當在某些事情上我們有很深的體會時，就很有必要寫一篇心得體會，通過寫心得體會，可以幫助我們總結積累經(jīng)驗。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？下面我?guī)痛蠹艺覍げ⒄砹艘恍﹥?yōu)秀的心得體會范文，我們一起來了解一下吧。

樂理知識課心得體會篇一

大學里幸運地上了一學期的音樂課，算是彌補了中學的遺憾。最開心的是這門課不用考試，能在自由輕松的姿態(tài)下學習感興趣的東西是最快樂不過的事了。

音樂老師年輕漂亮，很符合我心目中從小就有的音樂老師形象，有氣質(zhì)，這是重點。氣質(zhì)這東西說不出來，就是一種感覺，音樂老師身上就散發(fā)著氣質(zhì)。這個就不多說了，一句話：不愧是音樂老師!

以教小孩的模式交我們這些準成年人，帶來了一種新的教學模式，活潑生動，把我們從枯燥的理論課堂釋放出來?！澳愫?，你好，你好，你好，同學好!”其實我們每個人內(nèi)心都住著一個孩子，渴望自由不想長大，這是對成人世界的叛逆，而音樂往往具有滿足這種渴望而又不越軌的魔力。但一旦一個人已習慣于常態(tài)模式，難免不會感到幼稚。或者對這新的嘗試失去興趣，又回到以往的狀態(tài)，以致后面的課堂對他來說已沒太大興趣。

高一上學期開過音樂課，那是一個有著純正男高音的音樂老師。我只對開學的第一節(jié)課音樂課印象最深。那天老師在多媒體教室給我們講歌劇什么的，各種理論神馬的一點興趣都沒，講完后他給我們放歌劇，我本來已沒興趣不想看的，但看著看著就進入了狀態(tài)，被那凄婉的情節(jié)和震撼的音樂所折服，原來老師是在我們看之前給我們做個鋪墊，以免我們看得云里霧里。但是由于時間有限，沒看完就下課了，我連剛放得叫什么都不知道，只是覺得后半節(jié)課時間好短。

后來一次偶然，在一本雜志看到這個歌劇劇照什么的，上面赫然的幾個大字《歌劇魅影》。哦，是叫這個名字!仔細看了下評論，再后來接觸一些學音樂的，經(jīng)常聽到提起這四個字，嘿!這歌劇挺有名的。當時知道后還狠狠驕傲了一番，我高一就接觸了如此有藝術魅力的音樂，你們學音樂現(xiàn)在才聽說，哈哈。容我在心里得瑟了好久!

有這個經(jīng)歷，我在欣賞各種音樂時挺有信心的。喜歡很有節(jié)奏感的《送我一支玫瑰花》，模仿各種樂器的合奏很有意思。這本是一首抒情歌曲，歌唱青年男女真誠的愛情，改編成模仿是很好的創(chuàng)新。還有小提琴演繹的《梁祝》，壯烈凄美的愛情隨著悠揚的小提琴聲的起伏跌宕而不斷升溫，我國傳統(tǒng)音樂多是扎根于人民群眾的勞動生活，帶有很強的生活氣息。寫實性明顯?！捌龃u式”的創(chuàng)作思維，不高而大有機會再高。

世界上有兩種語言不需要翻譯，一種是數(shù)學，而另一種就是音樂。經(jīng)歷了一周忙碌的學習生活，能靜下心來聆聽音樂大師們發(fā)自內(nèi)心的呼聲，與音樂為伴，是何等愜意的事。生活中充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏,如同生命里的行進步伐一般.伴隨著自己喜愛的音樂,尋找那片屬于自己的天地。

對于大多數(shù)人來說,音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分，幫助人們舒緩工作中的壓力,減輕了精神上的負擔。但我們大學生往往熱衷于流行音樂，追求流行金屬味道，青春的激情褪去無法安靜，這個浮躁的社會仍然需要古典的催人奮進積極向上的音樂來引導我們這群年輕人，于浮華中保持一顆本真的心，找到真實的自己。

關于各種民族樂器，管弦、打擊樂器等，老師介紹過的中國樂器獨特的形狀姿態(tài)，沒有怎么接觸，只想說紙上得來終覺淺，覺知此事要躬行。

總結一下，整個學期的音樂課我什么都沒學到。但帶給了我一份平和沖淡的心境，一段美的享受，一種積極的生活態(tài)度。相信這就夠了，這比那些大捆大捆的專業(yè)知識更能讓我受益終身。

