無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。那么我們該如何寫一篇較為完美的范文呢？下面是小編幫大家整理的優(yōu)質范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

《美術鑒賞》說課稿人教版篇一

課題是《古典藝術的發(fā)源地－古希臘美術》（選自高中美術鑒賞中的外國美術鑒賞第二課），我將從以下幾個方面來說明本課時的教學設計思路：

一、教材：

希臘是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃，沒有希臘，無法想像歐洲文明會是什么樣子，今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統(tǒng)。古希臘雕塑是西方藝術的直接源頭、西方藝術的黃金時代，在整個西方美術傳統(tǒng)中，占有重要的地位。而本課時又是教材中十分重要的內容，在美術史中的價值很高。

二、教學目標：

1、知識目標：

（1）概述古希臘的雕塑及建筑。

（2）總結古希臘雕塑和建筑發(fā)達的原因。

2、能力目標：

能獨立運用美術語言來評價和欣賞雕塑作品。

3、情感目標：

培養(yǎng)學生樹立正確的審美觀，以及勇于探索藝術美的精神。

三、重點和難點：

重點：希臘雕刻發(fā)達的原因以及其藝術特征。人物雕刻寫實與理想化的結合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風尚。

難點：學生對古希臘的社會風尚和審美取向了解較少，需要通過歷史背景的介紹，幫助他們理解。

四、教學方法：

在老師引導下，以特殊“運動會”的形式展開，讓學生積極參與、主動探究，在教學過程中通過老師與學生、學生與學生的互動去實施教學程序，而教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設計思路就是在教學過程中對學生的自主探究能力的培養(yǎng)，讓學生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的對藝術美的欣賞欲望。

五、高考鏈接：

《擲鐵餅者》，米隆（古希臘）

注：《擲鐵餅者》曾經高考中出現(xiàn)，要求答出作者、國家，并用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。

六、教學過程：

1、情景創(chuàng)設

通過視頻一（雅典奧運會開幕式片斷）和視頻二（劉翔110米欄奪冠）引出課題。利用雅典奧運會開幕式片段中有大量古希臘雕塑和神話的介紹，增強學生的好奇心，喚起學生探究知識的興趣；通過視

頻二激發(fā)學生的愛國熱情，使學生很快進入比賽狀態(tài)，為下面教學程序的實施作鋪墊。

2、預習交流

本課時以特殊運動會的形式開展教學，要求a、b兩組學生參預的比賽項目有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”和“鞏固練習”四個部分。老師向學生介紹比賽內容、規(guī)則等。

3、分組合作：

將全班學生分成a、b兩組，小組內討論、代表發(fā)言、相互評論、總結等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建筑藝術。

4、重、難點突破：

兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”三個比賽項目以后，各選一代表談自己的感受，在老師的引導與參與下總結出希臘神話是雕塑藝術的土壤。

欣賞《維納斯》，了解她的藝術美，特別是殘缺美的含義。 通過表演擲鐵餅、畫簡筆畫和欣賞《擲鐵餅者》，總結出古希臘人

崇尚運動以及追求和諧與理想美的統(tǒng)一。

老師適當?shù)倪M行古希臘人社會風尚和社會制度的介紹，小組成員合作總結出雕刻發(fā)達的原因、藝術特征，以及人像雕刻的寫實與理想化的結合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風尚。

5、通過達標測評加深印象：

（1）古希臘人認為，（人體）是最美的，無論人像還是神像往往以（裸體）的形式來表現(xiàn)，加上古希臘人崇尚的以（和諧）為美的美學觀念，使古希臘人像雕刻都具有（完美）的形體，（沉著高貴）的氣質，（崇高與優(yōu)美）的風格。

（2）古希臘美術的成就突出體現(xiàn)在哪兩個方面？為什么？

（3）拼圖比賽

6、教學新目標的形成：

古典藝術的另一發(fā)源地在哪兒？

將學生帶入下節(jié)課內容的思考。

7、作業(yè)布置：

思考與探究題：

聯(lián)系古希臘的地理位置、歷史環(huán)境和社會制度進一步探究古希臘人像雕塑發(fā)達的原因。

七、板書設計：

古典藝術的發(fā)源地－古希臘美術；雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建筑：《雅典衛(wèi)城》、》《帕特農神廟》。

八、教學感悟與反思

1、分組探究利于發(fā)揮學生主觀學習能動性。

2、能培養(yǎng)學生合作參與意識。

3、學生搶答、總結有利于加深對雕塑作品印象

《美術鑒賞》說課稿人教版篇二

我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書一一美術鑒賞第19課《中外園林藝術》。我主要從教材分析、教法運用、教具和教學過程四個方面加以闡述。

園林是人與自然緊密結合、相互交融的產物，園林是建筑藝術的一朵奇葩，創(chuàng)作素材廣泛，創(chuàng)作手法豐富、靈活。我們極有有必要將中外優(yōu)秀園林藝術介紹給學生，開闊他們的眼界，提高審美品位，感受園林藝術“巧奪天工”的魅力，尤其值得一提的是我們中華民族園林藝術的特殊地位，也是我們學生必須了解的。因此確定本課教學目標如下

通過本課的教學，使學生深刻領會到中國園林藝術的精髓，體會中華文化的博大精深，增強民族自豪感，同時拓寬眼界、兼容并蓄，領略外國造園藝術的成就，不能故步自封，這樣才能對中外的園林藝術概貌有一個總體的認識，從而客觀評價中國園林在世界上的地位、意義和價值，更好的理解民族傳統(tǒng)，將其發(fā)揚光大。

園林藝術的發(fā)展過程中，形成了風格迥異的分支，各有其獨特的文化傳統(tǒng)、審美追求、造園手法和藝術風格。無需爭辯他們之間藝術水平的高低，而應包容的看待藝術的多樣性，因此確定本課重點是：

幫助學生了解中外園林的主要流派及其特征，建立對園林藝術概況的認識，培養(yǎng)初步的鑒賞能力。

園林藝術表面看來五光十色，而形形色色的風格其實都是不同的表現(xiàn)形式。這些形式背后有更深層的自然、社會、文化乃至生活方式等原因，復雜交織在一起。這種相互關系及其內在規(guī)律，是我們在學習藝術史中應當特別注意的。因次確定本課教學重點為：

探索不同園林藝術流派的產生原因及發(fā)展脈絡，從而學會分析藝術現(xiàn)象背后的本質原因和決定因素。

講授 、演示、討論

通過提問同學們曾經游覽過或者通過電視、雜志等媒體了解過那些園林建筑，其中說出學生們最喜歡哪個來導入本課

教師活動：展示一段蘇州園林和西方幾個典型園林的視頻介紹，綜合了解一下園林藝術，激發(fā)學生的學習熱情。

學生活動：感受、欣賞、簡單回答，產生認識和欣賞的強烈動機，從而進入良好的學習準備狀態(tài)。

這節(jié)在本課做重點介紹，分皇家園林和私家園林兩方面介紹，讓學生了解中國古代造圓被是同書法、繪畫藝術緊密相連的，有濃厚的文化氣息、與古典文學淵源深遠、并且深受寫意山水畫的影響。

