，讓人們知道了今天的幸福生活是多么的來(lái)之不易，更加懂得感恩。在學(xué)習(xí)鑒賞美術(shù)作品的過(guò)程中，只有抓住生活中事物的特點(diǎn)和外觀及其實(shí)質(zhì)構(gòu)造，才能提高高中生對(duì)于美術(shù)的鑒賞水平。

4.根據(jù)農(nóng)村高中教學(xué)的實(shí)際情況，增強(qiáng)鑒賞的技巧和方法

根據(jù)農(nóng)村高中教學(xué)的實(shí)際情況，鑒賞課教學(xué)是審美的過(guò)程，老師的講解對(duì)于學(xué)生學(xué)習(xí)鑒賞具有重要的作用，在作品鑒賞過(guò)程中的技巧和方法，包括：首先，繼承傳統(tǒng)，深入研究，汲取精華。其次，鑒賞要突出表現(xiàn)自己的特色，推陳出新，體現(xiàn)時(shí)代性。時(shí)代在不斷發(fā)展，鑒賞的角度也隨之不斷變化。最后，鑒賞作品要體現(xiàn)民族精神，與中國(guó)特色社會(huì)主義相融合。

根據(jù)農(nóng)村高中教學(xué)的實(shí)際情況，美術(shù)鑒賞要求學(xué)生在鑒賞過(guò)程中做到思維連貫性，以更好地培養(yǎng)學(xué)生的審美能力與創(chuàng)造能力。所以，鑒賞能力在現(xiàn)代美術(shù)中占有一席之地，它是訓(xùn)練學(xué)生對(duì)事物認(rèn)識(shí)了解的關(guān)鍵所在。近年來(lái)，在高考美術(shù)考試中充分體現(xiàn)了鑒賞的重要性。美術(shù)鑒賞對(duì)培養(yǎng)和鍛煉學(xué)生對(duì)事物的認(rèn)知能力越來(lái)越重要，我國(guó)高中美術(shù)教學(xué)模式中要對(duì)這一方面進(jìn)行調(diào)整與變革。隨著現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展，美術(shù)鑒賞是高中美術(shù)教學(xué)中的基石。只有教師深刻認(rèn)識(shí)鑒賞教學(xué)在高中美術(shù)教學(xué)中的重要性，并對(duì)學(xué)生鑒賞的方法加以引導(dǎo)，提高學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生勤加練習(xí)，這樣就能達(dá)到學(xué)習(xí)的目標(biāo)和效果。

綜上所述，農(nóng)村高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)怎樣校本化是我們需要解決的問(wèn)題。只有在美術(shù)教師和學(xué)科帶頭人結(jié)合教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的前提下，不斷進(jìn)行創(chuàng)新教學(xué)和改變傳統(tǒng)教學(xué)中的不足之處，我國(guó)的美術(shù)學(xué)才會(huì)越來(lái)越發(fā)揚(yáng)光大。

孫成。初中美術(shù)教材校本化實(shí)踐與研究[j].新課程導(dǎo)學(xué)，20xx（22）：6.

洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇十

：美術(shù)鑒賞活動(dòng)作為一種藝術(shù)審美活動(dòng)，它的有效開(kāi)展可以提升大學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)。在大學(xué)美術(shù)鑒賞教學(xué)中，教師應(yīng)在藝術(shù)教育視野下從多方面著手開(kāi)展這一審美教育。要注重現(xiàn)實(shí)生活的融入，加深大學(xué)生對(duì)作品內(nèi)容美、形式美及意蘊(yùn)美的理解，注重讓大學(xué)生抓住作品的內(nèi)涵。

從當(dāng)前大學(xué)生的美術(shù)教育內(nèi)容看，美術(shù)教育有著較強(qiáng)的功利性，忽視了審美教育。在美術(shù)鑒賞活動(dòng)中，一些高校教師并沒(méi)有對(duì)美術(shù)作品的文化內(nèi)涵進(jìn)行揭示，也沒(méi)有整合美術(shù)作品的意義、內(nèi)容和形式，這致使美術(shù)鑒賞教學(xué)沒(méi)能發(fā)揮其應(yīng)有的教育作用。美術(shù)鑒賞活動(dòng)作為一種藝術(shù)審美活動(dòng)，它的有效開(kāi)展可以提升大學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)?；诖耍疚膶?duì)藝術(shù)教育視野下的大學(xué)美術(shù)鑒賞教學(xué)進(jìn)行研究，以期提高大學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)。