樂理知識課心得體會篇二

簡譜應該說是一種比較簡單易學的音樂記譜法。它的最大好處是僅用7個阿拉伯數(shù)字----1234567，就能將萬千變化的音+樂曲子記錄并表示出來，并能使人很快記住而終身不忘;同時涉及

其他

1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。

2 音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構成音樂的最重要的基礎元素。

3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。

4 音質(zhì)：也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色;小提琴和鋼琴的音色就不一樣。

數(shù)字簡譜的雛形初見于16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂;他用1、2、3、4、5、6、7來代表七個音來寫譜教歌，爾后寫了一本小冊子名為《

學習

成績

18世紀時法國人，名盧梭;1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這“數(shù)字簡譜”。18世紀中葉此后，又有一批法國的音樂家、醫(yī)生、數(shù)學家等把“數(shù)字簡譜”加以整理，完善。19世紀，經(jīng)過p·加蘭、a·帕里斯和e·j·m·謝韋3人的繼續(xù)改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。

19世紀末20世紀初，中國興起“新式學堂”，其中的“學堂樂歌”課直接效法日本的音樂教育，也沿襲了日本使用簡譜的做法。在許多中

小學

1903年，留學于日本東京音樂學校的曾志忞在留日江蘇同鄉(xiāng)會于東京編輯出版的中文雜志《江蘇》第六、七期上發(fā)表《樂理大意》一文介紹西洋樂理知識，并以簡譜與五線譜對照的形式刊登了《練兵》、《春游》等六首歌曲，這被是認為是目前所見中國人使用簡譜的最早記錄。近代音樂教育家沈心工也是簡譜的最早傳播者之一，他編輯的《學校唱歌集》于1904年出版，成為中國出版并流行的第一部簡譜歌集，從此后簡譜逐步普及到各地的學校。由于它的簡明易學和排印方便，在年代興起的中國抗日救亡群眾歌詠運動中，簡譜對于歌曲的傳播發(fā)揮了極大作用。同時，簡譜本身也得到進一步完善和普及。

簡譜得以在中國廣泛普及，還有一個原因，就是簡譜的記譜法與流行在中國民間的一種文字譜——工尺譜相當接近。如工尺譜是用“上尺工凡六五乙”幾個字和附在字左邊的不同的偏旁來表示音的高低的，而簡譜則是用七個阿拉伯數(shù)字和附在數(shù)上面或下面的圓點，來表示音的高低。工尺譜是用附在字右邊的板眼符號來表示音的長短，而簡譜則是用附在阿拉伯數(shù)右面或下面的短橫線，來表示音的長短。簡譜與工尺譜如此相近，簡譜記錄音的高低長短的方法又比工尺譜更簡便、更精確，因此中國人十分容易接受簡譜。

就世界范圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、又將其發(fā)揚光大的國家。世界上沒有哪一個國家像中國這樣，簡譜得到如此普及。

簡譜有著較簡單易學、便于記寫等多種優(yōu)點，這使它在中國有著比五線譜更為眾多的使用者，對于推動和普及群眾性的音樂文化活動起著重要的作用。我國的許多音樂家在創(chuàng)作樂曲時，記錄最初的創(chuàng)作樂思，多習慣使用書寫方便的簡譜。聶耳創(chuàng)作《義勇軍進行曲》、冼星海創(chuàng)作《黃河大合唱》時，他們的初稿也都是用簡譜來記寫的。

樂理知識課心得體會篇三

通過學習音樂課，我感到自己的音樂才能被不斷的挖掘出來。我想：每個人的經(jīng)驗、稟性不同，所對其體會也各不相同。猶如一杯清水，不同的人的品嘗味道也不盡相同吧。

對于兒童來說，音樂是他們的交流方式，情感表現(xiàn)的手段。我們尊重幼兒的想象和表達，鼓勵孩子自由的用身體動作表現(xiàn)自己對音樂節(jié)奏的強弱、快慢的感受。提倡幼兒同伴間的合作。初期，我們經(jīng)?？梢钥吹絺€別缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，對于他們，我們從“游戲”入手，將孩子們天性——玩(游戲)轉向——用心去“玩”，去經(jīng)歷一種最完美的人類狀態(tài)?！巴妗辈慌率?，是一種自我成長的過程。鼓勵幫助他們從音樂中享受到喜悅、樂趣。在我看來幼兒音樂是最古老，最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是關鍵問題，關鍵是做不做。兒童并不需要熟練的技巧，但是需要情感和環(huán)境的寬松自由。凡是能夠通過音樂創(chuàng)造活動自由靈活的表達、表現(xiàn)自己，情感得到充分宣泄的兒童，他們?nèi)菀捉饷撔睦淼木o張壓力，獲得情感的自由和對環(huán)境的適應能力。