教師活動：多媒體展示頤和園、拙政園、留園等著名園林

提出問題：a、中國園林大致分為那兩類？b、它們在表現(xiàn)上分別有什么特點？c、蘇州園林有什么獨特風格？有那些典型代表？？

學生活動：觀看多媒體展示，通過了解課本內容回答老師提出的問題。

總結出：中國古典園林寫訪自然、寄情山水的藝術特色

枯山水繼承了中國山水的藝術特色和中國園林有很深的淵源，但通過其發(fā)展演變又不同與中國山水而獨具特色。

教師活動：多媒體展示日本東京龍安寺方丈園，提示學生觀察欣賞其獨特的藝術特色。

學生活動：欣賞討論，明確枯山水的獨特風格。

師生共同總結出：枯山水的園林藝術是與宗教哲理相結合的藝術，善用沙石創(chuàng)造氛圍，闡明日本園林與中國園林的淵源和發(fā)展演變過程及對西方園林的

影響。

意大利、法國、英國同屬于西方的古典園林藝術，他們有相同的文化背景而又各有特色，在這里我們并在一節(jié)通過比較的方法來了解西方的古典園林，通過比較找出他們的異同點這樣能更好的理解西方古典園林藝術。這一部分內容較多，通過多媒體有重點的對各國代表性的園林進行分析概括，盡可能的達到言簡意賅。

教師活動：

1、展示圖片，意大利《法爾奈斯莊園》、法國<<維貢府邸花園》）、英國《布倫海姆風景園”

2、展示講解過程中適時提出問題：a、分析比較三國古典園林各自的特色。

b、他們與中國古典園林相比有何不同？

學生活動：

1、伴隨多媒體展示，欣賞各國優(yōu)美的古典園林藝術精品，感受至高無上的審美情趣。

2、參考概括課本知識，同時完成相關問題

最后總結出：三國不同的造園風格，英法兩國古典園林具有代表性的造園大師及其作品。

這一節(jié)作為欣賞輕松的環(huán)節(jié)，用多媒體展示豐富多彩的現(xiàn)在園林藝術，讓學生繼續(xù)開闊視野，了解現(xiàn)代園林藝術的實用、多樣性和開放性。

回顧總結：這節(jié)課我們欣賞和比較、分析了中外古典園林藝術重要作品及其風格、特點，認識到園林藝術和人類生活的密切關系和他的獨特意義

本課采用多媒體展示

《美術鑒賞》說課稿人教版篇三

1、地位、作用和特點

今天說課的課題是人美版高中課程標準實驗教科書——《美術鑒賞》第xxx課。（同時在黑板上板書課題）本節(jié)是在學習了之后編排的。通過本節(jié)課的學習，既可以對的知識，進一步鞏固和深化，又可以為后面學習打下基礎，所以是本章的重要內容。

此外，《 》的知識與我們日常生活、生產、科學研究有著密切的聯(lián)系，因此學習這部分有著廣泛的現(xiàn)實意義。本節(jié)的特點之一是：；特點之二是：。

2、教學目標：根據(jù)《教學大綱》，的要求和學生已有的知識基礎和認知能力，確定以下教學目標：

（1）知識與技能目標：

（2）過程與方法目標：

（3）情感態(tài)度與價值觀目標：

3、教學的重點和難點：

（1）教學重點：

（2）教學難點：

基于上面的教材分析，我根據(jù)自己對研究性學習“啟發(fā)式”教學模式和新課程改革的理論認識，結合本校學生實際，主要突出了幾個方面：

一是創(chuàng)設問題情景，充分調動學生求知欲，并以此來激發(fā)學生的探究心理。

二是運用啟發(fā)式教學方法，就是把教和學的各種方法綜合起來統(tǒng)一組織運用于教學過程，以求獲得效果。另外還注意獲得和交換信息渠道的綜合、教學手段的綜合和課堂內外的綜合。并且在整個教學設計盡量做到注意學生的心理特點和認知規(guī)律，觸發(fā)學生的思維，使教學過程正成為學生的學習過程，以思維教學代替單純的記憶教學。

三是注重滲透數(shù)學思考方法（聯(lián)想法、類比法、數(shù)形結合等一般科學方法）。讓學生在探索學習知識的過程中，領會常見數(shù)學思想方法，培養(yǎng)學生的探索能力和創(chuàng)造性素質。

四是注意在探究問題時留給學生充分的時間，以利于開放學生的思維。當然這就應在處理教學內容時能夠做到葉老師所說“教就是為了不教”。

學生學習的過程實際上就是學生主動獲取、整理、貯存、運用知識和獲得學習能力的過程，因此，我覺得在教學中，指導學生學習時，應盡量避免單純地、直露地向學生灌輸某種學習方法。有效的能被學生接受的學法指導應是滲透在教學過程中進行的，是通過優(yōu)化教學程序來增強學法指導的目的性和實效性。在本節(jié)課的教學中主要滲透以下幾個方面的學法指導。

1、培養(yǎng)學生學會通過自學、觀察、實驗等方法獲取相關知識，使學生在探索研究過程中分析、歸納、推理能力得到提高。本節(jié)教師通過列舉具體事例來進行分析，歸納出，并依據(jù)此知識與具體事例結合、推導出，這正是一個分析和推理的全過程。

2、讓學生親自經歷運用科學方法探索的過程。主要是努力創(chuàng)設應用科學方法探索、解決問題情境，讓學生在探索中體會科學方法，如在講授時，可通過演示，創(chuàng)設探索規(guī)律的情境，引導學生以可靠的事實為基礎，經過抽象思維揭示內在規(guī)律，從而使學生領悟到把可靠的事實和深刻的理論思維結合起來的特點。

3、讓學生在探索性實驗中自己摸索方法，觀察和分析現(xiàn)象，從而發(fā)現(xiàn)“新”的問題或探索出“新”的規(guī)律。從而培養(yǎng)學生的發(fā)散思維和收斂思維能力，激發(fā)學生的創(chuàng)造動力。在實踐中要盡可能讓學生多動腦、多動手、多觀察、多交流、多分析；老師要給學生多點撥、多啟發(fā)、多激勵，不斷地尋找學生思維和操作上的閃光點，及時總結和推廣。

4、在指導學生解決問題時，引導學生通過比較、猜測、嘗試、質疑、發(fā)現(xiàn)等探究環(huán)節(jié)選擇合適的概念、規(guī)律和解決問題方法，從而克服思維定勢的消極影響，促進知識的正向遷移。如教師引導學生對比中，蘊含的本質差異，從而擺脫知識遷移的負面影響。這樣，既有利于學生養(yǎng)成認真分析過程、善于比較的好習慣，又有利于培養(yǎng)學生通過現(xiàn)象發(fā)掘知識內在本質的能力。

（一）、課題引入：

教師創(chuàng)設問題情景（創(chuàng)設情景：

a、教師演示實驗。b、使用多媒體模擬一些比較有趣、與生活實踐比較有關的事例。c、講述數(shù)學科學的有關情況。）激發(fā)學生的探究，引導學生提出接下去要研究的問題。

（二）、新課教學：

1、針對上面提出的問題，設計學生動手實踐，

讓學生通過動手探索有關的知識，并引導學生進行交流、討論得出新知，并進一步提出下面的問題。

2、組織學生進行新問題的實驗方法設計—這時在設計上是有對比性、數(shù)學方法性的設計實驗，指導學生實驗、通過多媒體的輔助，顯示學生的實驗數(shù)據(jù)，模擬強化出實驗情況，由學生分析比較，歸納總結出知識的結構。

（三）、實施反饋：

1、課堂反饋，遷移知識（遷移到與生活有關的例子）。讓學生分析有關的問題，實現(xiàn)知識的升華、實現(xiàn)學生的再次創(chuàng)新。

2、課后反饋，延續(xù)創(chuàng)新。通過課后練習，學生互改作業(yè)，課后研實驗，實現(xiàn)課堂內外的綜合，實現(xiàn)創(chuàng)新精神的延續(xù)。