現(xiàn)實(shí)生活是美術(shù)創(chuàng)作的源頭，要想有效開(kāi)展美術(shù)鑒賞活動(dòng)，需立足大學(xué)生的現(xiàn)實(shí)生活，讓他們把目光投到實(shí)實(shí)在在的生活中，從中獲得藝術(shù)真味。比如，在隨處可見(jiàn)的平面廣告、視頻廣告中，有一些具備一定藝術(shù)審美價(jià)值的廣告，教師可以多啟發(fā)大學(xué)生，引導(dǎo)他們從中尋找和發(fā)現(xiàn)經(jīng)典。比如，美術(shù)作品《記憶的永恒》和《向日葵》以及《蒙娜麗莎》等以多種形式融入了廣告畫(huà)中，不僅賦予了廣告畫(huà)極高的藝術(shù)價(jià)值，而且廣告的效益極好。此外，在開(kāi)展美術(shù)鑒賞活動(dòng)的過(guò)程中，教師可帶領(lǐng)大學(xué)生參觀生活中的一些繪畫(huà)作品展、建筑作品、雕塑作品等，讓他們進(jìn)行鑒賞和對(duì)比?？傊?，大學(xué)生擁有一雙善于捕捉的眼睛，便能抓住生活中隨處可見(jiàn)的美的事物。

教師在實(shí)際開(kāi)展美術(shù)鑒賞活動(dòng)時(shí)，應(yīng)選用有生活氣息的美術(shù)鑒賞作品，也就是選擇能直接反映社會(huì)生活的美術(shù)作品讓大學(xué)生鑒賞。為了加深大學(xué)生對(duì)作品的美的理解，教師應(yīng)先讓大學(xué)生了解作品所反映和折射的社會(huì)生活。比如，欣賞油畫(huà)《開(kāi)國(guó)大典》這一作品時(shí)，很多大學(xué)生不能理解這幅油畫(huà)的喜慶及莊嚴(yán)感，不能理解這一作品的內(nèi)容之美。所以，為了讓大學(xué)生體會(huì)這一作品的莊嚴(yán)和喜慶，教師可播放《開(kāi)國(guó)大典》的相關(guān)視頻，并輔以適當(dāng)?shù)闹v解，幫助大學(xué)生理解這一作品所承載的中華兒女對(duì)國(guó)家的熱愛(ài)之情。此外，要引導(dǎo)大學(xué)生關(guān)注作品所具備的形式美。事實(shí)上，美術(shù)作品的種類(lèi)繁多，美術(shù)作品類(lèi)型不同，形式美也有所不同。通常，美術(shù)作品可分為建筑作品、工藝作品、雕塑作品和繪畫(huà)作品等。而為了能夠讓大學(xué)生感受到美術(shù)作品的形式美，就需讓其了解各種作品形式的特點(diǎn)。繪畫(huà)作品可分為素描、水粉畫(huà)、油畫(huà)和國(guó)畫(huà)等，不同的繪畫(huà)形式也追求不同的形式美，比如，油畫(huà)注重質(zhì)感的濃烈、色彩的豐富和濃厚，而國(guó)畫(huà)則強(qiáng)調(diào)用墨韻味以及筆端變化。無(wú)論哪種形式的美術(shù)作品，其明暗、肌理、色彩、構(gòu)造、點(diǎn)線(xiàn)面等都可以對(duì)美術(shù)的形式美進(jìn)行充分表現(xiàn)。所以，教師應(yīng)引導(dǎo)大學(xué)生從這幾方面著手鑒賞和解讀美術(shù)作品。另外，教師要引導(dǎo)大學(xué)生感受作品所散發(fā)的意蘊(yùn)。同文學(xué)作品一樣，美術(shù)作品也需對(duì)主題思想進(jìn)行表達(dá)，美術(shù)作品所表達(dá)的主題思想越豐富，越能將深刻的意蘊(yùn)美展現(xiàn)出來(lái)。美術(shù)作品所擁有的內(nèi)在意蘊(yùn)，唯有用心欣賞才可真正體會(huì)。不同歷史時(shí)期的美術(shù)作品所追求和體現(xiàn)的內(nèi)在意蘊(yùn)也不同，所以教師應(yīng)先讓大學(xué)生抓住美術(shù)作品所處時(shí)代的特征，再對(duì)美術(shù)作品的內(nèi)在意蘊(yùn)進(jìn)行鑒賞。比如，鑒賞文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)作品時(shí)，因考慮到文藝復(fù)興時(shí)期有著濃濃的人文主義精神，所以教師可引導(dǎo)大學(xué)生領(lǐng)會(huì)美術(shù)作品中所倡導(dǎo)的人文精神以及對(duì)自由的渴望、對(duì)生命的熱愛(ài)之情感。