音樂教育本身是一種美學教育，所以在音樂教學中讓幼兒充分體驗歌曲中的美感是十分重要的。有人講“不會欣賞美，就不能表現(xiàn)美和創(chuàng)造美?！痹谝魳方逃幸彩沁@樣。如果幼兒不能從歌曲中體驗到美感，那么他們也不會產(chǎn)生良好的學習興趣的。所以教師應該啟發(fā)幼兒學會理解歌曲中的美并產(chǎn)生良好的美感是音樂教育取得良好效果的重要前提。在音樂教學中，教師能否用美好的感情對幼兒進行范唱十分重要，它直接影響幼兒能否產(chǎn)生要演唱歌曲的欲望。所以教師應該掌握正確演唱歌曲的技能技巧，在教學中能夠用優(yōu)美的聲音和豐富的情感向幼兒范唱，使幼兒感到歌曲的優(yōu)美和教師演唱的美感，在這個基礎上再激發(fā)幼兒模仿教師的演唱和體會歌曲中的美好感情，幼兒就能夠?qū)σ魳樊a(chǎn)生學習興趣并積極地學習。利用教材中鮮明、生動的音樂藝術形象，對幼兒進行思想品德教育。

在音樂教育活動中進行品德教育，就要選擇能結合幼兒生活實際的教材，讓幼兒在原有的認識基礎上理解其教育內(nèi)涵，以達到教育目的。

在學習了音樂課的基礎之上，讓我也接觸了樂理知識!原來也接觸過一些，不過要想學好音樂必須要在學習樂理的基礎之上去完成。

要在以后的教學過程中，彈琴是基礎!

我對于幼兒音樂理念和內(nèi)容理解得較為膚淺，但我始終牢記：音樂教育重要的不是“教”。在教育孩子的同時，我也從中獲益良多。讓我在音樂教育理論上有了進一步的提高，也讓我真正認識了音樂教育對于孩子們是多么的重要。

樂理知識課心得體會篇5

樂理知識課心得體會篇四

樂理的掌握，對于作曲、編曲、指揮、演奏來說，具有重要積極意義。我們平常所說的樂理，一般是指音樂理論中的基礎部分，也就是“基礎樂理”。下面是小編分享的樂理基礎知識，一起來看一下吧。

音是由于物體的振動而產(chǎn)生的

音有高低、強弱、長短、音色等四種性質(zhì)。

音的高低是由于物體在一定時間內(nèi)的振動次數(shù)(頻率)而決定的。振動次數(shù)多，音則高;振動次數(shù)少，音則低。

音的長短是由于音的延續(xù)時間的不同而決定的。音的延續(xù)時間長，音則長;音的延續(xù)時間短，音則短。

音的強弱是由于振幅(音的振動范圍的幅度)的大小而決定的。振幅大，音則強;振幅小，音則弱。

音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等而不同。

由于音的振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。音樂中所使用的主要是樂音，但噪音也是音樂表現(xiàn)中不可缺少的組成部分。

在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。

樂音體系中的音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。

樂音體系中的各音叫做音級。音級有基本音級和變化音級。

樂音體系中，七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。

基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。

字母體系：c d e f g a b

唱名體系：1 2 3 4 5 6 7

鋼琴上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復地使用七個基本音級名稱。

兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。

升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。將基本音級升高半音用“升”或“#”來標明。降低半音用“降”或“b”來標明。升高全音用“重升”或“×”來標明。降低全音用“重降”或“bb”來標明。