在教學中我把黑板分為三部分，把知識要點寫在左側，中間知識推導過程，右邊實例應用。

以上是我對這節(jié)教材的認識和對教學過程的設計。在整個課堂中，我引導學生回顧前面學過的知識，并把它運用到對的認識，使學生的認知活動逐步深化，既掌握了知識，又學會了方法?？傊?，對課堂的設計我始終在努力貫徹以教師為主導，以學生為主體，以問題為

基礎，以能力、方法為主線，有計劃培養(yǎng)學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應用知識解決實際問題的能力和創(chuàng)造能力為指導思想。并且能從各種實際出發(fā)，充分利用各種教學手段來激發(fā)學生的學習興趣，體現(xiàn)了對學生創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。

我的說課完畢，謝謝各位老師，大家辛苦了！

《美術鑒賞》說課稿人教版篇四

1、教材的地位和作用

本課教材選用的是湘版高中美術鑒賞下篇第三單元燦爛的美術世界第8課《不同的歌聲》；教學主要圍繞“民族文化與美術”這一主題而展開，通過對這一主題的講述與思考、體驗與探究，使學生認識到不同民族的人民都創(chuàng)造出了優(yōu)秀的文化與藝術，我們要學會尊重并認識這些文化與藝術。同時結合本地區(qū)的文化藝術的探究展示，加強學生對本民族文化的認同感和歸屬感，才能夠為本民族的藝術尋求新的發(fā)展道路與發(fā)展空間。

2.教材的處理

我以課標和教材為依據(jù)，但不局限于書本教材，對教材做了適當?shù)恼{整，根據(jù)學生的實際和一課時的教學容量從教材中刪去墨西哥壁畫運動及其產生的社會背景，補充進地域文化--惠女文化，使學生更能理解民族文化與美術的關系。

3、教學目標

（1）知識與技能：

理解美術與民族文化之間的關系；了解俄羅斯“巡回展覽畫派”產生的歷史背景以及所反映的時代形象與民族形象；認識中國民族文化傳統(tǒng)與藝術的多樣性，了解藏族美術惠女文化產生的歷史背景、文化內涵。

（2）、過程和方法：

通過自主學習、小組合作學習、探究學習等方法，使學生積極參與到課堂活動中來，充分體驗學習的樂趣；通過模仿體驗、探究成果展示等方式以提高學生對藝術與文化關系的理解。

（3）情感、態(tài)度和價值觀：

讓學生體會與理解美術與民族文化之間的重要關系，學會尊重世界多元化的民族文化藝術，形成健康的審美情趣和審美觀念；學會挖掘、利用和保護地方的文化資源，增強對民族優(yōu)秀文化藝術的自豪感。

4、教學重點、難點和關鍵

（1）重點：民族文化是如何影響美術創(chuàng)作的？ 通過分析作品產生的特定時代背景突出重點

（2）難點：美術創(chuàng)作是如何反映民族文化的？ 通過體驗與感悟理解作品中民族形象突破難點

（3) 關鍵:民族文化的豐富性.通過課前學習探究來體現(xiàn)本民族文化的豐富底蘊

5、資源分析

學生資源：充分挖掘學生原有的知識結構，緊密聯(lián)系生活實際，結合親身體驗參與課堂教學。

課程資源：以課程標準為依據(jù)，充分利用教材內容和拓展內容組織教學。

學校資源：利用學校的多媒體設備、圖書館等資源。

教師資源：教師通過網上和課外圖書收集大量的圖片與文字資料，擴大教學容量。

本課旨在通過讓學生體會與理解美術與民族文化之間的重要關系。充分利用本地的文化資源和自然資源引導學生深入地了解我國優(yōu)秀的地方文化。引導學生通過包括網絡在內的多種途徑收集與本課內容相關的文字、圖像等資料，進行探究性學習與合作學習，強調學生自主學習，自我能力和綜合素質的提高。

1）樂曲渲染法：利用相關民族樂曲做渲染是使學生的心情得以放松，既能克服欣賞過程中的視覺疲勞，又能擴充整合學科間的知識。

2）講述啟發(fā)法：通過教師對美術作品的介紹啟發(fā)同學對作品的分析和鑒別，從而達到鑒賞能力的提升。

3）角色主持法：引導學生體驗、描述、感悟作品的形象及展示探究學習成果的活動能力。

(1)說學情

我校高一年的學生在學習積極方面是明顯的，整體素質較高，思辨能力強，有很好的學習自覺性，而且高中生的身心發(fā)展水平已接近于成熟狀態(tài)，具有一定的分析問題解決問題的能力，勇于探究，敢于否定；但消極也存在，由于初中學習方法的單一性，忽略了學科特征,所以我就針對本課的學習內容有意識地引導學生對民族文化與美術作品間的聯(lián)系進行鑒賞，領會民族文化的性質、特征和美術作品藝術表現(xiàn)手法，了解美術作品的社會歷史、文化背景狀況等，來促進學生美術作品鑒賞能力的生成與提高。

(2)說學法

《新課標》中指出“要重視學生的實踐活動，讓學生在教學過程中主動學習、探究”。

1、篩選學習法：引導學生學會篩選有用的資料信息的學習方法，把收集到的資料進行歸類。

2、小組合作學習法：學生之間互相交流彼此的見解，共享彼此的材料，培養(yǎng)學生合作意識、整體協(xié)調能力，既提升學生的集體榮譽感，又在團隊合作中突顯個體創(chuàng)造能力。

湘版高中美術鑒賞第三單元第8課（不同的歌聲）說課稿,標簽：美術說課稿,美術說課教案,

3、體驗學習法：學生在鑒賞作品過程中體驗、感悟大師對民族形象的表現(xiàn)。體驗藝術創(chuàng)作的多樣性。

（一) 體驗與感悟 (二) 暢談與交流(三) 理解與探究(四) 歸納與總結

導入：聆聽樂曲《伏爾加船夫曲》（音樂家）。說說你的聽覺感受；

(一) 體驗與感悟

內容：鑒賞俄羅斯現(xiàn)實主義畫家列賓作品《伏爾加纖夫》與“巡回展覽畫派”

1．觀賞作品《伏爾加纖夫》（畫家） 說說你的視覺感受；

2．吟誦詩句《伏爾加河上》（詩人） 說說你的心靈感想；

3．模仿作品《伏爾加纖夫》中的人物動作動態(tài)，積極體悟人物的內心世界的活動。

說說你的肢體感受.

[設問一]為什么有這么多不同的藝術家都在表現(xiàn)同一內容的作品呢？

[設問二]在你們體驗后能就當時纖夫們的形象、內心世界所想進行闡述嗎？

[設問三]你認為這件作品體現(xiàn)了藝術家什么樣的情感與作品的藝術特征？

閱讀教材中關于“巡回展覽畫派”的論述。從它的誕生、發(fā)展、當時社會環(huán)境、藝術品風格、代表畫家等方面簡要描述.