在對(duì)大學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)教育的過(guò)程中，不僅要讓大學(xué)生欣賞名家作品，更重要的是還要讓其抓住作品內(nèi)涵，了解作品的創(chuàng)作背景。所以教師在對(duì)作品進(jìn)行介紹時(shí)，既要介紹作品主題及作品內(nèi)涵，還要介紹創(chuàng)作者的生平以及創(chuàng)作背景，這樣才能夠讓大學(xué)生獲得更多的藝術(shù)體驗(yàn)，從而更深刻地對(duì)作品進(jìn)行解讀。比如，鑒賞《吶喊》這一美術(shù)作品時(shí)，由于這幅畫(huà)視覺(jué)刺激性較強(qiáng)，感情極為激烈，大學(xué)生不能很好地理解作品所蘊(yùn)藏的苦悶和孤獨(dú)等情緒，所以教師可向?qū)W生講解創(chuàng)作者的身世及其一生的境遇。背景介紹，可以幫助大學(xué)生了解這一作品的內(nèi)涵，能使大學(xué)生深刻體悟作品所包含的情感，同作者產(chǎn)生情感上的共鳴。又如，在對(duì)《擲鐵餅者》這一作品進(jìn)行鑒賞時(shí)，雖然大學(xué)生了解這一作品傳遞著什么精神，但是并沒(méi)有足夠的內(nèi)心感受。對(duì)此，教師可對(duì)奧運(yùn)精神的發(fā)展以及孕育歷程、時(shí)代背景進(jìn)行講述，讓大學(xué)生深刻體悟奧運(yùn)精神在影響著一代又一代人。這樣的方式，不僅可以讓大學(xué)生抓住作品內(nèi)涵，還可以讓他們深受啟發(fā)，從而提高審美鑒賞能力。

總而言之，在組織美術(shù)鑒賞活動(dòng)時(shí)，高校教師需要引導(dǎo)大學(xué)生抓住美術(shù)作品的內(nèi)涵和主旨，體悟其中所蘊(yùn)含的情感。唯有如此，才能夠真正發(fā)揮美術(shù)作品的人文教育作用，提升大學(xué)生的審美能力和鑒賞能力，促進(jìn)大學(xué)生健康成長(zhǎng)。

[1]牛晰。藝術(shù)增添人生色彩———基于通識(shí)教育的大學(xué)美術(shù)鑒賞[j]。美術(shù)教育研究，2014(01)。

[2]王鵬。綜合性大學(xué)美術(shù)鑒賞課程教學(xué)實(shí)踐———以中外經(jīng)典繪畫(huà)鑒賞課程設(shè)計(jì)為例[j]。藝術(shù)教育，2017(08)。