如：升c或#c 降c或bc

為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個“組”。

在音列中央的一組叫做小字一組。它的音級標記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示。

比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。

小字二組的標記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示。

比小字一組低的組，依次定名為小字組、大字組、大字一組及大字二組。

小字組各音的標記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示。

大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標記。

大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標明。

大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標明。

總的音域是指音列的總范圍，即從它的最低音(c2——c5)間的距離而言。

個別的人聲或樂器的音域是指在整個音域中所能夠達到的那一部分，如鋼琴的音域是a2——c5。

音區(qū)是音域中的一部分，有高音區(qū)、低音區(qū)、中音區(qū)三種。

在整個音域中，小字組、小字一組和小字二組屬于中音區(qū)。小字三組、小字四組和小字五組屬高音區(qū)。大字組、大字一組和大字二組屬低音區(qū)。

各音區(qū)的特性音色在音樂表現(xiàn)中，有著重大的意義。高音區(qū)一般具有清脆、嘹亮、尖銳的特性;而低音區(qū)則往往給人以渾厚、笨重之感。

樂音體系中各音的絕對準確高度及其相互關系叫做音律。

將八度分成十二個均等的部分——半音——的音律叫做十二平均律。

半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。八度內(nèi)包括十二個半音，也就是六個全音。

在音列中的基本音級中間，除了e到f、b到c是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。

根據(jù)復合音的第二分音和第三分音的純五度關系，即由某一音開始向上推一純五度，產(chǎn)生次一律，再由次一律向上推一純五度，產(chǎn)生再次一律，如此繼續(xù)相生所定出的音律叫做五度相生律。

純律是于五度相生律用以構成的第二分音和第三分音之外，再加入第五分音來作為生律要素，構成和弦形式。

自然半音和自然全音變化半音和變化全音

由同一音級的兩種不同形式或隔開一個音級所構成的全音，叫做變化全音。

如：b——bbb #c——be

音高相同而意義和記法不同的音，叫做等音。

記錄樂曲的方法叫做記譜法。

用以記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符。

用以記錄不同長短的音的間斷的符號叫做休止符。

用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。

在五線譜上面的加線叫上加線。下面的叫下加線。

由于加線而產(chǎn)生的間，叫做加間，在五線譜上面的加間叫上加間，下面的叫下加間。

音符包括三個組成部分：符頭(空心的或?qū)嵭牡臋E圓形標記)、符干(垂直的短線)和符尾(連在符干一端的旗狀標記)。

用單符干記譜，符頭在第三線以上時，符干朝下，寫在符頭的左邊;在第三線以下時，符干朝上，寫在符頭的右邊。符頭在第三線上，符干朝上朝下都可以，根據(jù)鄰近的'符干方向而定。符尾永遠寫在符干的右邊并彎向符頭。

附點寫在音符符頭和休止符右邊的間內(nèi)，而不記在線上。

通常用的譜號有三種：

g譜號：表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號;

f譜號：表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號;

c譜號:表示小字一組的c， (中音譜號又稱為三線中音譜號 次中音譜號又稱為四線中音譜號)

附點：是記在符頭右邊的小圓點，帶有一個附點的音符，增長原有音符時值的二分之一。帶有兩個附點的音符，，增長原有音符時值的四分之三。

附點音符也同樣適用于休止符。

延音線：用在音高相同的兩個或兩個以上的音符上時，表示它們要唱成一個音，它的長度等于這些音符的總和。(在單聲部音樂中，連線永遠寫在和符干相反的方向。)

用來表示升高或降低基本音級的記號叫做變音記號。

變音記號有五種：

1.升記號：(#)表示將基本音級升高半音。

2.降記號：(b)表示將基本音級降低半音。

3.重升記號(×)表示將基本音級升高兩個半音(一個全音)。

4.重降記號(bb)表示將基本音級降低兩個半音(一個全音)。

變音記號可以記在五線譜的線上和間內(nèi);可以記在音符的前面和譜號的后面。

記在譜號后面的譜號叫做調(diào)號。

1.移高八度記號用8-------------，記在五線譜的上面，表示虛線范圍內(nèi)的因移高八度;記在五線譜的下面，表示移低八度。

2.重復八度記號 用數(shù)字8記在音符的上面或下面，表示該音要高八度或低八度重復。

4.震音記號

表示一個音或一個和弦，兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替。用斜線標記。斜線的數(shù)目和符尾的數(shù)目相同。