知識拓展：介紹巡回展覽畫派代表畫家有別洛夫、克拉姆斯科依、薩甫拉索夫、施什金等。

學生活動:靜聽細觀暢吟體驗并談感受；

教師活動:提示啟發(fā)學生大膽表達和描述并要參與體驗討論,并引導學生閱讀教材中關于“巡回展覽畫派”的論述,并做知識延伸。

設計意圖：通過“聽、觀、吟、驗”等形式去調動學生的不同感官，去感悟同一主題的不同表現(xiàn)形式。從中引導學生運用感悟、形式以及社會學鑒賞法，分別從作品的表現(xiàn)主題、人物形象以及自己對這件作品的感受方面來進行觀察分析。并理解“民族文化”與“美術”之間有著密切的關系。

(二) 暢談與交流

內容：藏族文化與美術-----建筑與藏族服飾

學生活動:對收集到資料進行小組篩選,歸納后交流

教師活動: 鼓勵學生大膽交流外; 鼓動其他小組的同學發(fā)表不同的見解；教師也要參與討論,進行師生互動

設計意圖：讓學生通過小組討論交流，展現(xiàn)探究歸納后藏族民族文化，即體現(xiàn)學習探究的成果，又有利于學生關注中國民族文化、藝術資源，并懂得傳承與保護的良好意識。同時也是師生共同實現(xiàn)本課教學目標，即是理解民族文化與美術的重點之一

(三) 理解與探究

內容：探究惠女服飾文化從他們的起源、發(fā)展、生活習俗、藝術品風格等方面簡要描述

學生活動:對收集圖片進行小組篩選, 登臺展示并說明其相關特征；

教師活動:鼓勵學生大膽交流外,協(xié)助學生操作多媒體,進行實物展示;教師也要參與討論,并引導學生把藏飾與惠女服飾相比較

設計意圖：利用比較式鑒賞方法有助于學生更好更清晰地理解不同作品的特征，也是要讓學生進一步的理解美術作品是如何反映一個民族文化，同時對我國仍至世界美術發(fā)展的方向有更深入的思考，以突破本課的難點

(四) 歸納與總結：

本課教學主要圍繞“民族文化與美術”這一主題而展開，通過對這一主題的講述與思考、體驗與探究等多種形式，體會與理解美術與民族文化之間的重要關系，學會尊重世界多元化的民族文化藝術，形成健康的審美情趣和審美觀念；學會挖掘、利用和保護地方的文化資源，增強對民族優(yōu)秀文化藝術的自豪感。

本教學設計依據(jù)是新課標“要確立學生的主體地位要運用各種生動有趣的教學手段”來培養(yǎng)學生集體協(xié)作的精神和提高學生的綜合能力。整個程序都圍繞著學生自主探究來展開, 教學設計中有動有靜，有思考的布白，有演練的空間，有交流互動的平臺，能夠充分體現(xiàn)高中新課程的理念精神。

《美術鑒賞》說課稿人教版篇五

各位評委老師，大家好。我是來自黑龍江大學的徐志剛，我今天抽取的題目是美在明間永不朽——中國明間美術。本節(jié)課授課的內容是人美版普通高中教材——《美術鑒賞》課時為一課時，課型為欣賞課。教具是幻燈片教學多媒體課件。

本課由民間美術的界定、民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分內容構成。

一是知識目標：使學生了解中國民間美術的概念、種類及其造型特點，掌握欣賞民間美術作品的基本知識。

二是能力目標：通過小組合作、討論、動手展示自己的作品，提高學生的動手能力和實踐能力，

三是情感目標：激發(fā)學生對我國豐富多彩的民間美術的喜愛之情，從而使學生熱愛祖國的傳統(tǒng)文化，振奮民族精神。

1、重點內容是：講清并使學生理解民間美術的基本特點、民間美術在造型方面的特征以及審美特征，是使學生理解并使學生喜愛民間美術。

1、難點是：民間美術的名族性、地域性的特點及其分布，民間美術的造型語言和現(xiàn)實意義。

學情分析：由于大部分學生對民間美術的了解程度不同，鑒賞能力，思維能力和動手能力參差不齊。美國教育家布魯洛指出，知識的獲得是一個主動地過程，學習者不是被動的學習，而是知識獲得的主動參與者。

學法指導：針對這種情況，在教學中注意面向全體學生，發(fā)揮學生的主體性，引導學上積極的觀察問題，分析問題，提高學生的動手能力，激發(fā)學生的求知欲和學習積極性、引導學生積極思維，主動獲取知識，養(yǎng)成良好的學習方法，調動學生的非智力因素來促進智力因素的發(fā)展，引導學生積極開動腦筋，思考問題和解決問題。

1、講授法 包括理論知識的講解，欣賞過程的講解。

2、電化教學法，通過現(xiàn)代教學媒體來展示中國民間美術的種類及其發(fā)展過程。

3、演示法。為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了民間美術的制作方法步驟。

4、練習法。包括課堂練習和課外練習，學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力，以此來引起學生們心理上的共鳴。

根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主而感性認識事物的特點，是生動性，直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，本節(jié)課以下面的教學過程。

1播放中國民間藝術品，了解民間藝術的界定、種類。這樣引入會使學生感到輕松、愉快，也很容易讓學生進入課堂，為整個課堂的學習打好基礎。

2、結合幻燈上的圖片重點講解中國民間美術的發(fā)展歷程，民間美術的種類，民間美術的藝術語言，民間美術的功能。在分析多張圖片的同時提出問題引導學生積極思考、討論，目的是為了充分體現(xiàn)學生的主體地位。

3、課堂上，同學們自己動手，把自己喜歡的擅長的民間藝術作品展示出來。提高學生的動手能力學生在看幻燈片的同時老師可提出問題，讓學生思考，學生也可選取自己喜歡的作品進行分析、探討：學生對所播放的作品認真觀賞后，小組議論探討。學生代表對作品賞析評論，同伴做適量補充、歸納，使課堂達到一種愉快的氛圍。有利于發(fā)展學生善于思考探討問題的精神。

為了延伸課堂教學及其鞏固，我設計了以下例題，通過例題可以進一步的理解中國民間美術的界定及其各個時期特點。

1)以一件作品為例深入分析作品的形式及其形式美。

2)通過具體作品了解藝術美和形式美在形態(tài)上的差異。

最后是板書設計，僅僅扣住重點并把重點難點簡潔的呈現(xiàn)出來，以便學生認知和理解，以此深化主題。

以上是我說課的內容，懇請各位專家評委批評指正。

《美術鑒賞》說課稿人教版篇六

本單元是高中《書法》的第一課內容，在學習當中，介紹書法的五種書體：篆，隸，行，楷，草。讓學生在學習的過程當中，能夠對書法的五種書體有基本的了解，增加對書法的興趣，提高對書法的鑒賞能力。

本課主要學習的是篆書的基本知識。

① 讓學生知道書法的五種書體。

② 讓學生能夠認識分辨五種書體的具體表現(xiàn)形式。

③ 通過學習篆書，讓學生對篆書有基本的了解，從而加強對書法的興趣，提高對書法的修養(yǎng)和鑒賞能力。

在學習過程中，對篆書的發(fā)展歷程和流派風格以及各種風格的代表作，如何感受篆書作品的線條美，結構美和氣韻美

課前了解學生對書法的興趣程度，收集一些書法的相關資料，包括五種書體的范本，以及自己的書法作品。

根據(jù)教材特點，結合高中生對書法的審美認識，采用圖片演示，范本講解以及作品欣賞等，激發(fā)引導學生的積極性，在課堂上形成良好的互動，在輕松愉悅的氣氛中讓學生學有所得，從而達到所要求的教學目標。

教學相統(tǒng)一，老師的教與學生的學是相互的，老師的教學教法在很大的程度上決定了學生的學習積極性，要重視學生的存在，以學生為中心，充分調動課堂的學習氣氛，在一種輕松愉悅的課堂氛圍中下獲得知識，得到提高。這就要求老師在教學過程中巧妙的引導學生，讓學生不斷的保持興趣，與老師形成一種良好的互動，始終在積極性的作用下得到知識，讓學生得到提高。

本課主要是學習篆書的發(fā)展歷程和風格流派，了解篆書的典型作品代表，在教學過程中，我將采用的是互動參與為主的教學模式，達到教學目標。

同學們知道有哪些著名的書法家？有哪些書體？每種書體有哪些典型的代表作?