[3]郭明生?！吧纠砟睢毕碌拇髮W(xué)美術(shù)鑒賞課教學(xué)方法芻議[j]。美術(shù)教育研究，2014(09)。

洛神賦圖美術(shù)鑒賞論文篇十一

初中美術(shù)欣賞課教學(xué)，是為了讓學(xué)生在欣賞古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品時(shí)，在教師的引導(dǎo)和協(xié)助下，通過(guò)對(duì)美術(shù)家生平、社會(huì)背景的了解，對(duì)美術(shù)作品的分析和評(píng)價(jià)，進(jìn)一步理解藝術(shù)家的創(chuàng)作初衷和感悟美術(shù)作品內(nèi)在的精神內(nèi)涵，達(dá)到樹(shù)立學(xué)生正確的審美觀，陶冶藝術(shù)情操，擴(kuò)大知識(shí)視角，促進(jìn)學(xué)生身心健康全面發(fā)展的教學(xué)目標(biāo)。結(jié)合教學(xué)視力對(duì)初中美術(shù)欣賞教學(xué)的開(kāi)展進(jìn)行研究，指出學(xué)生的自主性、學(xué)習(xí)興趣、動(dòng)手能力等對(duì)美術(shù)欣賞能力的培養(yǎng)具有積極作用。

初中美術(shù)教學(xué)；欣賞課；學(xué)習(xí)興趣

藝術(shù)欣賞需要良好的課堂氣氛，使學(xué)生充分感受到美術(shù)作品的魅力。在初中美術(shù)欣賞式教學(xué)中，教師應(yīng)當(dāng)充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)自主性，營(yíng)造和諧的課堂氛圍，使學(xué)生獲得美感體驗(yàn)。一般而言，學(xué)生總是憑借直覺(jué)判斷自己是否喜愛(ài)這件作品，但是直覺(jué)往往會(huì)受個(gè)體經(jīng)驗(yàn)與知識(shí)積累的局限，影響學(xué)生對(duì)于作品的評(píng)價(jià)，在感受美的過(guò)程中無(wú)法獲得應(yīng)有的能力提高。所以，以學(xué)生為主體構(gòu)建自主性課堂，在教師的組織引導(dǎo)下，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生在求知欲與好奇心的驅(qū)使下，深入作品欣賞的探究過(guò)程，有效提高初中美術(shù)欣賞式教學(xué)的效率。

任何教學(xué)活動(dòng)離不開(kāi)老師的“教”和學(xué)生的“學(xué)”，為了達(dá)到理想的欣賞教學(xué)的效果，老師要發(fā)揮自身引導(dǎo)作用，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，選取學(xué)生感興趣的欣賞教材，與學(xué)生產(chǎn)生共鳴。在欣賞課中學(xué)到《伏爾加河上的纖夫》，學(xué)生容易看出作品中人物的職業(yè)、生活狀況，感受到沉重、壓抑的氣氛，為了提升學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，老師可收集伏爾加河的相關(guān)圖片，收集當(dāng)時(shí)人們生活狀況的影像資料，讓學(xué)生在圖片和影像資料的幫助下對(duì)本課內(nèi)容有更充分的了解。此類(lèi)教學(xué)方法比單一書(shū)本教學(xué)效果好的多，學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣被調(diào)動(dòng)起來(lái)，主觀能動(dòng)性得到發(fā)揮，隨之提升自身學(xué)習(xí)能力。

審美是在情感與理智、客觀與主觀的具體統(tǒng)一上追求發(fā)展、追求真理的一種特殊形式。開(kāi)展初中美術(shù)欣賞式教學(xué)，是為了更好地加強(qiáng)學(xué)生的審美教育，使學(xué)生在美術(shù)作品品味過(guò)程中獲得審美意識(shí)的強(qiáng)化。初中美術(shù)欣賞課不應(yīng)該只是讓學(xué)生一味地觀察作品，更重要的是讓學(xué)生動(dòng)手，從中領(lǐng)悟作品內(nèi)涵。教師應(yīng)主動(dòng)打破欣賞式教學(xué)中紙上談兵的傳統(tǒng)局面，以引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美作為教學(xué)目標(biāo)，使學(xué)生在作品欣賞、評(píng)價(jià)與臨摹的過(guò)程中，真正獲得美的體驗(yàn)。

一方面，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行實(shí)時(shí)評(píng)論，根據(jù)所學(xué)知識(shí)基礎(chǔ)，結(jié)合作品的時(shí)代背景對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行情感與藝術(shù)評(píng)價(jià)，使學(xué)生的鑒賞能力與審美意識(shí)得到有效強(qiáng)化。