5.反復記號

樂曲部分或全部重復時，可使用反復記號。

樂曲中的某一旋律音型重復時，用斜線表示，斜線的數(shù)目與音符的符尾數(shù)目相同。

樂曲中一次或多次重復某一小節(jié)是，用點加斜線點表示。該記號記在兩小節(jié)之間的小節(jié)線上，則表示前面兩小節(jié)的旋律型再重復一次。

樂曲中較大的重復，用反復記號||： ：||表示。

1.連音奏法它是用連線來標記的，表示連線內(nèi)的不同音高的音要奏(唱)得連貫，連音奏法的連線大都記在五線譜的上面，很少記在下面。

2. 有三種。分別以圓點(·)、三角(▲〈朝下〉及圓點加弧線(......)來標記，表示某些音或和弦要段續(xù)地彈奏。

3.持續(xù)音奏法有兩種：一種是用短橫線來表示，一種是用短橫線加圓點來表示，前者表示該音稍強奏并充分保持該音的時值，后者表示該音稍強奏，同時各音稍分離。

4.滑音奏法 在民間音樂的演奏演唱中，滑音的奏法是很有特色的，它的記號一般用曲線或箭頭來表明。

5.琶音奏法

將和弦中的各音由下而上很快地分散彈奏叫做琶音奏法，用垂直的曲線放在和弦之前來標記，有時也用小音符來標記。

第一節(jié) 調(diào)式 音階 調(diào) 調(diào)性

按照一定關系連接在一起的許多音(一般不超過七個)，組成一個體系，并以一個音為中心(主音)，這個體系就叫做調(diào)式。

調(diào)式中的音，按照高低次序(上行或下行)，由主音到主音排列起來就叫做音階。

以c為主音的宮調(diào)式叫做c宮調(diào)式。

以c為主音的大調(diào)式叫做c大調(diào)式。

第二節(jié) 調(diào)式音級及其特性

調(diào)式體系中的各音叫做音級。

在調(diào)式體系中，起著支柱作用并給人以穩(wěn)定感的音，叫做穩(wěn)定音(第 一三 五級)。在穩(wěn)定音中，其穩(wěn)定程度是不同的，其中最穩(wěn)定的具有中心作用的音，這便是主音。給人以不穩(wěn)定感的音叫做不穩(wěn)定音(第 二 四 六 七級)。不穩(wěn)定音具有進行到穩(wěn)定音的特性，這種特性就叫做傾向。不穩(wěn)定音根據(jù)其傾向進行到穩(wěn)定音，這叫做解決。

五聲調(diào)式

按照純五度排列起來的五個音所構成的調(diào)式，叫做五聲調(diào)式。這五個音依次被稱為宮、商、角、羽、角。

五聲調(diào)式的特點是：

1.宮角之間形成五聲調(diào)式中唯一的大三度(小六度)。

2.以大二度和小三度所構成的“三音組”是五聲調(diào)式旋律進行中的基礎音調(diào)。

五聲調(diào)式有五種：以宮為主音的叫宮調(diào)式。以角為主音的叫角調(diào)式，其它依次類推。

同主音調(diào)

五種五聲調(diào)式的比較

有著共同主音的各調(diào)叫做同主音調(diào)。如c宮調(diào)式和c商調(diào)式。

六聲調(diào)式

六聲調(diào)式是由于在五聲調(diào)式基礎上加入清角音(角音上方小二度)或變宮音(宮音下方小二度)而成。

宮、商、商、羽、角五個音，叫做正音，清角和變宮兩個音叫做偏音。

七聲調(diào)式

1.雅樂音階：在五種五聲音階的基礎上，加入變徵和變宮而成。

2.清樂音階：在五種五聲音階的基礎上，加入清角和變宮兩音而成。

3.燕樂音階：在五種五聲音階的基礎上，加入清角和閏兩音而成。

以同一音級為宮的調(diào)式(包括六聲和七聲)叫做同宮系統(tǒng)各調(diào)。

在同宮系統(tǒng)中，種類(五聲、六聲、七聲)相同的各種調(diào)式所使用的音是共同的，所不同的只是主音而已。

例：c宮系統(tǒng)包括 d商 e角 g徵 a 羽

特點：調(diào)號相同，主音不同。

包含升號的調(diào) 包含降號的調(diào) 調(diào)的五度循環(huán)

升號調(diào)找調(diào)號方法：所給的調(diào)(即字母cdefgab)往下找二度

升號調(diào)的依據(jù)：4152637

降號調(diào)找調(diào)號的方法：所給的調(diào)(即字母cdefgab)往后多找一個

降號調(diào)的依據(jù)：7362514

兩個宮系統(tǒng)(或調(diào))中所有的音級都是等音，而且具有同樣的調(diào)式意義這樣的宮系統(tǒng)(或調(diào))叫做等音宮系統(tǒng)(或等音調(diào))。

在等音宮系統(tǒng)(或調(diào))中，兩個宮系統(tǒng)(或調(diào))總是一個屬于升號調(diào)，一個屬于降號調(diào)。

在上述七個升降號的調(diào)中，有三對是等音調(diào)：

b宮系統(tǒng)(#5)=bc同宮系統(tǒng)(b7) #f宮系統(tǒng)=bg同宮系統(tǒng)(b6)

#c宮系統(tǒng)(#7)=bd同宮系統(tǒng)(b2)