學生相互交流之后，展示我書寫的幾幅書法作品，引發(fā)學生的注意力，激發(fā)學生的興趣，明確本堂課程的學習目標，導出課題——篆書鑒賞，并板書之。

向學生展示篆書作品，讓學生輪流欣賞，激發(fā)學生的興趣，在課堂上形成良好的互動。

引入教學內容，結合作品向學生講解。

中國書法藝術源遠流長，經過歷史的發(fā)展演變，有篆書，隸書，行書，楷書和草書五大類。

許慎“《說文解字》篆，引書也”，元代盛熙明《法書考》“篆，傳也，傳其物理，施之無窮”。篆書保留了許多的象形成分，富有裝飾性趣味，可以充分感受中國書法藝術的精神氣質，很像先秦時期的文學，包羅萬象，取之不盡。篆書的關鍵是懸腕中鋒，有助于增加腕力，又是篆刻必要的書法根底，從篆入手，可二者皆得，從篆書入手易獲得中鋒和腕力，善提鋒。

篆書是最早的書體，其余四種書體都是在此基礎上發(fā)展而來，最早的篆書就是殷商時代的甲骨文，距今已有兩千多年的歷史。兩周的金文，甲骨文，石刻，古璽等舊稱籀文，鐘鼎文，現(xiàn)簡稱大篆。秦朝，書同文，李斯“罷其與秦文不合者，以秦篆為基礎，對六國的篆書整理省改”，此為小篆。漢代，篆書參入隸書體勢，后慢慢的被隸書代替，鳥蟲篆，蛇龍篆屬于裝飾性篆書。唐朝，李陽冰創(chuàng)造“玉著篆”，宋元明幾乎沒有篆書大家，清代碑學大興，鄧石如，趙之謙，吳昌碩等大家。

河南南陽小屯村殷商遺址出土，光緒二十五年（1899年），王懿榮，劉鶚發(fā)現(xiàn)，后經羅振玉，孫冶讓，王國維，搜集考證成為一門顯學。殷墟出土的甲骨文刻在龜甲，牛胛骨上的文字，用以占卜，又稱殷墟卜辭。時代大約在商代后半期，從盤庚遷都到商紂滅亡，歷時273年。15萬片，5000多，1000多，論著3萬余人，有王國維，羅振玉，郭沫若，日本的伊藤遂治，貝冢茂樹，島邦男等甲骨文專家，中科院歷史研究所《甲骨文全集》，5萬余字，重要研究資料。

是古文和籀文的總稱，包括石鼓文，金文，商周春秋戰(zhàn)國的所有文字，風格多樣，用筆特點各不相同，都以圓筆為主，有粗細長短變化，與小篆稍有不同，許多字都有象形成分，字形上大小方圓變化大，疏密虛實變化生動自然，有的整個章法錯落不齊卻協(xié)調一致，同一個字有許多不同結構，可自由選擇。

秦，“書同文”，李斯以秦篆為基礎，整理六國篆書而成。傳世作品有《泰山刻石》，《瑯邪刻石》，《嶧山碑》，“二李”一派，“玉著篆”，“鐵線篆”。特點：純正中鋒，書寫時力量和速度勻平，使轉流暢，必須功夫深厚，心平氣和，一以貫之。鄧石如，清人篆書，線條偏粗，隸書作篆，加強隸書方圓，頓挫，藏鋒，露鋒粗細變化，字形有所增長，在于起筆較重，稍頓，有時帶方筆，收筆重頓，有明顯的粗細變化，富有節(jié)奏。

秦篆比較含蓄，平靜。清篆跌宕，活潑，更富有精神。從大篆而來，但結構比其更有規(guī)律，類似楷書，行書的結構特點。

清篆結構特點：1形體長方，字取縱勢 2橫平豎直，布白均勻 3.上緊下松，時有對稱

吳昌碩《石鼓文》，以隸法作篆，左低右高，濃墨

《散氏盤》，行草筆意，曲折有致，隨字造形，橫勢

《毛公鼎》，筆法穩(wěn)健，字形偏長，氣勢博大，縱勢

鄧石如《白氏草堂記》，線條雄渾，隸法作篆

李斯《泰山刻石》，瘦勁圓潤，結構平正典雅。

書法的學習不僅僅是在課堂上，更多的時候是在課外做大量的練習，也不僅僅是純粹的書寫，它也是文化的一種傳承，反映了我們國家的悠久歷史，我們應該從各方面去認識了解并好好的掌握，讓我們的綜合素質得到進一步的提高。

這是一節(jié)注重培養(yǎng)學生對書法課程中篆書的學習和鑒賞課，讓學生在輕松的學習氛圍中體會到祖國書法藝術的博大精深，學會欣賞書法，提高對書法認識的修養(yǎng)，完成教學的審美教育。學習我們祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)經典的代表——書法，不僅僅是對學生大有幫助，同時對與我們老師也是大有裨益的，這也是教學相長的體現(xiàn)。

《美術鑒賞》說課稿人教版篇七

我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。

一、 教材分析

（一）教學目標

本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。

（二）重點：培養(yǎng)學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。

（三）難點：如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。

（四）內容結構：本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。

二、教法：

本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。

三、學法：

記錄、觀察、理解、記憶

四、教學手段：

多媒體課件

五、教學過程：

1 、導入： 隨著社會的進步和經濟的發(fā)展，人們在滿足了物質生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產生，都涉及到了美術的鑒賞問題。

教師活動：展示圖片：張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內戰(zhàn)的預感》康定斯基的《即興之31》

提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么？b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎？為什么？c你能說說其中有關作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎？

學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。

教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。 那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么？ 下面我們就來學習。

2、什么是美術鑒賞？

基本內容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質特征等。

通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。

美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎，這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識，識別美術的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質的鑒賞活動。

那么美術作品有哪些類型呢？這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。

教師活動：（1）、分別展示天安門的圖片、張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》

（2）、提出問題：a、看到天安門我們聯(lián)想到什么？（提示：造型的、歷史的、情感的） b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別？（提示：畫種、服裝、國家、貧富、） c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎？

（3）、根據(jù)學生的回答，總結有關理論和觀點。

學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。

（設計理由：1、在欣賞圖片中，逐步訓練學生區(qū)分不同美術形式的能力，2、培養(yǎng)學生勤勞善良的美好情感）

3、美術作品是如何分門別類的？

總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據(jù)其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”。

在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。

依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”。

教師活動：（1）根據(jù)以上分類，分別展示課本相關圖片，

提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術門類？（老師給予引導。）

b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術作品，它們屬于以上那種藝術門類？

學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。

4、美術鑒賞的意義

以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術鑒賞呢？主要是美術作為上層建筑，是社會存在的產物，具有三個方面的社會功能，即：

認識功能：通過美術作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等、甚至認識既可以通過由美術作品中所表現(xiàn)出來的內容，也可以通過美術作品的形式本身來實現(xiàn)

教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。

審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力

教師活動：（1）展示庫爾貝的《篩谷的婦女》馬蒂斯的《舞蹈》（2）、教師安排學生閱讀課文，總結以上的三個概念（3）提問說明以上三個概念的主要內容

學生活動：帶著問題思考并回答問題

總結：人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”