另一方面，教師應(yīng)組織學(xué)生在欣賞完畢后，結(jié)合體味作品特點(diǎn)，發(fā)揮想象力，創(chuàng)造一幅符合自身心境的作品，真正實(shí)現(xiàn)理論與實(shí)踐的結(jié)合。欣賞教學(xué)不是一門(mén)獨(dú)立的課程，而是穿插于美術(shù)教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)，只有將動(dòng)手與思考緊密結(jié)合，才能使學(xué)生更好地認(rèn)識(shí)與理解藝術(shù)作品的內(nèi)涵。同時(shí)，在欣賞藝術(shù)作品之后，引導(dǎo)學(xué)生將作品的精華運(yùn)用到創(chuàng)造之中，使學(xué)生在提高自身鑒賞水品的基礎(chǔ)上提高繪畫(huà)能力。例如，在《春天的暢想》教學(xué)中，教師可以先帶領(lǐng)學(xué)生欣賞關(guān)于春天的藝術(shù)作品，使學(xué)生體會(huì)到藝術(shù)大家在春天描繪中突顯的要點(diǎn)；其次，鼓勵(lì)每一位學(xué)生說(shuō)出觀點(diǎn)，體會(huì)作品的價(jià)值所在，提升學(xué)生對(duì)于作品的感悟；最后，教師應(yīng)組織學(xué)生自由創(chuàng)造，既可以參照作品的風(fēng)格、形象進(jìn)行臨摹，又可以根據(jù)所學(xué)知識(shí)進(jìn)行春天的作品創(chuàng)造，開(kāi)發(fā)學(xué)生的潛力。

想讓學(xué)生徹底理解欣賞教學(xué)的內(nèi)容，必須讓學(xué)生將自身想象力和作品本身要表達(dá)的內(nèi)容結(jié)合起來(lái)，根據(jù)作品的內(nèi)涵，發(fā)揮自身想象力，體會(huì)作品帶來(lái)的廣闊的空間。在欣賞教學(xué)中學(xué)到《格爾尼卡》，很多學(xué)生看到該作品第一感覺(jué)就是作品過(guò)于凌亂，很恐怖，老師要讓學(xué)生換個(gè)角度思考問(wèn)題，在教學(xué)中指導(dǎo)學(xué)生展開(kāi)聯(lián)想，讓學(xué)生由小見(jiàn)大，將自身的體驗(yàn)遷移到對(duì)作品的認(rèn)識(shí)和理解上，引導(dǎo)學(xué)生從作品的相關(guān)背景去欣賞，了解畢加索的創(chuàng)作背景、人生經(jīng)歷、愛(ài)好等增加對(duì)作品的理解。

學(xué)生的學(xué)習(xí)只有主動(dòng)參與，調(diào)動(dòng)自身的創(chuàng)造潛能，才能取得好的效果。美術(shù)欣賞中，欣賞者在欣賞作品時(shí)，最初的感受往往是獲得美感的重要基礎(chǔ)，學(xué)生更是憑第一印象來(lái)欣賞美術(shù)作品。學(xué)生直覺(jué)會(huì)受到個(gè)體知識(shí)和生活經(jīng)驗(yàn)的局限，感受到美的成分和質(zhì)量都很有限。根據(jù)這些，教師在課前布置學(xué)生提前預(yù)習(xí)，搜集與課文有關(guān)的圖片和文字資料，讓學(xué)生有備而“賞”，從而縮短與欣賞內(nèi)容的距離，產(chǎn)生欣賞興趣。初中欣賞教學(xué)實(shí)踐是當(dāng)前美術(shù)教學(xué)的重點(diǎn)，為了提升學(xué)生的審美能力和欣賞能力，需要老師以學(xué)生為主體，發(fā)揮自身引導(dǎo)作用，提升學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，以促進(jìn)學(xué)生終身發(fā)展為目的，創(chuàng)新教學(xué)方法，開(kāi)展多種教學(xué)活動(dòng)，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。