5、總結回顧：

這節(jié)課，我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。

6、板書設計：

一、什么是美術鑒賞 ？

就是運用我們的視覺感知、視覺經驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。

二、美術作品是如何分門別類的？

繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影

三、美術鑒賞的意義？

認識功能：通過美術作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等、甚至認識既可以通過由美術作品中所表現(xiàn)出來的內容，也可以通過美術作品的形式本身來實現(xiàn)

《美術鑒賞》說課稿人教版篇八

各位專家、老師：

您們好！我是xx號選手，今天我要說課的題目是人教版《美術鑒賞》第一課《學些美術鑒賞知識》。我將從教材、學情、教學目標、教學方法、教學過程等幾個方面來進行闡述，首先是教材分析：教材分析：

《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一，美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中，逐步提高其藝術鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。

（1）通過教學，幫助學生了解美術的范圍、性質，各門類的特點及中外美術發(fā)展的大體脈絡。

（2）幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規(guī)律。重在理解、貫通，養(yǎng)成獨立分析能力，而不在于記住個別結論。

（3）讓學生充分利用當?shù)匚幕Y源、美術現(xiàn)象，結合從課堂上學到的知識，進行調查研究，收集資料，作出自己的分析判斷，加強理論與實踐的聯(lián)系

第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識，從而培養(yǎng)學生對美術的興趣、愛好，受到審美教育。

學情分析：

大部分同學在初中時根本沒上過美術課，對美術課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用，一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。教學目的分析：

通過這堂課，我力求使學生了解美術范疇，建立“大美術” 觀念。

在能力和情感上達到以下目標：

能力目標：使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方法進行鑒賞練習。 情感目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養(yǎng)學習美術的興趣。 教學重點、難點分析：

我認為本節(jié)課重點是培養(yǎng)學生的學習興趣，讓學生掌握鑒賞的基本方法。難點是應用該方法進行練習。

教學過程：

我對教學過程的處理分為以下四步：

首先第一步是導入

同學們在小學和初中都學習了美術，我讓學生暢所欲言，說說都喜歡哪些美術作品，并談談自己喜歡的原因。學生此時回答可能有：中國有齊白石的《蝦》、徐悲鴻的《奔馬》、張大千的《春水歸舟》等，外國有凡高的《向日葵》、達芬.奇的《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》等。

不管啥樣的回答，都以調動學生學習的積極性為主。

接著我讓學生欣賞課本插圖《向日葵》和敦煌莫高窟的壁畫。

我設計了以下問題，引導學生看書：1、鑒賞僅僅是欣賞嗎？ 接著講述什么是美術？它和藝術的關系是什么？并板書： 美術的定義：美術是以物質材料為媒介，塑造可觀的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。表現(xiàn)作者思想感情的一種社會意識形態(tài)。美術、藝術：源于古羅馬拉丁文“art”，都指自然造化的人工藝術，即通過手工制作的一種藝術。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把“美術”和“藝術”這兩個概念區(qū)分開來。藝術包含美術，美術只是藝術的一個門類，藝術還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。

第二步、新授部分

首先通過對比的方式引出美術的真正定義。

接著講述美術的范疇并板書：

繪畫 ﹙壁畫、中國畫、油畫、水彩、水粉畫、版畫等美術雕塑 ﹙圓雕、浮雕﹚ 建筑工藝 ﹙編織、染織、刺繡等﹚書法、篆刻

我對于美術的各種類型讓學生舉例，然后讓學生分小組討論以下問題：

⑴歷史上中外有哪些著名的流派及代表人物？

⑵這些著名的畫派在藝術特征和風格上有何差異？

學生簡單表述后，我結合圖例，采用多媒體進行教學。

第一幅：《放牧》

第一是藝術形式：雕刻巖畫：巖石，這自然界的基本要素，從遠古時代起，它就不斷地被人類使用著，作為勞動工具，作為日常用品，也所為生的和死的住所。巖石，同時也是世界上最早的畫布，先民們在巖石上刻劃和涂繪，來描繪人類的自身生活, 以及他們的想象和愿望，這就是巖畫。

第二是年代：古代

第三是畫面內容：對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫，表達出當時人類的生活方式。 第二幅：《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》

戰(zhàn)國時期的雕刻作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰(zhàn)（水戰(zhàn)、陸戰(zhàn)）等場景，請在圖中一一找出。

第三幅：《人物御龍帛畫》

此處我設置了三個問題：a你從畫面中看到了什么？b構圖上有何特點？c根據(jù)男子的動作猜測他想做什么？ d 該帛畫用什么造型手法？

分析的第四幅是《奔馬》

我首先介紹該作品的歷史背景、構圖用筆特點。

承上啟下，我接著講美術理論的基本知識。

我首先簡單介紹“六法”理論,氣韻生動、應物象形、骨法用筆、

隨類賦彩、經營位置、傳移摹寫.

接著講解美術鑒賞基本方法

對不同作品進行比較研究：縱向和橫向比較（并進行板書）

然后讓學生自己觀察，選擇一副插圖進行鑒賞，2分鐘后，讓學生談自己的看法，強調他們個性。

第三步是小結

美術鑒賞的能提高學生的審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

第四步是給學生布置作業(yè)一個課后練習題

《美術鑒賞》說課稿人教版篇九

我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第8課所有的美術作品都一樣重要嗎——美術作品的意義與價值判斷。我主要從教材分析、教法運用、和教學過程三個步驟加以闡述。

這節(jié)課首先對教材進行分析，任何美術作品一旦產生就不再屬于藝術家，而是屬于整個社會和觀眾，所以不同的美術作品在不同的社會和觀眾眼里就會有意義和價值上的差異。

本課的教學目的在于使學生認識到，美術作品的意義和價值既有絕對的一面，也有相對的一面。主動參與是美術鑒賞的前提和保證，只有這樣，我們才能提高美術鑒賞的能力，培養(yǎng)審美的眼睛。

這樣設計教學目標，是因為不同的人在欣賞同一幅作品時，對其意義和價值的判斷是不一樣的。

有兩個方面：一是使學生了解美術作品的意義與價值與時代性和地域性的關系，二是使學生了解對美術作品的意義和價值的判斷可以從不同的角度來看待和理解。

美術作品的意義和價值既有絕對的一面又有相對的一面。

第一部分作為引子說明美術鑒賞不僅要了解藝術家的意圖，還有一個觀眾對其意義和價值的判斷問題；

第二部分講述的是美術作品的意義和價值與其產生的時代和地域之間的關系，即它的產生受當時的時代和地域的限制；

第三部分如何判斷美術作品的意義和價值？

第四部分如何看待美術作品意義與價值判斷上的分歧？

學法：

首先導入課題，由馬遠、夏圭的小品式山水畫在不同時期不同的人眼里給的評價不同，說明美術鑒賞存在從不同角度理解和進行價值判斷的問題。

①首先通過

羅中立的油畫《父親》，來了解美術作品的意義與價值與時代的關系。羅中立借鑒西方現(xiàn)代領袖像的形式刻畫了一個勤勞、樸實、善良而又貧窮的老農形象。他那古銅色的臉，長期的艱苦歲月造成的那條條車轍似的皺紋，柴耙似的雙手以及缺牙的嘴巴無不飽含著畫家深沉的情感和對造成這一現(xiàn)實的深刻反思，從而激發(fā)起人們對現(xiàn)實特別是對廣大農民命運的關注。作品與文革時期的“假大空”的題材形式的作品相比是一種反叛，同時真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。作品一經展出立即引起社會的強烈反響，是新中國成立來影響最大的美術作品之一。由此說明，美術作品的意義和價值受時代限制。

②名詞解釋 ：時代性 地域性

以文藝復興時期的宗教畫與同一時期中國的文人畫相比較，說明美術作品的意義與價值受地域的限制。

通過部分作品賞析，讓學生自己探討、分析、鑒賞作品，對作品的意義和價值作出正確的判斷。

以西方歷史上不同時期三位雕塑家創(chuàng)造的三個《大衛(wèi)》為例，進一步說明美術作品的意義和價值與時代和地域之間的關系，由此指出美術作品的意義和價值有絕對的一面，也有相對的一面。

教師活動：作品展示：多納太羅的《大衛(wèi)》，米開朗基羅的《大衛(wèi)》，貝尼尼的《大衛(wèi)》

多納太羅的《大衛(wèi)》表現(xiàn)的是少年大衛(wèi)殺死巨人哥利雅后用腳踩在巨人的頭上，流露出勝利的喜悅和自豪的神情。

米開朗基羅的《大衛(wèi)》塑造的是臨戰(zhàn)前鎮(zhèn)靜的站在那里，左手緊握投石器，警惕的盯視著敵人，眉宇間充滿了必勝的信心。雕塑家用這個幾乎靜止的姿勢，有力的傳達出臨戰(zhàn)前的高度緊張氣氛以及那蘊蓄在大衛(wèi)體內的巨大力量。

貝尼尼的《大衛(wèi)》塑造的是一個正在艱苦搏斗中的大衛(wèi)，更具有生活的真實性。他的大衛(wèi)更像是一個身處逆境、堅忍不拔的斗士。在這種狀態(tài)下，藝術家得以表現(xiàn)人體旋風般的運動和人物激越的感情。

通過鑒賞三幅作品，了解藝術創(chuàng)新的問題，主要是從理解美術作品的意義和價值的完整性方面說的。

實踐練習：

學生作品賞析：《吹笛少年》 《艱苦歲月》 《吹笛女》

讓學生結合所學知識正確賞析作品，同學們之間可以互相探究討論。

這部分著重強調的是個人感受和判斷的重要性，并給出了判斷美術作品的意義和價值的不同的角度和方法。

美術作品的意義和價值是開放的，而不是封閉的，分歧的產生，既說明了美術作品本身的多義性，也是對作品的豐富和補充。但另一方面對美術作品的意義和價值的判斷又不是任意的，必須建立在對作品及其相關知識了解的基礎之上。

（1）品評式或品鑒式批評

（2）形式主義批評

（3）歷史批評

（4）社會學批評

（5）心理學批評

通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示美術作品的時代性與地域性，如何判斷美術作品的意義和價值? 何看待美術作品意義與價值判斷上的分歧？我們對美術作品的意義和價值的判斷可以有以下幾種批評形式四個分支環(huán)節(jié)，講解與探究結合，并穿插部分美術品圖片介紹。

《美術鑒賞》說課稿人教版篇十

我說課的內容是人教版高中課程標準實驗教科書一美術鑒賞第16課《美在民間永不朽一一中國民間美術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述：

一、本課的內容、地位、作用

本課的教學內容分四大問題層層遞進。通過介紹最有代表性的藝術樣式，了解民間美術與民俗的關系，欣賞課文圖板中優(yōu)秀的民間美術作品，來理解民間美術的特征。本課知識容量大，因此我根據(jù)教材把握住它的基本精神，以便更有效的傳授各知識點。理解相關概念是本課教學的一個重要方面。這個方面要放到課文的整體精神和結構中去才能有利于課堂的深入。并借助于本課或相關美術作品進行教學，這樣可以使學生有更形象的認識，而不致陷入概念之中。

二、教學目標：

1、通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念。

2、了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。

3、使學生明確民間美術的重大意義，豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。

三、教學重點：讓學生了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關系，理解民間美術的特征。

四、教學難點：是第二部分“如何界定民間美術？”和第五部分“如何理解民間美術的特征？”這兩部分內容理論性較強，其中還有一些專業(yè)名詞。

依據(jù)本課的性質及學生狀況，我主要采取“激發(fā)啟發(fā)—引導分析”的方法，充分利用多媒體教具和實物教具，不斷采用欣賞，啟發(fā)、歸納相結合的教學方法。在實例的引導下，調動學生的積極性和自覺性，由感性認識上升到理性認識，使每個學生都能參加到動腦的積極思維中，真正做到面向全體。運用視頻、圖片欣賞，實物觀察和觸摸，激發(fā)學生興趣，優(yōu)化課堂教學，提高課堂效率。并提問學生，組織討論，這樣多法并用，即培養(yǎng)了他們分析作品的能力，又啟發(fā)了學生的思維。

引導學生采用觀賞、觀察，實踐，討論歸納的方法學習。用多媒體展示相關視頻，并巧妙導出本科課題。要有新意，有氣勢，有激情，使學生產生躍躍欲試的心志，。再給學生提出要求引導學生觀欣賞藝術作品并自主探究、親手創(chuàng)作，了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。討論明確民間美術的重大意義，豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。

一、導入探究課題（時間：5分鐘）

（一）教師創(chuàng)設問題情景，導入探究課題

播放視頻《俏夕陽》。20xx年春節(jié)晚會，以唐山皮影藝術為題材的舞蹈《俏夕陽》深受觀眾的喜愛，以皮影舞蹈的形式烘托出春節(jié)歡快喜慶愉悅的氛圍。

皮影是融音樂、舞蹈、美術、戲劇等民間文藝于一體的藝術形式，廣泛流傳于民間，皮影又是民間美術的一個重要組成部分，民間美術是中華民族的藝術之根。共同走進中國民間美術。

（二）學生領會新課意圖，愉快接受課題

1、感受音畫氣息由此產生共鳴，并激發(fā)學習興趣。

2、交流本課探究的意圖、必要性。

二、新知探究（時間：16分鐘）

（一）根據(jù)圖片和舉例讓學生分析民間美術的范疇，民間美術的界定，民間美術的多種形式。

（二）就民間美術的三種最具代表的藝術樣式作深入探究：

剪紙：學生討論回答是否見過剪紙作品，反映的是什么內容。教師作詳細講解：剪紙可以用來表達喜慶與祝福，剪紙還是最普遍最單純的民間美術，剪紙還是各種民間美術的基礎。欣賞黑板上張貼的剪紙作品，可見剪紙藝術的要求很嚴格。另外，剪紙不僅可以用剪刀，還可以用刀刻?？偨Y剪紙的三種形式。再來看一幅非常有代表性的作品一一《五福捧壽》。剪紙中有一類是做刺繡的底樣，北京地區(qū)俗稱花樣子，使用刀具在紙上刻成，內容有花烏蟲魚各種題材，巧手繪制在枕頭、鞋頭、肚兜等物品上。學生欣賞實物展示，總結剪紙的種類：分為窗花、刺繡花樣、頂棚花、門箋、禮品花等。

刺紛：中國有四大名繡，分別是：蘇繡、粵繡、蜀紛、湘繡。刺繡的應用范圍很廣，我們來看能用在什么地方？學生思考回答：可用于服裝、鞋帽、枕頭、帳簾、錢包、香包等。接下來屏幕上展示的是苗族婦女的刺繡作品。藝術大師劉海粱對苗族刺繡給與很高的評價：“縷云裁月，苗女巧奪天工，蘇繡、湘繡比之，難以免俗。”教師說明：少數(shù)民族中蘊藏的民間美術種類繁多，風格各異，它是中國民間美術中最重要的部分，應引起我們的注意。我國是一個多民族的國家，民間美術也是多樣的，要學會尊重少數(shù)民族文化，學習優(yōu)秀的民間藝術遺產，不斷豐富民間美術的寶庫。

欣賞“五毒的小布鞋”，提問：民俗中是如何體現(xiàn)民間美術的？民間美術總拿民俗做文章，他們之間究竟有什么樣的關系呢？學生思考并回答：民間美術和民俗活動有極為密切的關系，是伴隨民俗活動而發(fā)展的。民間美術的題材與語言多有民俗依據(jù)，它必須符合民俗觀念、民俗傳說和民俗活動的要求；民間文化也離不開民間美術，許多民俗活動都是通過民間美術增加了色彩和情趣；民間美術既是民俗文化的造型載體，更是民族精神的視覺象征。

年畫：提問為什么春節(jié)時家家戶戶都要貼年畫？學生思考回答：為了滿足納福迎祥、萬象更新的民俗需要。年畫種類繁多，題材內容異常豐富，當然如今已不常見了，但在我國部分農村依然保持貼年畫的風俗。教師闡述：中國不僅有四大名繡，還有三大年畫產地分別是：天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞不同類型的年畫作品，感受中國民間美術的親切和生活的美好。

三、創(chuàng)設互動探究平臺（時間：16分鐘）

（一）欣賞中國民間的剪紙、刺繡、年畫、泥塑、玩具等美術作品，讓學生思考探究中國民間美術多種類別之間的共性，并回答：就作品的內容和采用的美術形象而言，民間美術有寓意和象征的特點，在造型上，特別概括和質樸、大方；在色彩上，較多采用大紅、黃、綠、藍等較鮮艷的顏色，對比明顯，鮮亮而富有喜慶氣氛。

（二）欣賞民間美術作品并讓學生給這些作品起名字，教師給與評價

四、歸納總結：系統(tǒng)知識，德育滲透。（時間：3分鐘）

教師闡述：從這堂課中我們了解了民間美術的種類及藝術特征，以及怎樣欣賞民間美術作品。有一句話這樣說：“只有民族的才是世界的，只有文化的才是永久的?！币粋€民族沒有自己的民俗文化是非?？杀模Ｍ瑢W們從自身做起，共同關注生活，關注民間美術，讓民族文化傳承下來。

教學的主要功能是教會學生學習，本課通過教師啟發(fā)、引導、點撥，調控探究方向，及學生自己合作探究，在寬松的教學情景中開展了豐富的教學活動，讓學生在盡最大學力能夠到達的區(qū)域內學習。知識是能力的基礎，能力是知識的升華，升華的途徑是應用與整合。通過應用使知識與方法得到整合，讓學生運用本課所學知識，立足實際，活學活用，回歸生活，使學生感到學有所獲。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價。強化內在的激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。

《美術鑒賞》說課稿人教版篇十一

我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第6課《漂亮是美術鑒賞的.標準嗎——藝術美和形式美》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。

1、 教學目標：①什么是美術作品的藝術美和形式美②美術作品的藝術美和形式美的基本原則及其在作品中的主要表現(xiàn)。

2、教學重點：美術作品的藝術美和形式美并不完全是現(xiàn)實的直接反映，也不等同于人們一般所說的“漂亮”或“好看”，而是由藝術家借助美術的特定語言、手段和法則創(chuàng)造出美術自身的美，而這種美又是多樣的，即不同類型的美術作品由于藝術家所采用的語言、材料、手段等不同而產生的藝術美和形式美就大異其趣。為了說明這一點，在這里就必須緊緊圍繞美術的語言元素和語言規(guī)則兩個方面來講解，因為美術作品的藝術美和形式美主要就是通過它們來實現(xiàn)的。

3、教學難點：主要在于美術作品的藝術美和形式美既是具體的又是抽象的。應特別注意對概念的講解，并在概念與作品之間建立聯(lián)系，即注重通過作品來講解概念，以使學生對美術作品的藝術美和形式美的認識有形象的依據(jù)。

這里的難點還包括對美術作品的藝術美與形式美之間異同的講解，課文中并沒有特別給予說明，只是在課文的第三部分簡要地指出了這個問題，美術作品的藝術美和形式美之間既有重合的地方也彼此獨立。藝術美包括內容與形式兩個方面。也就是說，藝術美是由內容與形式的統(tǒng)一來實現(xiàn)的。而形式美更強調實現(xiàn)內容的手段，即手段本身的美，其中包括語言的構成關系和所使用的材料的特質。

1、 利用圖片展示介紹知識，吸引學生注意力，使學生在興趣中學習。

2、 充分利用多媒體教具和圖片，不斷采用欣賞·啟發(fā)·歸納相結合的教學方法。

1、 引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關音樂和建筑圖片，并巧妙導出本課。

2、 討論法，小組合作法。通過學生的小組合作，解決學生的個別差異，要求全組同學共同討論。

小結：美術作品的藝術美是藝術所特有的美。美術作品是由藝術家創(chuàng)造出的不同于現(xiàn)實生活的第二自然。它的美不同于一般人的“漂亮”或“好看”的審美觀念。這種根深蒂固的觀念不僅影響了人們對美術的

環(huán)節(jié)一、什么是藝術美，它有哪些表現(xiàn)？

美術作品中的藝術美不等同現(xiàn)實在的“漂亮”和“好看”，而是通過特定的美術形象表現(xiàn)出來的藝術自身的美。藝術美又稱第二自然。是相對自然美來說的。

1、 美術形象：指一件美術作品中個別的、具體的、完整的藝術形象，也是指一件美術作品中由這種個別的、具體的、完整的藝術形象所形成的綜合的整體的藝術形象。

教師活動：投放多媒體圖片《艾普色姆的賽馬》和《記錄馬奔跑過程的連續(xù)攝影》。結合第三課“藝術形象”這一概念進行講解。

學生活動：欣賞圖片，小組討論，分析美術作品的藝術美。

環(huán)節(jié)二、什么是形式美：如何理解和把握形式美：

美術作品的形式美的構成：

a、語言元素（點、線、面、色）及其構成的形態(tài)變化。

b、語言手段（明暗、空間，透視、構圖、肌理）及其所構成的審美意象。

c、語言規(guī)則（變化與統(tǒng)一，對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節(jié)奏與韻律等）及其所構成的審美關系。

教師活動：投放潘天壽的作品《雄視》，講解什么是形式美，指出美術作品的藝術美和形式美既相互包含、滲透又彼此具有獨立性。

學生活動：欣賞圖片，理解美術作品的形式美。

1、 以一件作品為例深入分析作品的形式及其形式美。

2、 通過具體作品了解藝術美和形式美在形態(tài)上的差異。

1、 什么是藝術美？綜合了主觀與客觀、個人審美與時代精神的藝術形象為“典型形象”或“藝術典型”，又根據(jù)它與現(xiàn)實生活的關系而稱之為“第二自然”，即“藝術美”

有哪些表現(xiàn)？

2、 什么是形式美？美術作品除了藝術美之外還有形式所傳達出的美，既形式美

如何理解和把握形式美？

總結回顧：這一節(jié)課我們了藝術美和形式美，了解了什么事藝術美和形式美。

下一節(jié)課我們將學習分析理解美術作品的創(chuàng)作意圖，請同學們提前預習。